蒙克的呐喊-美术课件.pptVIP

蒙克的呐喊;达芬奇 | 《蒙娜丽莎》 梵高 | 《星空》 毕加索 | 《格尔尼卡》 ;蒙克 (Edvard Munch，1863-1944) ; 爱德华·蒙克生于挪威。他的父亲是个军医，属于挪威的名门望族，即使如此，他们并不富有，生活很俭朴。他父亲个性害羞、情绪敏感，容易忧郁。蒙克5 岁时，母亲死于肺病，父亲因此郁郁寡欢、神经紧张。对宗教信仰疯狂依赖。蒙克14 岁时，其姐乔安妮也死于肺病。蒙克从幼年时就面对着病魔的威胁和恐惧，为一无所有而焦虑不安。 蒙克自己常常生病，加上至亲的接连变故，他自己回忆道：“我自幼被死亡、疯狂与疾病跟随，直到现在。 我很早就知道人生的悲苦与险境.... ”蒙克终身未娶，享年 80 岁。??????? 蒙克的作品用色彩、线条与形式呈现自己某种迅速的情绪，描述了自己生命观点中的生死爱苦，他以强烈的色彩将所有的作品串联起来，这些色彩或灰暗、或明亮，都如同火焰一般燃烧着观者的观画情绪，形成了蒙克特殊绘画语言。;蒙克是一位挪威画家和版画制作者，他的画作主题具有强烈精神和感情，对于二十世纪早期的绘画产生重大的影响。 从蒙克很多忧虑大自然的作品中，不但可以看出他的童年时期生活状态，而且可以看出他住的是一个过度宗教信仰和抑压的社会。 美术对于蒙克来说是一个表达他悲伤情感的途径。蒙克的作品表达内在的情感，用色彩、线条与形式呈现自己某种迅速的情绪，描述了自己观点中的生、死、爱、苦，他以强烈的色彩将所有的作品串联起来，这些色彩或灰暗或明亮，都如同火焰一般燃烧着观者的观画情绪，形成了蒙克特殊绘画语汇。 ;表现主义特色 不把自然视为首要目标，摆脱文艺复兴以来的传统目的， 认为艺术创作以精神为主。表现主义绘画完全异于印象派 的微妙色调之描写，而采用少数的强烈色彩对比效果。 在构图方面，于紧密形式中，追求单纯化。 与野兽派绘画颇为相似，但本质却不同。 追求其单纯性，着重精神性的表现，认为自然的外貌是次要的，强调其内在精神。;蒙克 / 吶喊（The Scream）/ 1893 年 ;;关于线条;一点透视的运用;;蒙克 / 吶喊（The Scream）/ 1893 年 蒙克一生中最重要的一组作品是以吟诵生命、爱情和死亡为题材的组画，其中又以《吶喊》这幅画最具代表性。在这幅画上，没有任何具象物体暗示正在发出尖叫声，只见中央有一个令人毛骨悚然的孤独人形，似乎正从我们身边走过。他捂着耳朵，几乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔。这一完全与现实隔离了的孤独者所呈现的变形、扭曲的尖叫面孔、圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。 ; 画中充满着动荡感。天空与水流的扭动曲线，与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比。整个构图在旋转的动感中，充满粗犷、强烈的节奏。所有形式要素似乎都传达着那一声刺耳尖叫的声音。画家在这里可以说是以视觉的符号来传达听觉的感受，把凄惨的尖叫变成了可见的振动。 吶喊的人物全身震颤着，背景中有两个刻意被拉长的人物，从前方走来，吶喊的主人彷佛受到惊吓，面色惨黄，如同一具骷髅。画中的色彩代表画家当时的心理状态，空中强烈的红与黄，风景中的蓝、黄与绿，色彩与线条所产生的动感透露出不安。全画的色彩是郁闷的，尤其是浓重的血红色悬浮在地平线上方，与海面阴暗处的紫色相冲突，这一紫色因伸向远处而愈益显得阴沉，给人一种不祥的预感。同样的紫色，也重复出现在孤独者的衣服上。 画面呈现出高度的透视技法，码头伸向风景的深处，而画中的风景又被海上、陆地与空中波浪般的线条所掌控。 ; 蒙克说：一天晚上我沿着小路漫步，路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾。我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望，太阳正落山，云被染得红红的，象血一样给人一种惊悚的震撼。我突然感到一声刺耳的尖叫穿过天地间，我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我于是画下了这幅画，那些色彩在尖叫，这就是我生命组画中的《呐喊》。;4个版本的《呐喊》; 因为这幅作品的名气实在是太大了，许多许多热爱艺术的人们把蒙克的这幅画拿来再创作，并创作了许多好玩的作品。你觉得那幅最好玩？;