香港警匪片在合拍中的创作模式探析.docVIP

香港警匪片在合拍中的创作模式探析

香港警匪片是香港电影的优质名片，具有不可取代的类型风格和不断创新的视听表现，在竞争激烈的内地电影市场颇受追捧。在“合拍片”的大环境下，有一批活跃于中国电影市场的编导“黄金搭档”，他们是近十年来香港警匪片的生产主力军，有着不同的创作风格指向，可以大致代表香港警匪片在合拍中的市场创作风格，并引领了香港警匪片在合拍中的创作模式。

一、警匪片与“合拍片”

警匪片是以“警”和“匪”或其中之一为主角、主要表现警匪冲突与对抗的类型片。1909年香港本土拍摄的《偷烧鸭》被视为香港电影的开端，也可视为香港警匪片的鼻祖。20世纪60年代，香港本土拍摄了模仿国外故事的“神探片”和“间谍片”，警匪片的类型模式初具雏形。20世纪80年代前半期，结合警匪、喜剧和动作的《最佳拍档》系列和《A计划》《警察故事》等杂糅类型电影，将警匪片当作一种附属形式加以运用。1986年吴宇森的《英雄本色》正式确立了香港警匪片的类型模式。由于警匪片与强盗片存在与生俱来的关联性与相似性，吴宇森的“英雄片”和林岭东的“风云片”共同造就和推动了警匪片在80年代后半期的繁荣。20世纪90年代，“枭雄片”“古惑仔片”和“黑色警匪片”交替出现并风靡香港电影市场，这也是警匪片变向发展的表现。新世纪以来，以2002年上映的《无间道》为标志，香港电影从警匪片的变异片种回归正道，《无间道》也实现了香港警匪片在创作上的突破。次年6月，“CEPA”的签订拉开了“合拍片”潮流的新序幕，香港电影人将目光投入到内地电影市场，努力在“港味”和内地观众口味中寻求平衡，通过合拍，创新和发展香港电影。具有浓厚本土特色的香港警匪片成为合拍的重要选择。香港电影人不断对警匪片的故事内容和表现形式进行创新与突破，拓展警察视角和强盗视角，以更为立体的人物性格和复杂的矛盾关系打造全新故事，开启了香港警匪片多元化发展的进程。

“CEPA”协议（《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》）于2003年6月29日签署，附件四《内地向香港开放服务贸易的具体承诺》中“视听服务”部分的具体承诺，对内地与香港的“合拍片”范畴进行了规制，以主要演员和故事情节为判定依据，即应当保证内地主要演员（主角和主要配角）的比例不少于影片主要演员总数的三分之一，故事情节或主要人物应与内地有关①。在2004年1月1日正式施行“视听服务”具体承诺的前后，从港产片《无间道》到内地参与出品、一人参与演出的“前合拍片”《无间道2》，再到完全符合“CEPA”相关承诺的“合拍片”《无间道3》，《无间道》系列的转变已经表现出了对“CEPA”的顺应和对“北上”潮流的引领。

香港电影发展局在《香港电影业资料汇编》中将香港电影分为“港产片”和“合拍片”，并从出品公司和主要有效岗位两方面对“合拍片”进行判定，即影片的出品公司中至少有一间为香港注册公司，监制（或出品人）、导演、编剧、主要男演员、主要女演员五个有效岗位中须有一半以上的岗位由香港永久居民担任②。虽然香港电影发展局对“合拍片”的范畴判定与“CEPA”协议中的判定有一定差别，但也有异曲同工之处，都体现了合拍环境之下的“香港电影”已有别于过去传统意义上的概念，是广义上的“香港电影”，本身自带本土属性和合拍属性，如无特指，在表述上无须附加强调“合拍片”，“香港警匪片”亦是如此。

2019年4月16日，香港特别行政区行政长官林郑月娥宣布了中央政府相关部委颁布的五项利好香港电影业界的措施，且相关措施内容写入同年《关于修订内地与香港CEPA服务贸易协议的协议》中，包括“香港与内地合拍的影片，在主创人员、演员比例、内地元素上不设限制”等，于2020年6月1日正式实施③。这意味着香港与内地的“合拍片”可以实现全员香港演员出演，讲纯香港故事，这可作为“合拍片”范畴判定的转折点。

本文将警匪片的类型片概念和“合拍片”的范畴演变相融合，对“香港警匪片”作出贴近大众默契的范畴界定：香港警匪片是香港编导打造的、以“警”和“匪”或其中之一为主角、主要表现香港地域环境（或不同程度向外延伸）下警匪冲突与对抗的类型片。

《无间道》在香港上映之后，也就是香港警匪片回归类型正轨之后，截至2020年，香港警匪片在内地平均每年上映3.8部，无停产停映年份，最多年度上映7部（2007年和2019年），最少年度上映1部（2011年和2020年），以“合拍片”为主，进口港产片较少。合拍已然成为香港警匪片大展宏图的主导形式。继2010年尔冬升编导的《枪王之王》开启了香港警匪片在内地的“破亿之旅”后，庄文强编导的《无双》、邱礼涛编导的《扫毒2天地对决》《拆弹专家2》均破10亿元票房。香港电影人不断在内地市场施展创作才华与战略宏图，带来了香港警匪片创新性、战略性发展的生机面貌。

二、香港编导“黄金搭档”的创作风格

在香港警匪片回归类型正轨