《末代皇帝》电影改编的九强.docxVIP

《末代皇帝》电影改编的九强 在最佳科西嘉奖电影的历史上，《末代皇帝》和其他许多最佳电影的区别。从皇帝的角度来看，叙事和插入叙事是主要的叙事方式。这部电影的所有时间和空间变化都是遥远的，这充分展示了溥仪从开始到成为公民的生活的整个过程。此外, 本片是在北京故宫实地取景拍摄, 拍摄的所选场景与电影主人公的身份有异曲同工之妙。影片中, 电影符号的使用如此巧妙, 具有深刻的象征含义。 一、 《末代皇帝》:从《眼》到“情绪” 巴拉兹认为:“现在, 电影只用一种共同的世界语言讲话。有时候, 为了具有地方色彩和装饰效果以及渲染环境气氛, 电影才增添民族和民俗特色。” 其中, 贯穿于影片最特别的符号就是溥仪的服装。它可以看作一个符码, 间接影响电影的传播文化及其价值。艾柯说过:“符码的观念不仅是为了肯定所有的东西都是语言和通信, 而更是为了肯定一种规则的存在。” 电影中, 最精彩的符码表现是溥仪的眼神, 在景别处理上, 导演运用近景和特写, 在摄像机运动方式上使用慢推, 在节奏的营造中, 不仅注重各种镜头的组合, 更加注重溥仪内心情绪的传达。艾柯提出的电影影像的十大符码中, 用于刻画眼神的符码隶属风格符码。影片开头, 溥仪走进一间小屋子, 拿出小刀滑破自己的手, 这个时候画外音:“open the door”出现, 并且不断重复, 镜头慢慢向前推, 这是一种情绪情境的典型化体现。此时的溥仪处在绝望的边缘, 回首自己登基继位, 清政府倒台, 张勋复辟, 被驱逐出宫, 成为伪满洲国皇帝, 一连串的事件全部隐喻在这个镜头中, 画面最后定格在溥仪的上半张脸, 在照明中, 这是一个阴阳脸, 光比数值大, 对比十分强烈, 暗示出溥仪前半生命途多舛。溥仪大婚的场景, 导演注重对于眼神的描绘, 镜头模拟溥仪的主观视线, 带给溥仪一丝欣慰。而在随后的场景, 看守员在审问溥仪时, 他的眼神中透露出他无法拯救国家和民族的无奈与痛苦。相邻场景的对比, 更加暗示出中国的近代社会对于溥仪人生命运的重大转变, 其实溥仪一生悲剧性的命运从他的继位就已经开始。风格符码便是折射人物命运的重要手段, 每一次的转场前风格符码都会出现, 刚开场的推镜头之后的转场进入溥仪继位, 溥仪大婚之后的转场进入监狱服刑期间, 从监狱中回忆东西转场进入伪满洲国时期, 这些看似是导演运用特写、推镜头进行刻画, 实际上是运用转场来展示溥仪人生的无奈与选择, 一个近代史缩影下中国社会的现状, 一种在人生的晚年通过回忆自己前半生的经历去救赎自己, 这种深刻的内涵背后是一种世界性的语言——是人类得以生存的价值。 二、 贝托鲁奇电影观念产生的原因 在电影史上, 人物的传记电影有很多, 1995年的《阿甘正传》;1993年的《辛德勒的名单》, 而《末代皇帝》与这两部影片的不同便是以一种异国视角来重新审视溥仪的人生经历和中国近代的社会变革。这种传播便是从外来文化移植到中国的传统文化, 导演贝托鲁奇电影观念深受法国新浪潮、意大利新现实主义这两大电影流派的影响。影片的开端则是从溥仪从中俄边境被押回国内开始, 时空频繁在回忆和现实中切换, 溥仪戏剧性的经历被分解成几个小段穿插其中, 让受众在欣赏时无疑会强烈感受到溥仪“被玩弄”的人生以及溥仪所无法摆脱的困境, 这些对于溥仪人性的描绘是影片中一连串的符号所构成的。 (一) “对象性”的自我救赎 苏珊·朗格说:“艺术是人类情感符号形式的创造。” A:在影片的开头, 监狱长喊:“open the door。” B:禁卫军进入醇亲王府, 在喊:“open the door。” C:溥仪母亲去世时, 溥仪想要骑着自行车冲出宫门, 面对阻拦的侍卫, 他大喊:“open the door。” D:在伪满洲皇宫, 婉容被日本人带走, 溥仪追了出去, 而当溥仪回来时大门已经关上, 他顺便说了一句:“open the door。” 溥仪希望的人生就像“open the door”一样。如果真能“open the door”, 他不会在母亲临别前见不到母亲最后一面;如果真能“open the door”, 他不会连自己的妻子都保护不了, 而被日本人带走。一扇门使他失去了亲情和爱情。而在“门”背后的则是孤独与无助的溥仪, 这时的溥仪已经陷入绝望, 他不知道自己将来的命运会如何。而在监狱中的溥仪尽管是阶下囚, 但此刻他的心中已经有了那扇门——自我的救赎。这一部电影让我们重新审视溥仪的人生, 站在溥仪的角度来自我思考。 (二) 作为人类实践活动的公车文化 眼镜对于溥仪来说是一个新社会的象征, 这个符号映射出中国的旧社会与西方工业文明的强烈对比, 而从导演对于人物的刻画来说, 眼镜表达着不仅是溥仪对旧社会的不满与愤怒, 更是对于西方文明的一种向往, 无论是欧洲、美国, 甚至是日本, 都是先进文明的