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表演艺术的创作任务
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表演艺术的创作任务
作为一个演员,首先应该明确的就是什么是表演艺
术,表演艺术的创作任务究竟是什么。
什么是表演艺术?
英国表演艺术家亨利·欧文在论及什么是戏剧表
演艺术,特别是高境界的表演艺术时说:“这种艺术
体现诗人的创造并赋予诗人的创造以血肉,它使剧里
扣人心弦的形象活现在舞台上。” 1 这里所说的诗人的
创作,指的是剧作家所写的剧本。由此我们可以看出,
戏剧表演艺术是演员在剧作家所创造的文学形象的基
础上,再创造出有血有肉的、活生生的舞台人物形象
的艺术。而这种舞台人物形象,是由演员在扮演角色
时创造出舞台行动的过程来完成的。
这种舞台人物形象的创造能否称之为艺术,不仅
在于他(她)应该是有血有肉、活生生的人物形象,
更主要的取决于演员所创造出来的人物形象是否具有
审美价值。因为演员创造舞台人物形象的目的不是为
创造而创造,而是要通过自己所创造的舞台人物形象
来反映生活,评价生活;尽可能地去揭示人生的意义
和生活的哲理,动之以情,晓之以理,使观众从中
1 亨利 ·欧文:《表演的艺术》,见《 “演员的矛盾”讨论集》,第 256 页,上海文艺出版社 1963 年版。
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表演艺术的创作任务
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领会生活的真谛;并且它还应该以优美的艺术形式表
现出来。话剧表演艺术应该让观众从演员所创造的舞
台人物形象中,真正地认识生活,并获得对人生有益
的启示,在艺术修养上有所提高,最终能获得审美上
的满足。
另一方面,作为演员创造的接受者——观众,自然
也会有审美上的要求。这种要求,一方面表现在观众
的趣味是否得到满足;另一方面,也许是更重要的方
面,则是观众还要求演员的创造能够使他们在思想上
获得启迪,使他们的艺术修养和审美情趣得到提高。
观众在欣赏演员的表演艺术时所要求的不仅仅是耳目
的愉悦,还希望在这种愉悦之中使他们能对生活有新
的认识;在情感上受到震撼的同时,在思想上也能够
受到撞击,得到一种新的启示;并且在艺术上也感觉
到是一种享受,使自己在艺术趣味上受到陶冶。
因此,无论是表演艺术的创造者还是欣赏者,对
于戏剧表演艺术都有着共同的严格的要求,这个要求
就是演员所创造的人物形象必须具有审美上的价值。
那么,演员要创造出什么样的人物形象才可能
具有审美上的价值呢?
首先,演员创造出来的人物形象必须真实。 18
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表演艺术的创作任务
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世纪的哲学家、戏剧理论家狄德罗在《演员的是非谈》
中曾经说过:“任何东西都敌不过真实。”这就是说,
真实在表演艺术中是最重要的东西。我国戏曲表演艺
术中有一句艺诀是:“装龙像龙,装虎像虎;装农像
农,装贾像贾。”如果我们认真地领会一下这个“像”字,
就能体会出它实际上要求的是一个“真”字。也就是说,
演员创造的舞台人物形象要反映生活的真实,并经得
起生活的检验。因为演员只有创造出真实的舞台人物
形象,观众才会承认你演得像。离开了真实,就根本
谈不上“像” 了。
我国著名表演艺术家于是之在谈到自己的创作经
验时说:“你创作的人物要使观众有似曾相识的感觉。”2
这句话说得非常正确。因为观众的这种“似曾相识”的
感觉,实际上就是由于演员所创造的人物形象的真实
性而获得的一种生活的真实感。不论你创造的形象是
人、是神、是鬼,是现实的、怪异的或者是荒诞的,
只要演员能够赋予形象以真实性,那么,他都会给观
众以“似曾相识”的感觉。这种感觉可以使观众对演员
的创作产生一种信任感,观众和演员之间的联系正是
从这一点开始建立并向前发展的。正如在生活中人们
不会相信一个总是在说谎的人一样,剧场里的
2 于是之:《生活、心象、形象》,见《戏剧学习》1982 年第 1 期。
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