谈淮剧表演艺术的曲牌与声腔.docVIP

谈淮剧表演艺术的曲牌与声腔 建立在民俗土壤上的“盐淮小戏”，连同在“香火调”基础上演化而成的“淮调”，就其本质而言，是典型的农耕文化产物。然而，这种决定着淮剧艺术个性的原生形态，其唱调的审美与表意，却充满着田园色彩与质朴粗放、明快畅达的音乐格调，折射着江苏戏曲文化清新秀丽的艺术品格。 一、淮剧的形成 站在历史的角度来回溯准剧，可以显见，自清代以来，当戏曲成为文化活动的中轴时，民间所有歌舞、杂耍之类本用于自娱自乐的民俗活动，都凝聚起一种发展向心力，纷纷由歌舞说唱等形式向戏曲表演艺术演化。早期淮剧所唱之曲，多为江淮文化地带普为流传的里巷歌谣、村坊俚曲。这些散落在民间带有浓厚淮地风情的民歌、民谣、山歌、号子，经过长期的传唱演化，再与那古傩遗韵的“社火”“香火”“门弹词（门叹词）”相交融，糅进了“香火戏”中的“香火调”和“门弹词”中的杂曲等，使得咏唱之曲的调、腔发生了变化，淡化了较多富有宗教色彩的原始风貌，增添了多重新的音乐元素。沿此基因而孕育成形的新的变体腔调——“淮调”（嗬大嗨），遂作为淮剧声腔发展史上首个新声腔调出现于舞台，从而发展为淮剧最具标志性的新腔种。与此同时，用这种“土腔”表演长篇神话故事、民间戏文，如《赵五娘上京邦》《孟姜女送寒衣》等，又带动戏曲演唱与戏曲表演两种形式与技巧相互协调以及趋于成熟，实现了由说表形式向戏剧化转换的初步过渡，从而使得淮剧踏出戏剧化表演的第一步——“