《器乐》（7）课程教学大纲（本科）.docVIP

《器乐》（7）课程教学大纲 一、课程基本情况 课程代码：1121139055 课程名称：器乐（7）Instrumental Music (7) 课程类别：专业核心课程 学分：2.0 总学时：32 理论学时：16 实验/实践课时：16 适用专业：音乐表演 适用对象：本科 先修课程：器乐（6） 教学环境：钢琴教室 开课学院：教育科学与音乐学院 二、课程简介 1.课程任务与目的 《器乐》（7）是音乐表演专业的专业 主干课程。任务是培养学生掌握器乐表演的规律，拓展学生的艺术审美能力。通过本课程中的基础技巧训练环节和乐曲演奏训练环节，提高学生的专业素质、规范学生的各类基本演奏技巧，培养学生具备器乐演奏的理论知识和演奏能力，具备器乐表演意识和独特的音乐表现力，具有较好的的演奏水平和独奏能力，掌握舞台表演的知识，并能够在舞台上完整地演奏6首不同风格的具有一定难度和长度的乐曲，为毕业设计（独奏音乐会）做好准备工作。 2.对接培养的岗位能力 本课程对接的岗位能力从属于“毕业要求3、7、8、9”，对接的指标点为“3.1、3.2、7.1、7.2、8.1、9.1、9.2”。岗位能力包括：（1）判断出音乐的风格特点、音乐作品的处理；（2）研究细节的处理方法，并找到其中的规律；（3）通过演奏正确、完整表现乐谱的能力，正确表达力度和速度；（4）完成舞台表演的各项准备工作；（5）能以独奏或合作进行舞台表演（6）了解常见的音乐作品的风格特征以及特点；（7）能够在舞台上准确表现所学乐曲的音乐风格。 三、课程教学目标 本课程的教学目标体现在以下方面： 毕业要求 指标点 课程目标 3.具备较高的理论素质、艺术素养、人文修养以及创新精神和一定的 3.1具备艺术学和姊妹学科的基本知识，掌握审美的一般规律 1.能够判断出音乐的风格特点、音乐作品的处理 3.2掌握艺术创作的一般方法和原则，了解二度创作的基本要求 2.把握音乐作品整体风格的同时，能够研究细节的处理方法，并找到其中的规律 7.掌握与音乐表演技能要求相应的音乐理论 7.1掌握基础性的音准、节奏、曲式分析、和声等作曲理论 3.复杂的乐曲识谱，准确表达乐谱中包含的各类信息（包括音准、节奏、结构） 7.2掌握舞台表演的常识性知识 4.完成舞台表演的各项准备工作 8.具备独奏、独唱或以合作的参与各类音乐表演活动的能力 8.1能够对作品有深入的了解，能进行高水平的独奏或合奏的舞台表演 5.对所学音乐作品有深入的了解，能以独奏或合作进行舞台表演 9.掌握某音乐表演领域各历史时期的风格流派，并对本领域之内的发展动向有一定了解 9.1把握不同作品风格特点的能力 6.熟悉不同时代、不同地域、不同作曲家的音乐作品的风格特征及其作品风格特点 9.2具备准确表现作品风格的基本能力 7.能够在舞台上准确表现所学乐曲的音乐风格 四、教学课时安排 1.理论教学学时分配 主题 教学内容 学时 对应课程教学目标 主题1 基础演奏技巧练习 4 1，6 主题2 古典时期的大型曲目练习 4 1,2,5,7 主题3 综合技巧大型曲目练习 4 2,5,7,8 主题4 中国当代民族音乐作品练习 4 5,7 合计 16 2.实践教学学时分配 序号 实践内容 学时 实践类型 对应课程教学目标 1 练习曲演奏 2 演示性、创新性 3 2 练习曲演奏 2 演示性、创新性 1,3，6 3 古典曲目演奏训练 2 演示性、创新性 2,7 4 古典曲目表演 2 演示性、创新性 4,7,8 5 大型曲目训练 2 演示性、创新性 2,7 6 大型曲目表演 2 演示性、创新性 4,7,8 7 民族音乐作品训练 2 演示性、创新性 2,4 8 民族音乐作品表演 2 演示性、创新性 5,8 合计 16 五、教学内容及教学设计 （一）教学内容 主题1 基础演奏技巧练习 1.教学内容：器乐演奏的基本功训练，音乐的基本素质训练，提高表演基本技巧的练习曲目。 2.教学：辅 导学生练习、使用的复杂的、炫技式的演奏技巧，并在教师的辅 导下继续训练以获得的演奏效果。通过课堂学习和课后自主练习，练熟一首具有高难技巧的音乐家的音乐会练习曲，达到或接近于练习曲所要求的速度、力量、清晰度、强弱变化等技术点。 3.教学难点：能够熟练背谱演奏至少二首音乐会练习曲，能够较为准确地表现出乐曲的技巧难度。 主题2 古典时期的大型曲目练习 1.教学内容：器乐演奏的古典演奏技巧，音乐作品的基本审美能力，依据音乐作品的风格特点如何进行音乐处理，通过特定的训练方法达到或接近演奏目标效果，熟练掌握一首古典时期作曲家的大型曲目。 2.教学：辅 导学生充分利用掌握的的古典演奏技巧，通过对音色、声部等音乐表现的细节处理，能够在舞台上严谨地演奏古典作品。熟练运用复调音乐的练习方法和演奏技巧，掌握大型复调音乐作品的练习与演奏，