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视唱练耳训练对学生综合能力的影响 　　【摘要】在音乐学习的过程之中，包括了多种心理活动，例如感觉、记忆、思维等。良好的训练，不仅可以帮助学生更好的掌握基本音乐要素，还可以促进学生综合能力的提高。为此，本文就视唱练耳训练对学生综合能力的影响展开分析，为促进学生的综合发展提供借鉴。 　　【关键词】视唱练耳训练;音乐;综合能力 　　【中图分类号】j616【文献标识码】a 　　一、视唱练耳训练对学生音乐记忆能力的影响 　　从心理学角度来说，记忆是人脑对过去经历过的事情的反映，是人的心理活动在时间上得以连续的根本保证。音乐是时间的艺术，具有转瞬即逝的流动性特点。在音乐学习过程中，感觉与知觉、记忆、思维等心理活动构成了音乐学习的基本过程。在这其中，记忆作为音乐学习心理过程中的中间环节，在头脑储存音乐信息方面发挥了承前启后的重要作用。教师应当在学生掌握基本音乐要素的基础上多加训练，使学生的音乐记忆能力得到培养，能够感受音乐深层次的美，逐步做到用音乐思维鉴赏音乐、理解音乐。 　　历史上一些伟大的音乐家非凡的音乐记忆力，常为世人惊叹。“音乐神童”莫扎特从小就表现出异于常人的音乐天赋。在他14岁那年，父亲带他去意大利旅行演出，当时有一首大型弥撒曲，只限于教皇宫廷内演唱，莫扎特在西斯廷教堂听了几次后竟把整首乐曲背了下来，展现了出天才般的记忆力，令人非常吃惊。创作出小提琴传世名曲《仲夏夜之梦》并被誉为“抒情风景画大师”的德国浪漫乐派代表作曲家门德尔松也有着强大的记忆力，在巴赫去世后首次排演《圣马太受难曲》，当时没有乐谱，在这种几乎不可能完成演出的情况下，他竟凭着记忆把全曲排演下来;还有一次在演出代表作《仲夏夜之梦》序曲前，门德尔松不慎将乐谱遗忘在伦敦的出租马车里，之后他凭借自己对乐谱的记忆，在很短的时间内重新整理编写了一份乐谱，最终演出正常进行。非凡的音乐能力成就他们成为历史上伟大的音乐家，他们创作出了许多不朽的音乐作品，给人们带来无与伦比的精神享受。 　　音乐记忆能力在每一名音乐学习者身上表现出很大的差别。有时学生在演奏乐曲时，经常会出现忘记乐谱、导致发挥失常的现象。一方面原因是紧张，另一方面，学生本身对于乐谱记忆不牢，也容易发生类似现象。在二胡的学习过程中，音乐记忆并不是单纯强调“背谱”，实际还具体包括对音高的记忆、节奏的记忆、强弱力度符记号和表情符号的记忆等。音乐记忆是一切音乐欣赏和音乐学习活动的前提。 　　作为音乐基础学习课程之一，视唱练耳训练在很大程度上受音乐记忆力的影响。如果没有音乐记忆，学生就无法对视唱的音准和节奏准确与否进行纠正，也无法判断音程、和弦的音高和性质，正确地将所听到的旋律和节奏记录下来更是无从谈起。因此可以看出，没有音乐记忆也就不存在视唱练耳这一学科了。传统的视唱练耳课堂经常对音乐的各个元素，譬如音高、节奏、旋律、和声等做模唱、背唱、听记等练习。我们通常认为，如果一个学生有良好的听记、模唱、背唱的能力，那么他视唱练耳的水平也相对优秀，因此音乐记忆能力与视唱练耳水平成正比，良好的音乐记忆力有利于促使视唱練耳水平的提高;反过来说，在学习视唱练耳时遵循音乐记忆规律，也有助于学生音乐记忆力的发展。通过实践证明，只要找到音乐记忆的规律并进行总结分析，就可以在音乐实践中找出培养和增强音乐记忆力的有效方法和策略。但如何将方法和策略具体化地应用实践，成为很长一段时间困扰人们的难题。近年来，经过不断研究，视唱练耳训练的方法、策略得以应用和实践。具体如下： 　　第一，在二胡课堂上，学生先听范奏，初步了解乐曲风格、情绪;了解乐曲的大致轮廓后，对乐曲进行结构分析，逐步对细节进行记忆，包括旋律音高、整体节奏、调式调性、乐曲结构、乐曲风格，理性地分析音乐的元素、信息，使对音乐旋律的记忆更为深刻、持久成为可能。 　　第二，学生在分析完乐曲结构、标出乐曲中的特殊节奏、演奏手法之后，教师首先让学对旋律进行视唱，视唱时注意旋律音准和乐谱上的强弱标记，感受旋律在进行中的起伏和运动规律;视奏时，注意观察乐曲中的速度和表情记号，力争不遗漏任何一处音乐表现细节。 　　第三，采用听音记谱训练培养学生的音乐记忆力。我会在钢琴上弹奏一段旋律，让学生进行听记后用二胡试着演奏出来。演奏时按照之前老师钢琴所弹的力度，模仿老师演奏时的表情姿态进行演奏，等到下次上课时，再让学生回忆这段旋律。这就要求学生对乐曲不仅要有对音高、节奏的记忆能力，还要有对音乐的力度、表情的记忆能力。温故而知新，经常让学生回忆背过的乐曲，巩固音乐记忆，有助于学生在学习新的乐曲时记忆力的提升。 　　二、视唱练耳训练对学生情感体验和音乐表现力的影响 　　音乐有时表现为一种心灵上的顿悟，除了表现常见的喜、怒、哀