以色彩见长以凝练取胜——艺术歌曲《涉江采芙蓉》创作手法之分析.pdfVIP

以色彩见长 以凝练取胜 ——艺术歌曲《涉江采芙蓉》创作手法之分析 口文／赵燕 法进行创作的是20世纪80年代初罗忠镕老师创作的声乐作品——涉江采芙蓉》。本文从歌词的分析、序列的设 计、序列的运用、和声的运用等几方面作品的创作手法进行了浅略的分析。旨在对十二音序列作曲技法有所了解和 掌握，为分析和创作现代作品奠定坚实的理论基石。 关键词：十二音序列；创作手法。 序列音乐(serialmusic)是西方现代主义音乐流派之一，何地咽下去了。诗人只好强抑自己的感情，把思绪抛向远 亦称序列主义。是20世纪50年代以后西方重要的作曲技方。‘浩’字下面的钢琴伴奏即想表现一种悠远的感觉，同时 法之一。而在我国，这类20世纪作曲技法和作品。一律被斥 通过它引出‘再现”’。这段描述，对我们更准确地理解乐曲 之为“形式主义”，被视为异端，以致人们无法对他进行必要 情绪发展(尤其是乐句的情绪发展)的线索是有帮助的。 的接触和了解。直到20世纪80年代初，罗忠镕老师用古诗 二、序列的设计 《涉江采芙蓉》创作了艺术歌曲，这不仅仅是其本人的，也是 罗忠镕老师将十二个作用相同的半音按照一定的顺序 我闰作曲家创作的第一首十二音作品。就十二音创作来说。 组织起来，形成《涉江采芙蓉》的原始序列，既我们称之为“原 作曲家将12个绝对平等地位的半音，根据作品需要按一定 型”的序列。再由“原型”派生出“逆行”“倒影”“倒影逆行”。分 顺序组织起来，排成一个序列，用序列作为材料进行创作。 别以字母“0”“R”“I”“RI”作为标记。这四种序列形式可根据 在创作上，罗老师以五声性序列为构思，融入我国民族调式 作曲家要求移位至不同的高度上，共有48种，这便是作曲家 因素．使得该作品不仅仅是作曲家创作的里程碑。同时在是 创作《涉江采芙蓉》的伞部音乐材料。我们可以明显看出，作 我国最早运用十二音进行作曲的作曲家和作品。 曲家选用的是五声性序列。整个序列共包含六种调性因素一 罗忠镕，我国著名作曲家、理论家、教授，博士生导师。 曾师从于谭小麟教授学作曲。1985年，罗忠镕担任中国音小调。但其主要用的只有E、hB、F三种调式调性。 乐学院作曲系教授，同年获德意志联邦共和困“德冈学术交 五声性调式顾名思义，五声音阶本身音程级占优势。如 流中心(DAAD)”学者奖学金．被邀请到西柏林从事创作和其例l序列中，相邻的两个音按大二度、小i度和纯五度排 它音乐活动。并在西柏林举行作品音乐会。1988年，他出席列。尽量避免小二度、三全音与五声性不相复的音程。②罗 了在纽约召开的具有历史意义的“中国海峡两岸作曲家座 忠镕老师谈到这里的设计时，认为在序列中不可能没有小 谈会”。2004年，罗忠镕获中国音乐金钟奖“终身荣誉奖”。二度、i全音，但可以隐藏，如第10个音和第12个音之间就 主要作品有交响曲交响曲、室内乐、声乐、舞蹈音乐、电影音 是小二度，第6个音与第lO个音是i全音等。在实际应用中， 乐等。 凋式因索在织体中互相交融、排斥，模糊调性因素，保持无调 一、歌词分析 性。作晶的风格特征和音调特征，在很大程度上取决于序列的 古诗《涉江采芙蓉》流传于东汉末年f公元2世纪末至3 结构特点。《涉江采荚蓉》风格便是同时兼有“十二音”和“五 世纪初。南朝粱萧统从这类五言诗中精选出十九茸(包括 声”的性质。即成其为中国式“五声性十二音作品”。 涉)收入他编撰的《昭明文选》，后人称这些为《古诗十九 三、序列的运用 首》。这些朴素的诗篇，富有生活气息，描写生动真切，为我 (一)关于曲式结构