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高职音乐舞蹈教学中学生音乐感的培养 引言 音乐和舞蹈教学在高职教育中是非常重要的一环，而培养学生的音乐感也是非常关键的。音乐感是指人对音乐音调、旋律、节奏、和声等因素的感知能力。一个人的音乐感好坏直接影响其对音乐的理解、创作、演唱和演奏等方面，而这些又是评价一位音乐人专业水平的标准之一。所以，对于音乐和舞蹈专业的高职学生来说，培养音乐感尤为重要。本文将从教学方法、教学内容、教学手段、教学环境等方面来探讨高职音乐舞蹈教学中学生音乐感的培养。 一、教学方法 1.在学生听音乐的过程中要有引导，思维导图和讲解。 在高职音乐舞蹈教学中，教师在教学过程中往往会给学生播放一些高水准的音乐，但是单纯地听音乐对于大多数学生来说是难以感知其内涵和艺术价值的，这时候教师就需要进行一定的引导。比如，对于一首曲子，可以讲述它的作曲背景、音乐格局等等，或画一张思维导图，把音乐元素和作曲者的理念清晰展示出来，让学生更加系统地理解音乐。 2.音乐教学过程中要多让学生亲身参与。 音乐感的培养需要人们有良好的音乐体验，而只有亲身参与，才能让学生更深入地了解音乐。在教学过程中，教师可以让学生跟唱一些简单的歌曲，教唱部分重要的旋律和节奏，然后再让学生亲自演唱，加深对音乐的体验。 3.有选择性地提供不同的音乐形式和曲目。 教师需要有选择地提供不同的音乐形式和曲目，以便学生能够全面感知音乐的特点和风格。这包括古典音乐、民间音乐、流行音乐、电影配乐等不同的音乐类型。同时，针对不同风格的曲目，应根据特定的教学需求和教学目的设计不同的教学手段，让学生更好地掌握其内涵和特点。 二、教学内容 1.细致解读音乐元素，使学生从而深刻体会音乐的表现力和情感表达。 音乐元素是音乐语言的基本单位，包括音调、音高、音色、节拍、韵律等，它们的组合和运用构成了音乐作品。教学内容需要对音乐元素进行细致的解读，让学生从音乐元素中感受到音乐的表现力和情感表达。 2.科学安排音乐表演，提高学生的现场演出技巧和演绎能力。 音乐教育需要强调实践性，所以在实际的表演过程中，学生能够充分地发挥音乐感和演绎能力。在高职音乐舞蹈教学中，为了让学生养成良好的演出习惯，教师需要科学安排音乐表演，并指引学生在表演中展现自己的特色，提高演出技巧和演绎能力。 三、教学手段 1.音乐游戏 音乐游戏是青少年教育中常用的一种手段，有了音乐游戏，学生可以愉快地学习音乐知识，从而提高音乐感。比如，教师可以设计一些音乐认知竞赛活动，通过问答、赛跑等方式让学生体验学习音乐时的好玩之处。 2.音乐鉴赏 音乐鉴赏是音乐教育中不可或缺的一环，教师可以进行专题式的音乐鉴赏，通过比较不同年代、不同作曲者的音乐作品，让学生充分了解音乐的历史和发展脉络，并调动学生的主观能动性，提高其对音乐的感悟和理解能力。 四、教学环境 1.创造“富有艺术气息”的教学环境。 高职音乐教育需要有一个良好的教学环境，这些环境可以是一些艺术品、学生才华横溢的作品、老师的指导等。这些环境可以让学生获得食物中极度艺术活力，从而激发学生良好的学习积极性和创造性。 2.鼓励学生在课外时间和场地中进行练习和展示，不断培养学生音乐感觉。 素质教育的开展需要教育者在教学后接纳学生的素质，应鼓励学生在课外时间和场地中进行练习和展示，不断培养学生音乐感。同时，学校应该为学生提供良好的条件和机会，帮助学生展示自己的才华。