雕塑《中外美术史》课程教学大纲.pdfVIP

《中外美术史》 课程教学大纲 （试行） （课程代码 本课程标准由美术学院专业史论教学部讨论制定，美术 学院教学工作委员会审定，教务处审核批准。 一 课程基本信息 课程名称：中外美术史 课程代码 课程类别：专业核心课 适用专业：雕塑 课程修读性质：必修 学分：3 学分 学时：48 学时（理论48 学时/实践0 学时） 二 课程定位 《中外美术史》是雕塑专业必修的一门专业核心理论课程。该课程主要以中西方绘画、 雕塑、建筑、工艺、书法、美术理论著述发展的时代特征为核心线索，以时代政治、经济、 文化背景下的审美取向为研究依据，全面阐述了中西方美术从无到有的过程，以及时代变化 下的美术技法、观念的演变历史，旨在要求学生通过美术发展的一般过程，掌握中西方美术 发展的历史变迁，了解中西方美术创作的客观规律，培养学生对美术流派、美术事像审美特 征的认识和评价能力，传播美术文化；培养学生严谨、科学的美术史观，艺术、直观的审美 思想，辩证、理性的艺术思维，丰富的美术文化内涵和学术核心素养。通过本门课程的学习 使学生较为系统、全面、客观地了解中西方美术的变迁和发展，掌握中西方美术发展进程中 不同时代背景下的美术表征，探讨美术同社会历史以及其他文化现象的辩证、逻辑关系，从 而提高对中西方美术作品的审美鉴赏力，为中西方绘画创作、品鉴提供参照，同时为后续美 术理论研究、美术理论教学、美术文化传播，实施美术批评打下坚实的理论基础。 三 课程目标 雕塑专业《中外美术史》课程教学的主要目标是通过骨干课程和延伸课程的教学，使学 生较为系统而全面地了解中西方美术的基本面貌，识记中西方美术的发展历程、文化脉络及 其突出成就、地位及影响。把握艺术形式语言在美术历史进程中的演进和流变，认识中西方 美术发生发展的历史规律，从而使学生能够在较高的文化层面和较为广阔的艺术视野中进行 专业研究和艺术创作。 知识目标 通过本课程的学习，掌握中西方美术的起源及发展概况。了解中西方美术门类发展与社 会历史变迁、技法演变、美学观念等的相互关系，掌握中西方美术史知识及美术理论研究的 一般方法，掌握中西方美术史与创作、美术理论知识与美术作品鉴赏的评价标准及辩证关系。 能力目标 通过本课程的学习， 提升学生的文化修养，提高学生对中西方美术鉴赏、评价的能力 以及结合美术史知识展开自主表现和创作的能力，发现问题和解决问题的能力。 素质目标 通过本课程的学习，提升学生的审美情趣、文化品位、艺术格调，拓宽学生的知识面、 专业核心素养。建构始于专业文化认知的知识体系，建构自主学习和合作学习，创造学习的 素养和能力。 四 课程内容 序 课程 学习目标 学习内容 学习重点 学时 号 模块 理论 实践 1.理论教学内容： 1.陶器 形制、装饰、用 （1）原始及古代美术概述； 途、审美、文化剖析； 原始及 1.原始美术的起源； （2）石器的制作与审美意识的萌芽、新石器时代 2.石器时代，石、骨、玉器、 1 古代美 2.原始美术的种类； 2 0 的陶器艺术；