旅游美学-刘晖-第四章 园林美.docxVIP

第四章 园林美 [教学目标] 通过本章的学习，使学生了解园林分类的基本常识，理解园林的组成要素及其审美特征，掌握中国古典园林的美学思想，能应用园林美的讲解和观赏方法。 本章的学习有助于学生对全国导游资格证考试《导游文化基础知识》中园林章节的相关知识点进行梳理和延伸，帮助其更好地理解和掌握考纲中的相关考点，并能将其灵活运用于导游讲解之中。 [教学内容] 本章主要围绕园林景观的审美展开，介绍了园林的分类，园林的组成要素及其审美特征，以及园林景观的观赏方法。其中，重点介绍了中国古典园林的美学思想。 [教学重点] 中国古典园林的组成要素及其审美特征。 [教学难点]  中国古典园林的美学思想。 [教学方法] 自主学习、课堂讲授、案例分析、要点讨论。 [实训环节] 石中乾坤——品味太湖石 [教学过程] 第一节 园林景观美的形态 园林是在一定空间，由山、水、动植物和建筑物等共同组成的有机综合景观。 园林与建筑既有联系，又有区别。 中国是世界上园林艺术起源较早的国家之一，中国古典的造园理论和实践对亚洲、欧洲一些国家的园林艺术都发生了重大的持久的影响。因此，中国园林被称为世界园林之母，在世界上享有盛誉。 一、中国园林美的历程 中国园林是山水园林，追求的是自然美（人工美是为自然美服务的，讲究师法自然，高于自然，融于自然），其美的发觞、演绎的历程，就是体现人与自然之间关系深化的过程。 中国造园起源于商周，其时称之为“囿”。那时的人们就已经开始利用自然的山泽、水泉、树木、鸟兽进行初期的造园活动，带有自然山水倾向。“囿”主要是供奴隶主、帝王、后、大臣们游览、观赏和放牧游猎的。面积广袤，多取天然。 春秋时期，园林中已有了成组的风景，既有土山，又有沼池或台，自然山水园林已经萌芽，并且在园林中构亭建桥，种植花木。园林的组成要素都已具备，不再是简单的囿了。 秦汉时期，出现了以官式建筑为主的宫苑。最有代表性的是皇家宫苑，如上林苑、建章宫等。上林苑，还用太液池所挖之土堆成岛，象征东海三仙山，树立了皇家园林一池三山的模式，开创了人为造山的先例。 魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点。佛教的传入及老庄哲学的流行，使园林转向崇尚自然，私家园林逐渐增加。自然山水成为园林的主题因素。 隋唐的园林形成了文人写意的山水园林特色。唐代，士大夫对自然山水的审美情趣不再像魏晋南北朝时期那样倾向于以宏观的方式在无限的山水空间中极目游赏，而是倾向于以微观方式近观静赏，从有限空间景观中体会身处岩泉、心宁神怡之感，重在从有限景观中获得心灵的自由空间和精神乐趣。这种变化与当时城市经济的繁荣有关，也是中国禅学兴起等“精神气候”使然。“中隐”思想的推崇，导致了城市宅园的兴起，同时也使园林艺术进一步走向自然山水化。 宋元时代，中国山水画创作的实践和理论急剧发展繁荣，极大地影响了园林艺术，一大批由野而朝、由乡村到城市的文人士大夫追求丘山溪壑、村居野店情趣，以作为荣华富贵生活的一种补充和替换，尤其是作为宦海失意之后个人情感的寄托和宣泄，于是园林这种人造环境更加自然化。晚唐至北宋，人们不但造园而且有人专门研究园林，这一时期造园之风大盛 。南宋的园林可谓“神理兼备”。 园林之“神”，可与绘画相比。到了元代，更追求“神韵”，如倪瓒的山水画直接与园林有关。 明清时期，园林艺术进入精深发展阶段，并形成了北雄南秀的艺术风格。园林匠师构思、建造的咫尺山林，呈现的是一种重含蓄、贵神韵、小中见大的景观效果；园林的布局则通过空间艺术的变化，营造出了平中求趣、拙间取华的效果。现代保存下来的园林大多属于明清时代，这些园林充分表现了中国古代园林的独特风格和高超的造园艺术。如果说魏晋时的寄情山水只是一种粗浅的对自然美的直接感悟的话，到了明清，造园者已经用园林中的自然景象来表达一定的思想感情，以抒情言志。与宋元园林的求“神韵”相比，明清园林重在求“意”，所谓“意”表达的是人与园或人与自然的内在哲理。此时的园林不仅是大自然的艺术再现，更是在人与自然的深层关系上或者人的自我价值上作演绎，明清时期的江南私家园林最具代表性。明代园艺家计成著《园冶》一书，对中国园林艺术作了首次最系统、精到的总结。 【小资料】《园冶》 二、中国古典园林美的分类 中国古典园林的分类，从不同角度看，可以有不同的分类方法。比较常见的是以下两种，一是按园林占有者身份，分为皇家园林和私家园林；二是按园林所处地理位置，分为北方类型、江南类型、岭南类型。各自的特点见表4-1、表4-2。 【议一议】请结合表4-1、表4-2的内容，参照图4-1、图4-2、图4-3，分析北方类型、江南类型、岭南类型园林的布局特色和园林风格，并探讨其形成背后的原因。 【小知识】苏州园林 【小资料】网师园、余荫山房 第二节 园林景观美的特征 以