现代与复古的融合——谈巴伯钢琴小品《夜曲》的艺术特征.pdfVIP

现 代 与 复 古 的融 合 — — 谈巴伯钢琴小品《夜曲》的艺术特征 口 吴 琨 萨莫尔 ·巴伯，美国作曲家，1910年3月9日生于美国宾夕法尼亚 州的西切斯特。他六岁时音乐天赋就得以展现，十三岁时作为第一批 学生进入了费城新创建的珂蒂斯音乐学院学习。1938年托斯卡尼尼之 执棒英国国家广播乐团演出了他的为管弦乐队而作的小品和为弦乐而 作的柔板。从那以后，柔板成为了美国最受欢迎的严肃音乐之一。他 是一个多产的音乐家，一生作有大量的独奏、室内乐、交响乐作品风 格比较多样化。 夜《曲》(作品号33)作于 1959年，由约翰 ·布朗宁首演于加利福利亚 州的圣地亚哥。该作品还有个副标题 约翰 ·菲尔得 (JohnField， 致敬。巴伯的浪漫式的和声语言以及作品中指法的精致编配， 使这—作品成为了作曲家最为 浪“漫”和高度 钢“琴化”的作品之一。 夜曲有狭义和广义之分，作为狭义的夜曲是指一种浪漫气质的钢 琴曲。性格为抒情、充满幻想 ，主题旋律优美宽广，婉转如歌。创始 人为爱尔兰作曲家约翰 ·菲尔得 (副标题所题献的就是此人)。约翰 ·菲 尔得共作有二十首 (有说十八首)夜曲，这是一些优雅的抒情小品， 内容多情善感 ，形式简单朴素。夜曲在浪漫主义音乐时期得到了很大 的发展，尤其是在 肖邦的作品中，夜曲的体裁形式以及它的和声语言 都得到了极大的发展，丰富了夜曲这一体裁形式的表现范围。作为二 十世纪的中晚期的作曲家，巴伯经历了各种各样的技法的革新时期 ， 大量新技法的涌现无疑会给作曲家带来影响。因此巴伯用夜曲这种传 统的体裁形式来写作时，在音高材料、结构模式以及展开方式肯定会 与古典主义、浪漫主义甚至二十世纪初期的同类作品有着很大的不同。 本文写作的目的就是想找出该首作品中 “与众不同”的地方，从而能 够得以解读此曲的艺术特征。 一 、 作品的曲式结构 该作品的结构原则遵循了传统的标准的单二部曲式原则。这也体 39／音乐教育 s锄 1~／2010．1 现了作者对约翰 布·朗宁的尊重和怀念。该作品的中部采用了一种将主 部主题加以展开式的写法。曲式结构图如下： A B A 乐 句：前奏 a b a bI c d e a a2b2 小节数：1 5 4 5 4 5 4 1 5 6 5 调 性： 降A大调 调模进 属准备 降A大调 由上图可见 ，作者的结构布局与调性布局十分传统和声语言十分 “浪漫”，甚至说得上是有点老套。如果粗略地看看谱面，甚至会以为 这是 肖邦或者浪漫派某位作衄家的作品，根本想象不出这是一位二十 世纪的作曲家的作品。但是，真正的大师却能在这种 平“凡”的作品 中显示他的扎实的 “内功”。 二、作品中的音高组织关系 1．横 向的音高关系 该作品的最大的特点就在于处理旋律时采用了十二音序列的技法。 作者一共应用了两个序列及其它们各自的移位。 (见例 1) 作品所用的两个原始的序列 E t t一 ’ l ：童====_二=====：=========：=====j===============：==#================_二 仔细分析上面两例，我们可以发现这两个序列内部都含有一种相 类似的配套性原则。所谓配套性原则是指一条十二音序列可以由四个 三音序列、三个四音序列、或两个六音序列构成。而每个小序列之间 的关系可以是移位、倒影、逆行以及逆行倒影。而通常做法是将十二 音拆分成它的公约数来进行配套。如三音组、四音组、六音组。而该 作品则是采用了不常见的五音组划分的方式。每两个相连的五音组是 一 种移位的关系，并且在前一五音序列的首音是后五音序列的尾音， 形成一种