李商隐贾生_柳_优秀课件.ppt

李商隐（唐）;作者简介;;贾生;生平;;;写作背景简介;贾生;;; 第三句： “夜半前席”——虚心垂询、凝神倾听 使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。 善于选取典型细节，善于“从小物寄慨”的艺术手段，正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而“转”，也就在这戏剧高潮中同时开始。 “可怜”——可惜 ①是为末句之警策预留地步； ②也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。 “虚”——空自、徒然之谓。 虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。 ; 末句──不问苍生问鬼神。 郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半前席”，不是为了询求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤者又究竟意味着什么啊！ 通过“问”与“不问”的对照，让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉，却又极抑扬吞吐之妙。 由于前几句围绕“重贤”逐步升级，节节上扬，第三句又盘马弯弓，引而不发，末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通常所谓“抬得高，摔得重”。 整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的艺术处理上，都蕴含着艺术的辩证法，而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就通过这一系列成功的艺术处理，逐步显示出来。 　　;[赏析] 这是一首著名的讽刺诗。诗的前两句，是欲抑故扬，汉文帝名为求贤，而无求贤之实。后两句以“不问苍生问鬼神”的事实，鞭挞文帝不重视人才，感叹贾谊满腹才学却不被重用，只是为了满足文帝的好奇心。全诗显然寄寓着作者不能施展抱负的哀叹，感慨深沉。;写作特点：;;3、用词精炼含蓄，耐人寻味。 “可怜”一词，貌似轻描淡写，却更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽。 “虚” ，空自、徒然之意。虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。; 柳 曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。 如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。 ［导读］　　张相《诗词曲语辞汇释》：断肠犹云销魂。此诗咏柳，前两句言春日繁华，后两句则言秋日萧条。盛衰之间，乃见时光如流，生命匆促之意。客观的对比是无情的，但人对物候和生命变化的敏感，则是富含情韵的。而在自然与人生之比照中，品味生命过程的价值和意义，则使作品具有独特的哲理意味。这是义山诗中一个常见的特点，而前人并未重视。 李商隐对柳很有感情，在他的诗集中，单以柳为题的诗，就多达十几首，诗句中用到柳字的就更多了。大致分来，有下面几种情况。;1、咏柳喻人??????在众多植物中，杨柳抽丝发芽是较早的，因此常为敏感的诗人捕捉来描写春天。约定俗成，杨柳成为春天的象征。这类诗的代表作是《赠柳》： 章台从掩映，郢路更参差。 见说风流极，来当婀娜时。 桥回行欲断，堤远意相随。 忍放花如雪，青楼扑酒旗。 首联写柳树从北到南，无处不在。“掩映”“参差”写出了柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是春天。颔联写柔长的柳枝在春风的吹拂下，翩跹起舞。“风流”“婀娜”写了柳的体态轻盈，宛若妙龄女郎，非常动人。颈联、尾联写绵延不断的柳色牵引着诗人的目光，越过桥堤，来到了繁华的人间。花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致，而其中也暗含离凋谢不远的意味，透露出诗人的痛惜之情。全诗八句，纯用白描，篇中不着一个“柳”字，却句句写柳，而字里行间仿佛晃动着一位窈窕女郎的身影，婀娜多情。咏柳实际是咏人，对柳的爱怜也就是对人的依恋和思念。 ;?2、咏柳送别??????柳谐音为“留”，常作留客之意，又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别。这类诗的代表作是《离亭赋得折杨柳》：“暂凭尊酒送无聊，莫损愁眉与细腰。人世死前惟有别，春风争拟惜长条？”对于无可奈何的分别，只能暂时凭借杯酒来驱遣离愁。既然不能挽回，那就好好保重身体。除了死亡没有比分别更痛苦的了，春风就不要吝惜长长的柳条，让分别的人们尽量攀折吧！面对杨柳依依，枝条曼舞，一派多情难舍之状，友人却要分别而去，此情此景，怎不令人生怨？ ?3、渲染气氛 在李商隐的诗中，有不少诗句借用柳树，或正衬，或反衬，起到了渲染气氛的作