从《龙门客栈》到《龙门飞甲》看武侠电影音乐风格之流变.docVIP

从《龙门客栈》到《龙门飞甲》看武侠电影音乐风格之流变 音乐是电影作品中不可缺少的组成部分，其重要性不言而喻。作为武侠片的重要表现工具，音乐通过特定的声音特性弥补了影片画面直白、故事情节缺憾等问题，成为烘托气氛的重要手段。既对电影的叙事构建有着独特的意义，又使观众享受更完美的视听盛宴。鉴于音乐在武侠片中的重要地位，本文将依托几部“龙门”片，分阶段讨论武侠电影中音乐风格的变化。 武侠电影；音乐风格；流变 一、罐头音乐受到早期武侠片的青睐 早期武侠电影受戏曲影响，从武打设计到音乐编排都能看见戏曲的影子，尤其是吸收了京剧中的锣鼓点，一板一眼，与武术招式配合成默片时期的武侠片雏形，弥补了无声所带来的叙事短板。五六十年代，武侠片开始在港台地区复兴，除了传统的戏曲音乐元素，“罐头音乐”也出现在武侠电影中。所谓“罐头音乐”就是民间长期流传的非原创性音乐。由于当时的创作环境和资金匮乏，用于配乐的条件极其有限，像《十面埋伏》《将军令》《小刀会》组曲这样的“罐头音乐”成为了武侠片创作的首选。尽管它们并非原创，却极适合武侠片的故事情节，如《十面埋伏》表现群雄激战，《小刀会》组曲常用于武林大会的壮阔场面，久而久之“罐头音乐”标签化了武侠片的固定情节。方便的“罐头音乐”解决了配乐所需的资金问题，直到80年代“新艺城”电影公司开始专业的武侠片配乐，它才消失在历史舞台。 1967版的《龙门客栈》同样采用大量“罐头