论小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的艺术价值.docVIP

论小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的艺术价值 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，也被称为《梁祝》，由上海音乐学院学生何占豪、陈钢以越剧《梁山伯与祝英台》的旋律为基础于1958年创作完成，也是华人世界影响最为广泛的一首小提琴协奏曲。1959年5月27日在上海首演，俞丽拿任小提琴独奏，樊承武指挥，上海音乐学院管弦系学生管弦乐队协奏。一经演奏，立刻引发了轰动，成为了中国小提琴协奏曲的代表曲目。正是这美好的音乐，把梁山伯与祝英台的爱情故事传向了世界。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》创作体现了中国历史上许多文学艺术作品集体创造的智慧。 一、小提琴协奏曲《梁祝》的音乐本体艺术价值 小提琴协奏曲《梁祝》是奏鸣曲式，由呈示部、展开部、再现部三部分组成，分别描述了梁祝草桥结拜、祝英台抗婚，以及梁祝化蝶几个情节，下面我将详细地分析这三部分的音乐特点。 引子（谱例一） 音乐一开始是几声空旷悠远的弹拨之音，仿佛在诉说古老的故事，接下来，长笛在弦乐颤音的基础上吹奏出了一段优美的华彩旋律，似乎为我们绘制了一幅鸟语花香的春景图，之后，双簧管以其柔美的音色演奏出了引子的主题。 （一）呈示部 1、主部（谱例二） 在清淡的竖琴伴奏中，小提琴以其悠扬的音乐和优美的曲调演绎出了纯朴的传颂千古的爱情故事，这段旋律在整首作品中有着不容忽视的作用，是全曲的核心音调，听之使人陶醉。 主部中的爱情主题的旋律特点是不断上行后又不断下行，上行表现出了梁山伯和祝英台对美好生活的向往，下行则预示着他们的生活充满了坎坷和曲折。在这段旋律中，独奏的小提琴从柔和朴素的A 弦开始，在高音区奏出了富有诗意的爱情主题，之后从高音区转入中音区，在音色浑厚的G 弦上重复一次，之后乐曲转入A 微调，此时，大提琴潇洒的音调与小提琴柔美的音色一唱一和，似乎是在对答，描绘出了梁祝二人“草桥结拜”的情景，接着整个乐队以充沛的感情奏出这个爱情主题，表现出了梁山伯与祝英台真挚纯洁的友谊，以及二人相互倾慕的情感。 2、副部（谱例三） 在小提琴独奏的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入到了副部，这是整首作品最轻快、欢愉的乐段，是根据越剧的过门演化而来的，这一部分与之前的主部中的爱情主题形成了比较鲜明的对比，音乐开始转入回旋曲，旋律轻松活泼、欢快自由。 副部部分可以分为两个插部，第一插部是副部主题动机的变化发展，运用了活泼的小快板；第二插部的曲调更加欢快轻松，创作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏特点，用弦乐模仿了琵琶，用小提琴模仿了古筝和竖琴的音色，丰富了乐曲的表现力。在这里，创作者通过轻松的节奏、跳动的旋律，以及轻快的演奏速度展现了梁山伯和祝英台同窗三年、共读共玩的美好时光。 3、结束部（谱例四） 在一段小快板结束后，音乐转入了惋惜的慢板，抒情而缓慢，创作者在这里使用了两个休止符，使音调断断续续，表现了祝英台面对前来送行的梁山伯欲言又止的心情。而在弦乐颤音的背景上出现的梁祝对答，使缠绵的旋律以缓慢的速度行进，仿佛带着无限的感伤和惋惜，生动地表现了梁祝二人十八相送、长亭惜别的依依不舍之情，而这部分最后低沉的音响预示着将有不好的事情发生。 （二）展开部 1、抗婚（谱例五） 当人们还沉浸在梁祝二人的依依惜别的情景中时，沉重的大锣与定音鼓，以及惶恐不安的小提琴使音乐转为低沉阴暗，预示着悲剧即将发生。越剧《梁祝》中，祝英台的父亲逼迫祝英台嫁给官少爷马文才，祝英台一直钟情于梁山伯，所以违背了父亲的意愿，抗婚不嫁。 小提琴协奏曲在表现这个情节时，以节奏严峻、音调阴沉的铜管乐演奏出了封建势力残暴压迫的主题。接着，独奏的小提琴以戏曲散板的节奏描绘了祝英台惶恐不安和极度痛苦的心情，创作者在此句采用了切分节奏，同时配合很强的力度，表现了祝英台誓死抗婚的态度。接下来乐队以强烈的快板衬托了小提琴的切分和弦，演奏出了祝英台抗婚的主题。这一主题与封建势力主题交替出现，形成了压迫与反抗的斗争高潮，这也是全曲矛盾冲突的第一个高潮。接下来，封建压迫的主题逐渐占据了上风，音乐突然进入慢板，由单簧管领奏，引出了独奏小提琴如泣如诉的音调，乐曲由此进入“楼台相会”的部分。 2、楼台相会（谱例六） 梁山伯来祝家探望英台，知道了她的女子身份，也知道了她正遭逼婚，二人在楼台相会，此时大提琴与小提琴一问一答，时分时合，仿佛描绘出了梁山伯和祝英台互诉衷肠的情景。在这个部分，大提琴的音色圆润、深沉，接近男人的声音，而小提琴的音色明亮、柔和，接近女人的声音，因此，创作者用大提琴代表梁山伯，用小提琴代表祝英台，用两种鲜明的音色向人们描绘了梁祝二人楼台相会的感人画面。 3、哭灵投坟（谱例七） 在大小提琴一问一答之后，音乐突然急转直下，转入了“哭灵投坟”的部分，这里的弦乐采用了快速的切分节奏，小提琴的散板节奏与乐队的快板节奏交替出现，创作者在这里采用了京剧中的倒板和越剧中紧拉慢唱相结合的手法