元明戏曲课件.pptVIP

元明戏曲 元明戏曲：引言 引言，主要告诉我们，中国古代戏剧的主要形式是杂剧（元、明）和传奇（明、清），而二者之间的过渡则是南戏。 引言：中国戏曲艺术源远流长。现在活跃在舞台上的戏曲形式雏形于北宋末年（1127，12世纪初）。中国的戏曲文学作品，现在保存下来的最早的本子是元末的杂剧刊本，即“元刊杂剧三十种”。 《元明戏曲》分成上下两篇，上篇讲杂剧，下篇讲南戏和传奇。每一篇的第一章讲述戏曲的历史知识，其后各章侧重于具体作家作品。 上篇：杂剧的创作 上编的内容是杂剧，可以分为三个单元： 第一是，杂剧的基本知识和概述。 第二是，元杂剧的介绍。 第三是，明杂剧的发展情况。 第一章 元明杂剧的创作综述 这一章主要讲：元杂剧的兴起，元杂剧的分期，元杂剧的知识，明杂剧的发展，以及二者的比较 元杂剧的兴起 一、兴起 历史上的五种学说。20世纪的学术观点： 1、城镇经济发展的推动，2、政治因素的影响，3、文人处境的结果，4、音乐艺术的延续，5、各种表演艺术的促进。 元杂剧创作繁荣的原因主要包括以下几个方面：（1） 元代城镇经济的繁荣，这是元杂剧繁荣的物质基础。宋金元时期，城市持续发展，出现了一些繁荣的大城市。为了适应广大市民的文化要求，很多大城市都出现了集中进行商业性演出的勾栏瓦肆，这为杂剧的创作和演出创造了良好的条件。（2） 文人地位的变化。元代初期，科举考试曾经长期停开，这使得很多文人沉郁下僚，其中的很多人混迹勾栏，与艺人为伍，进行杂剧的创作甚至演出。同时，元蒙入主中原之后，很多文人不屑仕于异族，于是放弃仕途，转而从事杂剧创作。这也是促进杂剧创作的重要因素。（3） 戏剧艺术发展自身的延续性。元杂剧是我国各种表演艺术传奇发展的结果，而杂剧之所以在元代到达了高峰正是因为杂剧的形式已经进入成熟期。 元杂剧的分期 （一）、初期（60年悲剧期1234—1294）：1、大批作家，关汉卿、白朴、高文秀、石君宝、马致远、纪君祥等；2、饱经沧桑，个人和国家都经历了巨大的变动；3、躬践排场，大多与艺人有相当密切的联系；4、悲剧精神，他们创作了中国第一批真正具有悲剧精神的悲剧经典，如：《窦娥冤》、《梧桐雨》、《赵氏孤儿》、《汉宫秋》；5、本色派（接近市民，曲文质朴自然，接近生活语言，少用典故或骈词俪语，有如现在的以赵本山为代表的小品），奠定了元杂剧的本色派基础。 （二）、中期（40年文人剧期1295—1332）：1、爱情姻缘剧：注重情感本身，王实甫《西厢记》、郑光祖《倩女离魂》、乔吉《扬州梦》、《金钱记》《两世姻缘》；2、神仙道化剧：占有重要地位，《黄粱梦》、《陈抟高卧》、《任风子》；3、文人剧，传达当时文人的感慨，郑光祖《王粲登楼》。4、文采派占据主导地位，首推“花间美人”王实甫。 （三）、晚期（35年杂剧南戏1333—1368）：1、地点，江浙一带；2、剧种，南戏；3、作用，孕育了中国戏曲的转机；4、特点：内容上道德色彩鲜明，形式上追求离奇，语言上本色为主。 明初至嘉靖的杂剧创作 许潮剧本的成就 ——内容：对游宴雅集显示出浓厚兴趣，任务往往有一种潇洒放达的情怀 ——形式：情节结构不甚讲究，几乎没有戏剧冲突；曲词漂亮文雅，体现了对南曲的运用 明初至嘉靖的杂剧创作 汪道昆《大雅堂乐府》的特色 ——题材为人所熟，作者只选择故事的一个环节来展开剧情，借此表达人生感受 ——语言雅致，涉及文学名作时多加引用 ——形式上，明显南戏化 许渭 阳明心学对徐渭创作的影响 ——心学：人是宇宙的本体，突出顺其自然，直接开启了文学创作中对真情、个性的追求 ——对于儒释道三教持一种开放的态度 ——讲求“良知”，抒情时注意度的把握 ——崇尚情之真，提出“本色”、“相色”概念 许渭 《狂鼓吏》之分析 ——弥衡与曹操的故事，前世记载的概况 ——将故事转移到阴间，裸体、击鼓与骂曹合一，更加痛快淋漓；使弥衡成为主角，借之抒发自身愤懑 ——剧中的曲词，语气雄越，悲愤畅达； ——语言明白朴素，唱词安排、曲调转换与情节变化吻合 隆庆至明末的杂剧创作 王骥德 ——《曲律》 ——《男王后》对当时风气的反映 隆庆至明末的杂剧创作 吕天成 ——《曲品》 ——《齐东绝倒》的主要内容、艺术特色、社会意义 隆庆至明末的杂剧创作 王衡对科举制度的批判 《郁轮袍》否定了科举的公正性，写到士子的担心、赶考者的悲哀及当时士子对科举的普遍心理；在结尾对只重科目表达了不满，提出了不由科目、不立文字、干出名宰相事业的理想，意欲在科举之外实现人生的价值 隆庆至明末的杂剧创作 徐复祚 ——杂剧《一文钱》 ——创作特色 沈自徵《渔阳三弄》 《渔阳三弄》分析 ——《霸亭秋》、《簪花髻》、《鞭歌