《水绘仙侣》的理想性与中国新诗的文化身份.docVIP

《水绘仙侣》的理想性与中国新诗的文化身份

由于新的全球化对于传统文化身份和价值观的剧烈破坏、解构及其反射性激发的“地方化”(localization)或“重新传统化”，①在新世纪初期悄然勃兴的诗歌实践中，重构中国人文传统的精神格局并想象性地再现古典传统的多元化面相，已经形成一股动力强劲的诗歌潮流。在这一潮流中，近年来公开而坚定地声张传统诗歌“逸乐”价值观的诗人柏桦无疑是最令人瞩目的代表。

作为集诗人的敏锐感性与学者浓郁的书卷气质于一身的诗坛奇才，柏桦在中断诗歌写作十余年之后复出诗坛，引起的震动至今余波未平。除了因为论及“汉语之美”时极力推举“于公于私都大德有亏”的汉奸文人胡兰成而引起争议外，柏桦于2008年出版的具有文体实验性质的长诗《水绘仙侣——1642—1651：冒辟疆与董小宛》(以下简称《水绘仙侣》)，②更是激发了近年诗坛少有的讨论热情，使21世纪以来国内诗歌观念和美学实践的变化及其征候得以沉淀和显影。

一

作为一个不乏“感时忧国”情怀的中国知识分子，恰恰又生活在引起复杂的文化认同危机的全球化语境中，柏桦和许多当代诗人一样，近年来以国家和民族的文化命运为中心，对于中国新诗自身的文化传统问题一直表现出强烈的兴趣和认真的思考，并以随笔、诗歌和评论等各种文体形式进行着重构中国新诗文化身份的努力。不过，显然是出于1990年代以来学界对“民族”、“国家”、“集体”、“革命”乃至“阶