“误读”是诗歌创新的基源—浅谈布鲁姆《影响的焦虑》的“误读”理论.docxVIP

“误读”是诗歌创新的基源—浅谈布鲁姆《影响的焦虑》的“误读”理论 哈罗德·布鲁姆的《影响的焦虑》是20世纪80年代诗歌批评中的一部重要著作，其中“误读”理论成为了许多诗歌创新者的指导思想。本文将从三个方面探讨“误读”在诗歌创新中的基本概念、理论内涵与实践应用。 一、“误读”的基本概念 “误读”一词最初出现在布鲁姆的《影响的焦虑》一书中，他将其定义为读者主观化的“创造性误解”，是读者将一种作品理解为另一种作品之后，重新构造出来的全新意义。换句话说，这种误读不是出于作者或作品本身的意图，而是读者在理解过程中所“误解”的一种产物。 “误读”的基本概念在于强调了读者的创造性与主观性，它提出了一种“读者至上”的观点，即认为读者在阅读中所产生的理解与感知比作者本身的意图更为重要。同时，“误读”也将作品“打开”了，让读者有了更大的想象与探索空间，为诗歌创新提供了许多可能性。 二、“误读”的理论内涵 1. 用不同的语境解读作品 “误读”的核心思想在于通过创造性解读来展现作品的多元性和复杂性，而这种创造性的解读正是来自于读者对于作品所具有的不同的语境。作者的意图和作品的表面并非是决定性的，而是能够被读者不断重新解释的。对于诗歌创新者来说，这就意味着要寻找一些新的、非传统的语境来解读现有的诗歌作品。 2. 意境的拓展与转化 “误读”的另一个重要特点是它可以为现有的意境提供一个新的拓展和转化的可能性。一个诗句、一段剧情或者一个人物角色，都可能在“误读”的过程中重新被发掘和转化，以发掘它所蕴含的更深层次的意义。因此，“误读”可以被认为是一种“诗意的新发现”，在这个过程中，读者可以在诗意的世界里不断探索，重构意义并开拓更广阔的领域。 3. “误读”与创新 作为一种解读思想和方法，布鲁姆的“误读”理论为许多诗歌创新者提供了灵感和指导，因为在这个理论中，“误读”被认为是一种诗歌创新的基础。通过不同的创新诠释，一首诗歌可以被重新发掘，以表达一些从未被探索的新颖思想和新方式。通过误读，创新者可以打破约束并超越传统，为诗歌写作带来更多的探索性与冒险性。 三、“误读”的实践应用 在实际诗歌创作中，误读成为了许多诗人探索和创新的基础。例如，在作者李敖的创作中，他通过“误读”著名古诗词，并有意无意地改变了原有的意义和格式，从而创作出了许多与众不同的作品。同样，近年来，许多年轻诗人开始尝试用新的语言、新的表达方式来挑战传统诗歌，以期达到更深远、更广阔的诗意独立，实现诗歌创新。 然而，误读也有其局限性。我们不能因为“误读”与“主观性”这样的概念而忽略诗歌的艺术性和文化背景。毕竟，一首诗歌是以特定语言和文化环境为基础的，缺乏这样的基础和背景的误读只会陷入到一种强加于作品身上的主观性和随意性中，而失去诗意。 总之，“误读”对于诗歌的创新具有重要意义和深远影响。它与创作过程也恰逢其时地产生联系，使得诗歌创新为可能。然而，在实践中，我们需要在自由发挥的同时，保持对文学的敬重和尊重。只有通过主观性和文化背景相互作用，我们才能够创造出真正带有探究性和创新性的诗歌作品。