《春天奏鸣曲》的曲式结构分析.pdfVIP

◎ 音乐探索 黄河之声 2018年第19期 总第520期 《春天奏鸣曲》的曲式结构分析 杨天成 （云南师范大学音乐舞蹈学院，云南 昆明 650500） 摘 要： 《春天奏鸣曲》是路德维希-丹-贝多芬的代表作曲，而贝多芬是古典主义与浪漫主义时期最具代表性的一位 作曲家。他的一生中创作了总共十首小提琴奏鸣曲，贝多芬在他早期的时候创作了《第五小提琴奏鸣曲〈春天〉》， 该作曲创作于1801年，由于这篇乐章给听众的感官上带来了春天的气息，因此被后人命名为《春天》。本文根据春天 奏鸣曲中的内容，作为，对象进行研究，对他的曲式结构进行了分析，目的是为了让大众进一步的对该作品有解读 和借鉴启发。 关键词： 《春天奏鸣曲》；曲式结构；分析 DOI:10.19340/j.cnki.hhzs.2018.19.006 德国时期著名的作曲家贝多芬创作了《春天奏鸣曲》，他是古典 有一分多钟的时间，采取了复三部的曲式。悲壮的主题也是由钢琴 主义时期的代表人物，他的一生中有大量的作品，他的作品中涉及 进行演奏的，而钢琴的演奏具有着弹跳性，在钢琴声部演奏之后， 到有独奏曲，交响乐，歌剧，钢琴和室内乐等等，多个领域，并且 小提琴的声部也紧跟着演奏，两个声部表现出了相互追赶，相互嬉 他的作品题材非常丰富，音乐的形式也是各种各样的。这首春天奏 戏的画面。音符的顿奏让生动活泼的旋律线条得以形成。这两个乐 鸣曲是贝多芬从家乡来到，维也纳进行深造的时候，初期创作的作 器在三声中部运用的是平行三六度让音调由低到高并且快速的进行 品，他的风格上，有着维也纳古典乐派的传统风格，而乐曲在对大 流动演奏，这与第一部分，的诙谐轻松形成了鲜明的对比。而该乐 自然的春天生机勃勃在描绘时更是借着春天的活力和朝气记录了贝 章的最后一部分，重复了第一部分的旋律，将第一部分的情景再次 多芬在青春时代的生活态度是积极上的。我们将对此曲的曲式结构 重新显现。 进行分析，诠释该艺术的魅力。 第四乐章的旋律乐章是快板，该乐章采用的是回旋奏鸣曲。与 《春天奏鸣曲》是创作于贝多芬早期时期，这首曲子的风格 前三个乐章相同，该乐章的开头还是有钢琴进行演奏，钢琴将主题 是传统的古典乐派的创作，但是他却打破了古典奏鸣曲的结构和形 进行回旋的演奏曲式让旋律具有活泼明亮的气息，然后由小提琴进 式，而古典奏鸣曲的曲奏是由快到慢再到快，而《春天奏鸣曲》在 行主题旋律的重复演奏。而小提琴在进行重复演奏之后，也进入了 这三个乐章中加入了一个谐谑曲乐章，这种乐章的结构跟交响曲的 第二主题的演奏，小提琴的演奏，让人感觉到了一种幽静安然的气 结构相似，让快板乐章和回旋曲乐章中间附有更为丰富的内容，与 息，之后再紧接着回到了主题的部分，也通过小提琴将第三主题进 古典曲传统中的布局结构不同让其得以突破。 行引出。而第三主题的调性是小调，这一主题表达出的感觉是阴沉 快板乐章是第一乐章的形式，并且是奏鸣曲式，钢琴的婚戒和 的，他让观众有着悬念感，之后让钢琴进行装饰，以吐泡的形式回 雪衬托着小提琴声部将主部主题进行演绎和演奏，让旋律富有优美 到第一主题。并且也以此主题作为基础让更多的变奏得以发展，让 流畅和歌唱性的特点，让听众的感官得到真正温暖的春风吹拂，让 整个乐章的情绪在酝酿中得到提升，听众们听到的是一个具有极大 人们对大自然，心生向往，对幸福生活有所期待。然后主题旋律， 张力的结尾。 也是由钢琴进行演奏。在较为简短的链接后，开始进入副部的主 贝多芬是许多人写作的主题，因为他一