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MG动画剧本、分镜以及后制研究文献综述

【内容摘要】：本文综述了MG在动画创作领域的应用，这个想法可以是一个故事、一个概念、或者某个情结；技巧，包括摄影、动画、特效、声效、音乐、定格动画等；最后，完成制作的视觉形式可以是电影、电视广告、卡通片，或者其他任何形式的动态图片等。如果技巧得当，一个好的想法可以被转化为一部好的作品。如果在此基础上加入一些动态图像设计，那作品的视觉丰富性将被很大地提高。

【关键词】：MG动画、分镜、后制

导言

近年，MG动画如今发展的越来越好了，因为互联网线上营销时代传播环境变了，以前传统形式的传播就像打固定靶，考研的是精度，然后把成功经验不断复制，经验老道决定一切，现在传播是打碎片化的移动靶，准度重要，更主要是瞬间的初级和效率的把我，需要大范围的传播是错，新媒体下，所有传播都必须是快餐式的。

正文

一、MG动画片的发展

（一）诞生

1960年，美国著名动画师约翰·惠特尼（JohnWhitney）创立了一家名为MotionGraphics的公司，是首次使用术语“MotionGraphics”。并使用机械模拟计算机技术制作电影电视片头及广告。他最著名的作品之一是在1958年和著名设计师索尔·巴斯（SaulBass）一起合作为希区柯克电影《迷魂记》（Vertigo）制作的片头。

（二）发展

随着动态图形艺术的风靡，美国三大有线电视网络ABC、CBS和NBC率先开始在节目应用动态图形，不过在当时的动态图形只是作为企业标示出现，而不是创意与灵感的表达。80年代随着彩色电视和有线电视技术的兴起，越来越多的小型电视频道开始出现，为了区分于三大有线电视网络的固有形象，后起的电视频道纷纷开始使用动态图形作为树立形象的宣传手段。

除了80年代有线电视的普及，电子游戏、录像带以及各种电子媒体的不断发展所产生的需求也为动态图形设计师创造了更多的就业机会，能够在当时的技术制约下创作动态图形的设计师被大量需要。在90年代之后，影响力最为广泛的动态图形师是基利·库柏（KyleCooper），他将印刷设计中的手法应用在动态图形设计当中，从而把传统设计与新的数字技术结合在了一起。他参与设计过的电影、电视剧片头多达150部以上。其中以他在1995年为大卫·芬奇（DavidFincher）导演的电影《七宗罪》（Seven）所设计的片头最具代表性。

在电影片头制作史上当然不能缺少著名的谍战影片《007詹姆斯·邦德系列》，

随着科技技术的进步，动态图形的发展日新月异。在上世纪90年代初，大部分设计师只能在价值高昂的专业工作站上开展工作。

随着电脑技术的进步和众多软件开发厂商在个人电脑系统平台的软件开发，到了90年代很多的CG工作任务从模拟工作站转向了数字电脑，这期间出现了愈来愈多的独立设计师，快速的推动了CG艺术的进步。随着数码影像技术革命性地发展，将动态图形推到了一个新的高点。

如今，动态图形已经可以在任何的播放媒体上随处可见。基本上说，在美国和西方国家，Motiongraphics已经被充分利用在广告和电视台形象的制作上。我国在这方面的发展也很快速迅猛，相比较传统电影行业，动画行业，我们在这方面并不是很落后。随着移动传媒，网络传媒的发展，平面化的广告已经远远不能满足人们的信息诉求了。Motiongraphics视觉传达效果强，制作视觉短，创意与表现多元化。它让小的设计与动画公司可以发展的很好，小工作室也能利用惊人的传言和独特的美学以及较低的成本帮大客户做广告。当前Motiongraphics的主要市场需求集中在电影电视与网络领域，电视节目包装，电视广告，电影电视片头片尾，商业广告以及音乐录影带的MTV中。

二、论MotionDesign在互联网时代的应用

在长时间的历史演变中，MG常见的应用是电影片头片尾，在TVC广告末尾的标志动画，以及电视包装当中常用的Logo演绎，ID呼号，角标等等。而随着行业的不断发展，MG涉及的领域也开始细分，越来越多的从业人员从电影、电视这些传统的领域向其他新媒体迁移，这其中就包括互联网行业。

微博（Twitter）、人人（Facebook）、优酷（Youtube）等社交网络的兴起，使得人们能获取的信息呈爆炸式的增长。而溯本追源，信息的传播，无非三个方式：文字、图片和视频。作为其中最让人印象深刻，传播效果最好的载体，视频为MG提供了更大的展示舞台和想象空间。同时，也有越来越多的互联网团队和企业意识到MG的作用，并尝试利用它的特点与优势为自己创造效益。总结一下，MG在互联网领域的应用，可分为以下几个方面：

（一）产品展示

展示产品（或概念原型）的功能、界面、交互操作等细节。更直观的让用户了解一款产品的用途、使用方法等细节。

（二）品牌建设

在展示功能的基础上，丰富的动态Video也