从名伶到影星：白玉霜在上海.doc

从名伶到影星：白玉霜在上海

一、重塑观感——白玉霜的新形象

1935年8月15日，华北歌剧场特假座中央大戏院，组织白玉霜、爱莲君、钰灵芝三班大汇演。此次演出“日场为柬请各界参观，夜场未及九时，已告客满。白伶演戏，侧重表情，唱又抑扬疾徐，名极其妙”[2]。后白玉霜出演于恩派亚戏院。“每日开演三场，第一场与第三场由白玉霜、爱莲君合演，第二场则由钰灵芝姊妹合演。排演新旧名剧，并改低票价，对号入座，奉送香茗，不取小费，不装水果，尽为观众谋便利也。”[3]白玉霜以自身的技艺“渐渐地启开了幽闲的上海人们的欢心，这是一种新的刺激，一种多么迷人的新鲜的玩艺啊”[4]2。

恩派亚戏院“乃有无日不满之概况，所谓上海人全为疯魔矣”[5]。恩派亚戏院的座位在“七点甚至六时五时便整个的满了，如果那一场戏是八点钟开始。一个演电影卖二角座的戏院，如今是卖到八角、五角，而且，格外的拥挤了。恩派亚旁那几条小路最近是常常被汽车和各种车辆所填塞了！这样疯狂的状态是几个月来没有一天衰落的”[4]2。恩派亚戏院的“‘白玉霜’三个电灯字是那样地触目！白玉霜就很快的走上了高峰，是火一般的烧腾起来，火一般的绯红着了”[4]2。

来到上海后的白玉霜，十分注意维护自身形象，试图打破人们因她被逐出北平而产生的不良印象。白玉霜努力借助报刊媒体，让上海的公众明确意识到舞台上的“白玉霜”并不是生活中“白玉霜”。台上的白玉霜可能有“浪语如丝到处飘”[6]的妖艳，台下的白玉霜却是一种邻家女子的平凡形象。“其人端庄流丽，初不若其舞台上之能荡能淫者也。”[5]白玉霜在“台上刻画细致，下台后烟酒不入”[7]，遇有记者来访，她不卑不亢，落落大方，“人工辞令，隽爽不作儿女子态”[8]。

上海市教育局也在无意间为白玉霜提供了展示自身形象的舞台。当然，上海相关部门鉴于之前白玉霜及评剧在北平出现的问题，加强了对评剧演出的管理，“逐日派各戏曲唱片审查委员到场，严厉审查内容”[9]，列出了需要删改及禁演的剧目。上海市教育局于1935年11月28日在文庙路民众教育馆召集白玉霜等在沪主要评剧艺人40余人集体训话。此次训话，虽然主要目的是上海官方试图对评剧演出加以约束，却给了白玉霜在众多报纸媒体记者面前公开亮相的机会。白玉霜以其恬静淡雅的形象，赢得了在场记者的好感。“如果不是别人说这是白玉霜的话，谁都不会相信她就是在舞台上专演淫戏的”。[10]有记者表示，白玉霜“好像并不像一般人传说的那么样。她已是一个二十七八岁的女人了，在她的脸上看不到青春的意味。一个长方的脸儿，显得非常憔悴地。她态度非常安闲冷寞，那一种静穆的风度，比一般的都会女人还要持重，和从人嘴里所形容出来的白玉霜，那简直是两个人了”。训话期间“前后有一小时许，在这一个多钟点内她没有丝毫轻狂态度的表现”。这位记者进而指出：“一个艺人并不见得就是她在舞台上所表演的与私生活品性打成一片的，譬如电影界有名的坏蛋某某，实则他平时真是天字第一号的好人。但因为他在银幕上表演给人印象太坏了，大家都以为他是个坏蛋。这实在是一种错误，我希望看过白玉霜的人们，别以舞台上的白玉霜来作估量她的根据。”[11]所以白玉霜“在台上她的逼真，是她艺术的臻于至境，是她的成功。在台下庄严持重，是她真实的人生，是白玉霜的本来面目”[12]21。当然，即便舞台上的白玉霜不等同于舞台下的白玉霜，还是有人希望白玉霜能在演出时树立良好的舞台形象，以彰显社会责任感。“不过，白玉霜在舞台上所给人的印象是太恶劣了，这是每个看过她演戏的人都这样想。虽然这一半是限于剧本的内容，而一半却在乎演员的本身。我们要知道，我们无论做一件甚么事，总要顾到社会，至少也不应该毒害社会，这一点，应该加以切实的注意的”，须知“艺术，并不是仅仅的混碗饭吃而已也”。[11]

虽然略有波折，但是白玉霜的势头不减，并且逐渐融入上海主流社会。到了1935年11月，白玉霜不但在国际文化合作社成立仪式上，为奥、俄、法、英、美、日各国人士献艺[13]，还在影星胡蝶婚礼堂会中助兴演出。1936年1月5日，白玉霜在虹口民生医院义务演出《马寡妇开店》。1月8—10日，白玉霜与京剧名家赵如泉合作全本《潘金莲》，赵如泉饰武松，白玉霜饰潘金莲。2月，白玉霜又受邀在河北旅沪同乡会第九届会员大会中献艺。白玉霜在上海的风头是大极了，“如比皮黄名坤伶、电影女明星也许还要胜一点”[14]。1936年4月27日，上海《戏剧报》编辑出版了《评剧皇后白玉霜专页》，其中包含有白玉霜便装照四幅、戏装照四幅及评论数篇，并开始连载《评剧皇后白玉霜〈玉堂春〉秘本》。白玉霜的名字也进一步同“评剧”连接在了一起。“提到蹦蹦戏，便会使人连（联）想到‘蹦蹦戏皇后’的白玉霜！说到白玉霜的号召力，据常跑娱乐场的一班老上海谈起，是颇不亚于当年的坤伶吕美玉的（美丽牌香烟上的美人便是她的小照）”，可