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没有吐槽的人是不给力的 我们希望听到吐槽 没有吐槽的人是不给力的comma;我们希望听到吐槽 定位+制作全回应 　　“被吐槽跟剪辑关系不大” 接档《我是歌手》的《蒙牛酸酸乳中国最强音》，4月19日首播后遭遇上下一致各界吐槽，由于雅安地震停播一期得以喘息整顿，5月初播出第二期剪辑上作出较大调整，口碑开始逆转，但选手、导师和制作依然是槽点所在，而引发吐槽冲动的最大原因或许就是“最强音”三字。与《The X Factor》版权合作的这档节目，从海选开始呈现从学员到导师的全方位真人秀。夏青记得首轮开播前媒体看片，大家把它当作综艺节目，这与预期相符；然而她也承认，播出后观众争议“肯定跟这个名字还真有一定关系”，她强调，节目找的不是一个发声工具，而是一个爱唱歌、真诚对待音乐、内心强大的人。 　　南都娱乐周刊：外界的争议，某种程度也跟对节目定位和理解有关。你们要找“最强”的人，重点不是落在音乐上？ 　　夏青：对，实际上这是以音乐为载体的电视节目，以音乐为媒介倡导共同享有人生出彩的机会。湖南卫视在做音乐节目时，一直有个信念，要为更多的人提供平台，这是一个大众的舞台。好多人拿它跟《我是歌手》比，有人觉得李佳薇都来了，不公平，为什么她可以来？我们的门是为大家敞开的，草根的专业的都可以来，因为我们不是在选秀。 　　南都娱乐周刊：所以其实是音乐门槛内另一层面的比赛？你们想传达的这种概念，跟观众理解有差距。 　　夏青：从第二期开始，我们加强了，包括片头解说词，这些都有。 　　南都娱乐周刊：像第一期播出后观众和领导都在吐槽，是否鸭梨山大？ 　　夏青：是这样，压力肯定会特别大。但说实话，第一场我觉得就叫“巧妇难为无米之炊”，真的好选手少。深圳这边唱得不错的曾一鸣、杨承熹节目播出后都出来了，两人当时在网上就红了，所以还真不是跟剪辑有多么密切的关系。包括很多普通的、年龄大点的老百姓，看完第一期重播，说没觉得那么难看，看第二遍看懂了。 　　南都娱乐周刊：但团队内部考量结果是？ 　　夏青：各方面提供的数据、一些常规的判断，也会让我们知道问题出在哪，不会一味妄自菲薄。深圳站各方面都是第一次，而且歌手招募时间那么短，好歌手那么少，各方面条件都不具备，能出来这么一个片子，我给团队打的是80分，但离预期的要求还有距离，当条件都具备了，比原版做得更好是肯定的。 歌手阿兰（左）的出现引发观众质疑，对此夏青回应：“我们的门是为大家敞开的，草根的专业的都可以来。” 　　南都娱乐周刊：深圳站的困难具体是什么？节目很早就确定，为什么招募还这么仓促？ 　　夏青：一是正好赶上过年，整体平台还有宣传策略，那时是以《我是歌手》为主，观众聚焦点也在那。过完年，虽然所有准备工作都在做，但比方说导师没全部签约完成，我们是不会轻易启动宣传的，太冒险也太不负责。而且这种大型真人秀节目在国内都是第一次，湖南卫视也是集合三大团队力量完成，破天荒第一次。第一次三大团队导演磨合、技术磨合、导师磨合，选手量也不够，各种各样问题集中出现，但我们湖南卫视应变能力非常强，大家在完成模式方都叹为观止的不可能完成的任务。如果你知道这些，再去看深圳那期节目，会觉得还OK。当然，我们不能跟观众去强调这些客观原因，他们不需要，更没义务为此承担什么，需要对结果负责的是我们自己。 　　南都娱乐周刊：第一期播出后，据说你们领导召开紧急会议，有版本说是开了24小时，也有说是开了5小时。 　　夏青：没那么夸张，5个小时都没有。第一期播出完，看完第二期初剪片，老板们给我们开了个会，但时间不长，老板们都是做电视出身的，非常懂专业，给团队更多的是鼓励，用经验给大家提供一些解决问题的办法。吕焕斌台长、张华立台长以及卫视的常务副总监李浩都是做新闻出身的，对人物塑造、热点把握会有他们的观点和建议，领导们更多地会宏观角度帮制作团队把脉，他们给到团队更多的是专业建议和意见，没有施加任何压力。压力都是导演组自己给自己的。 　　南都娱乐周刊：首播被吐槽，第二期很快有改变，观众也马上有反应。 　　夏青：对，一播出，马上就可以在网上看到观众点评。当然有些人很客观，有些人可能喜欢也喜欢，但吐槽也比较过分，我们会比较理性去看待。但从关注度持续往上走、口碑的逆转，我觉得观众认同了我们的努力。但本身从我个人电视制作观点上，我会觉得第二期虽然故事完整性增强，但过于四平八稳，本身该有的气质被磨平了些，这是我不想看到的。所以在第三期北京站，我适当地要求导演组往回调，还会保持重点、歌手的完整性，但会增加中间一些配角戏份，或导师间的互动，打破中规中矩的东西。上海站选手大家都认为特别好，如果所有好的放一块，好的就不那么突出了，需要配角的铺垫，也就有可能成为观众所谓的“槽点”。观众吐槽原因是他看进去后有不满意的地方――就像我们年轻导演说的，没有吐槽的人是不给