《歌诗音画》教学大纲.pdfVIP

《歌诗音画》教学大纲 一、课程说明 赵敏俐 《中国古代歌诗研究》 ：“歌诗是指可以演唱的诗歌， 同时也包括入乐、 入舞的诗， 它在中国古代文学中占有重要地位。 歌诗也是中国最早的文学样式， 它的产生和发展， 体现 了文学的起源与发展的基本规律。 ”翻阅中国古代文学史，从原始歌谣到《诗经》 、楚辞，从 汉乐府到南北朝民歌， 从唐诗到宋词、 元曲， 中国古代诗歌史在很大程度上就是一部歌诗史。 然而， 由于古代保存音响资料在技术上的无法实现， 加之古人记谱方法的不完善， 许多歌诗 或曲谱失传或所存曲谱难以准确破译， 致使中国古代歌诗失其本色， 变成了今天徒具文字意 义的“诗歌” 。新世纪之交，中国古代歌诗研究成为学界热点之一，许多专家、学者在这一 领域倾注气力， 取得诸多成果。 与此同时，中国古代歌诗在艺术再生产领域也活跃起来，许 多作曲家与歌唱家通力合作， 推出一系列不同风格的古诗词歌曲唱片， 呈现多元化发展态势。 近些年来， 我在这一领域倾注心血， 先后承担学校科研课题 “中国古代歌诗艺术再生产现状 研究” （ W2007Q05）、“中国古代歌诗艺术再生产研究” （ W2009Q02），在《中央音乐学院学 报》 、《艺术百家》等期刊发表相关论文，为本课程的讲授打下了较好的基础。 《歌诗音画》 属中国古代文学课程体系， 是一门中国古代文学作品鉴赏课， 旨在梳理中 国古代歌诗发展历程， 选择历代诗词曲名篇鉴赏。 本课程特色在于兼跨中国古代文学、 音乐 学、 美术学设立， 以音画为手段， 即借助古诗词歌曲以及诗意图鉴赏诗词名篇， 特别设立 “歌 诗吟唱” ，与学生一同吟唱中国古代诗词作品。中国古代歌诗是中国古典文化的瑰宝，继承 和发扬中国古代歌诗文化具有重要意义。 本课程力求拓宽学生的知识层面， 优化学生的知识 结构，提高学生的综合素质，提升学生的人文精神，为培养优秀人才而努力。 二、教学目的及要求 《歌诗音画》 属中国古代文学课程体系， 借助音画手段鉴赏中国历代诗词名篇。 本课程 界定歌诗概念， 描述并阐释中国古代歌诗的产生、 发展以及演进历程， 介绍各个历史时期歌 诗创作状况与特点，在历代名篇赏析的基础上，梳理中国古代歌诗发展的历史轨迹。 本课程的开设，既可以帮助学生学习中国古代诗词名篇，把握作品所蕴含的文化内涵， 训练鉴赏能力， 拓展学术视野， 也可以使学生领会中国古代诗词文化与音乐文化的博大精深， 提高文化涵养，培养人文品质。 三、教学重点及难点 《歌诗音画》 的教学重点在于梳理中国古代歌诗发展历程， 对历代诗词名篇作分析鉴赏， 在此基础上感悟中国古代诗词文化与音乐文化。 教学难点： 一是借助音画手段鉴赏中国古代诗词作品， 一是培养学生的审美能力与人文 精神。 四、与其它课程的关系 《歌诗音画》 作为大学本科阶段的公选课， 其性质属于文学专题鉴赏课程， 要求学生具 有中国古代文学史、音乐史的一般知识。 对于汉语言文学专业的学生，