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2017年第6期 北 方 音 乐 NO．6，2017 （总第318期） Northern Music （CumulativelyNO．318） 从《圣母颂》看舒伯特艺术歌曲的伴奏处理 顾静文 （江苏师范大学音乐学院，江苏 徐州 221116） 【摘要】 纵观西方音乐史，在以基督教为源头的文化氛围中融合着各种不同类型不同结构的音乐文化语言。丰富的文化语言又派生出 了许许多多的音乐风格，并在不同的历史时期衍生出形式各样的音乐体裁展现在世人的面前。因此所有的音乐体裁都和其所处的时代背景 以及文化意识形态紧密相连。在中世纪以及文艺复兴时期，以宗教音乐为主的声乐体裁占据着重要地位，而到了巴洛克时期由于器乐的飞 速发展，使得器乐和人声相互平衡互相借鉴，有时甚至器乐的受关注程度超越了声乐艺术。十九世纪后，在多元文化的促进之下，各类元 素融入到声乐中拉近了各类音乐形式的距离，这一转变使得声乐与器乐特别是钢琴的融合从古典走向浪漫，尤其明显的就是钢琴地位的巨 大转变。 【关键词】 圣母颂；艺术歌曲；钢琴伴奏；演奏 【中图分类号】 【文献标识码】 J605 A 一、创作背景 果。 （一）《圣母颂》由来 《圣母颂》旋律唯美动听，像是倾诉者在娓娓道来。给人虔 《圣母颂》表达的是天主教徒对于圣母玛利亚的赞美，它的兴 诚庄重的听觉感受。情真意切，情绪的渲染此起彼伏。这和旋律中 起与西方基督教中的圣母崇拜有着密切联系。《圣母颂》早在公元 各种音型的运用息息相关。从谱例中可以看出在旋律部分运用了大 七世纪就出现了，它最初是在罗马天主教大弥撒中以祈祷词的吟唱 量的附点，装饰音以及三连音六连音临时变化音等等使得歌曲清新 形式出现。并成为宗教礼仪的一部分，歌词不可随意改变。在文艺 脱俗庄重典雅。以级进以及跨度较小的音程居多，没有大幅度的跳 复兴时期有些圣母颂体裁的赞美诗打破了原有的规定，出现了复调 跃。即使偶尔会出现跳跃但是基本没有超过四度的。旋律在一个较 等更类似于艺术歌曲的其他体裁，但在歌词上仍保持着高度的宗教 为狭窄的空间领域内缓缓进行，但是又不失连贯流动，一个温婉柔 性。 美的少女形象被勾勒出来。左右手出现了较多的变化音，使得旋律 十九世纪以来，《圣母颂》已经不仅仅局限于对神的赞美，更 在音响效果上更加丰富，增强了音乐的张力。三连音的运用起到了 多的是体现世俗情感，蕴含着浓厚的人文主义思想。 平滑和均衡旋律的作用，也使得三连音下方的歌词被强调，对音乐 （二）舒伯特笔下的《圣母颂》 情绪有着推波助澜的作用。 1822年，舒伯特发现自己身患重病、生命受到了极大的威胁， 《圣母颂》采用了变化分节歌的形式，有多处旋律上的重复， 并且严重影响了他的日常生活。他的作品在这一时期越来越多地体 这种形式在我国民歌中也经常会被使用到。创作者采用这种手法依 现出“死亡”、“痛苦”等情绪。舒伯特饱受着病痛的折磨于1825 据歌词情绪的变化而变化，使得速度力度调式调性节奏节拍等因素 年在绝望中创作了《圣母颂》，其原名为《第三首爱伦之歌》。此 得以平衡。此段旋律柔美委婉朴实无华，音乐表现十分细腻流畅， 曲是根据英国诗人翻译成德文的长篇叙述诗《湖上淑女》创作的， 表现出作者对圣母的敬仰以及对美好生活的渴望与向往。在分解和 舒伯特选取诗歌中和女主角爱伦相关的片段谱写成了三首《爱伦之 弦的伴奏之下旋律平稳的进行着，一个栩栩如生的少女形象跃然纸 歌》，《圣母颂》是其中第三首。它所描