陈梦家 延伸中国新诗的诗美之路.docxVIP

陈梦家 延伸中国新诗的诗美之路 陈梦家lowbar;延伸中国新诗的诗美之路 陈梦家：延伸中国新诗的诗美之路 □罗昌智（浙江工商大学人文学院，杭州310035） 关键词：陈梦家 “诗是美的文学。”为此，他深入诗歌本体，精心构建起一座由真挚美、格律美、意蕴摘要：陈梦家新诗理论的核心是： 美共同支撑的诗美大厦。在此过程中，他继承并超越了以闻一多为代表的早期新月诗人，并以世界诗歌的眼光，广泛吸收西方现代诗歌的创作经验，有效提升了新诗的艺术审美品质，从理论与实践的双重向度延伸了中国新诗的诗美之路。从而促进了中国新诗现代化的进程。 陈梦家是后期新月诗人中“一名健将和代表人物”。在新月诗人开辟的格律诗道路上，他既传承了闻一多、徐志摩等新月早期诗人的主张，也适时匡正了新格律诗在发展过程中出现的偏差，进一步扩展了中国新诗的路径。尤其值得肯定的是，陈梦家擅长吸收和借鉴西方浪漫主义、象征主义诗歌的表现技巧，并将之有机融入新格律诗的创作中，有效提升了新诗的艺术审美品质，从理论与实践的双重向度延伸了中国新诗的诗美之路。 感为作品的灵魂。但却摆正了作品内容与形式的关系，使时人的眼光从注重新诗的形式上拉回到对诗感诗味的关注，而且以是否很好地完成诗歌内容的表达来鉴别诗形的优劣，将诗的内容置于形式之上，这不能不是陈梦家的一大贡献。 怎样才能使诗成为“美的文学”？陈梦家首先将自己的诗美理想定位在美与真的和谐统一上。他深入诗歌本体，从诗的本质、形体、内蕴等多方面考察诗美的特质，精心构建起一座以真挚美、格律美、意蕴美三者共同支撑的诗美大厦。 陈梦家认为：感情的真挚是诗生命力之所在，“真正的感情是诗人最紧要的原素”。他秉承早期新月诗人抒写性灵的主张，倡言诗歌抒发情感、表现心灵的必然。他指出：“诗原是感情的自然流露”，是“灵。他鄙视那些“用欺骗写诗的人”，反对被魂的移传” 当做工具来利用的虚假文艺，虔诚地维护纯洁的诗美圣地。 作为后期“新月”的中坚，陈梦家对诗歌的格律更为重视，力倡新诗的格律美。在维护徐志摩、闻一多等早期新月诗人新格律诗理论纲领的基础上，他坚定地认为：“诗有格律，才不失掉合理的相称的度并说：“我们不怕格律。格律是圈，它使诗更显量。” 明，更美。”但是，新诗格律美的追求发展到后来却出现了矫枉过正的现象，一些经过精心雕琢的“方块以及旧体诗词借格律诗的理论大量涌现，新诗又诗” 有倒退到徒具形式、玩弄文字游戏的危险。陈梦家针对这一现状，及时地修正了诗歌格律化的理论。他将诗的要素分为两种：“一是外在的形式，就是韵律”；“一是内在的精神，就是诗感”。明确指出：“诗的灵魂———就是诗的精神———应当较之外形的修饰更其切要。”格律之所以需要，在于它能“间接地激发感情的响应”，而不是束缚感情的自由抒发。据此，陈梦家果断地提出：“诗的格律”应该“尽可能放得很宽泛。” 一、“诗是美的文学” “诗是美的文学”，这是陈梦家新诗理论的核心。这个“核心”在早期新月诗人那里便是他们极力倡导当陈梦家举起这面旗帜的时候，他的贡的唯美主义。 献则在于他赋予了“诗是美的文学”以更新的、更为深邃的美学内涵。陈梦家认为：“诗应当是可以观赏的歌吟的思味的文学。”故而他论诗，独标诗形、诗韵、诗感。即“诗，要其有自然的格式、自然的音韵、自然的感情”。而且这些诗的形、韵、感，“不仅是一些平凡的描摹与感慨，更其要有哲学意味溶化在诗里”。即是强调诗的形式应积淀着诗味的内容，“使在美丽的装饰里藏着美丽的灵魂”。这种对诗美的看法显然比闻一多偏于形式地强调诗歌音乐美、建筑美、绘画美的主张更进步。基于这样的认识，陈梦家批判了两种错误的诗歌倾向：即“诗形散文”与“散文的诗”，认为这种诗“或是侧重形式”，“或是侧重精神”，“皆为畸形的诗”。陈梦家结论道：“所以不朽的诗，不但具有完美的形象，更不其超过一般的灵魂”，而诗的灵魂就是诗感。在创作前，诗感为产生诗的酵素；在创作中，诗感就是作家抒发的真挚炽烈的情感意绪。虽说陈梦家没有具体谈到作品中的诗感性质，也没有具体分析诗感的高下健康与否，只是笼统地强调诗 0902021.10 很宽泛的格律，可以“给予诗人一种自由创制美观的组织的权力”“；可以很自由地表现诗的美骨”，“并充分舒展诗人的天才”。 诗是情感的结晶，它应是一个内蕴与外形俱佳的艺术魔盒。为此，在探讨新诗形式美的同时，陈梦家高度重视诗的意蕴美。他认为诗“不仅是一些平凡的描摹与感慨，更其要有哲学意味溶化在诗里，使在美丽的装饰里藏着美丽的灵魂”。陈梦家一再告诫诗人：切忌稍有诗思，便一挥而就，诗思在诗人的工程中“得要安详的思索，想象的完全，是思想或情感清虑的过程”。诗人这