汉代舞蹈的艺术特征.pdfVIP

一、艺、技相融，以舞为重

我国古代的“乐”是由诗、歌、曲、舞组成，那么究竟以何为骨干？我国古代的舞论

强调没有舞就没有整个乐,真正的乐是以舞的存在而完成的.“乐以舞为主”的观点，深刻积

淀着音乐舞蹈起源发展的古老历史。以舞为重是指“舞艺的分量之“重，技巧含量之“重”。

汉代的舞蹈将舞蹈的舞艺和杂技的技巧紧密地融合在一起，使“舞”更复杂、更惊险、更高

难，强化了舞蹈本体的审美特性,这是中国舞蹈的一个“质的飞跃。

汉代的舞蹈多在音乐、歌舞、杂技、角抵幻术等百戏中演出,艺、技相融，以舞为重的

特征也正来源于此.代表的作品为《盘鼓舞》,《盘鼓舞》的主要特征是舞蹈与杂技相结合,

舞蹈的特征是通过长袖的舞动，舞姿的“进退曲伸”得以体现；杂技的特点是通过在盘和鼓

上的踏蹈腾跳得以表现。“振朱屣于盘樽，奋长袖之飒纚“揄皓袖以振策,竦并足而轩跱”,

柔和、飘逸、高雅的舞蹈姿态与矫捷、迅猛、惊险的杂技腾跳相结合，舞蹈的柔韧美与杂技

的力度感融为一体,技中有艺，艺中有技，刚柔相济,美感丰富，构成了中原汉代舞蹈艺术的

一种重要特征.

在艺、技交融的基础上,汉代舞蹈“舞”的语汇和动律也得以丰富和强化，突出地表现

在“舞袖、“舞腰”、“舞足”三个方面。

以袖作舞是汉代舞蹈中常见的舞态,以飞扬的长袖作为舞动的主要手段,为汉代舞增添了

蓬勃的生命力。长袖是舞者手臂的延长,舞者运用手臂的暗力将长袖横向甩过头部，在头顶

划成一道弧形，另一臂反方向将长袖从体前甩过髀间,这两袖形成一个弧度很大的“S”形；

身体的曲线随舞袖而动,同时形成一个弧度较小的“形；两个“S”型套在一起,形成一幅极

其优美的造型，这一造型每每出现在中原出土的汉代画像石砖中,如郑州新通桥出土的汉画

像砖中的长袖舞即典型再现了这一动作造型特征。代表作为《长袖舞》.

“舞腰”在汉代舞蹈中表现的十分突出。腰是身躯的中心枢纽,灵活曲折的转动,既牵动

上身，又牵动下肢。中原汉画像中的女乐舞伎均是腰肢纤巧，其舞腰的技巧更是袅娜多姿.

有前俯后仰，有左折右倾,有扭腰出胯,有斜冲斜出……丰富多彩的舞腰大大增强了汉代舞蹈

的曲线之美.张衡在《舞赋》中写道:“搦纤腰而互折，环倾倚兮低昂。

舞足的特点主要显示在汉代《盘鼓舞》的表演中。汉代《盘鼓舞》的主要特点是踏盘踏

鼓而舞，所以对于足的舞动特别强调。舞者从此鼓盘向彼鼓盘“浮腾”、“纵蹑”，不能有丝

毫误差,蹈鼓时需目光集中,灵活敏锐,足足准确,足足响亮.尚且，不仅足的动作要漂亮，足的

装饰也特别讲究,穿的“屣”（舞鞋），颜色是鲜艳醒目的朱红或彩色修饰。汉代记述舞蹈的

文字中，对舞足的描述多能见到。张衡《西京赋》中有“振朱屣于盘樽注:参见[汉]张衡《西

京赋》,引自《全后汉文》卷五十一，中华书局,1958年版，第764页.］,卞兰《许昌宫赋》

中有“振华足以却蹈”[注:参见[汉]卞兰《许昌宫赋》，引自《全上古三代秦汉三国六朝文》

年版，第1223页。］，王粲《七释》中有“安翘足以徐击注：参见

[汉]王粲《七释》,引自《全上古三代秦汉三国六朝文》第一册，中华书局,1958年版,第963

页.］。

二、美丑相兼,刚柔相济

中原汉代舞蹈深邃的历史渊源和兼收并蓄、广纳博采的开放精神，不仅使得它的舞艺大

进，同时舞蹈自身呈现出的美感也是多重的，亦美亦丑，亦刚亦柔,色彩丰富,风格多元，使

舞蹈之美进入到一个较高的审美层面。

中原出土的汉画像中,有大量美丑兼溶的舞蹈画面,其表演的内容大都是《盘鼓舞》或《长

袖舞》,或杂糅百戏技艺。以女伎为主舞,冠饰华艳,细腰如柳。丑角为伴舞,多袒胸露臂,戴面

具。如南阳市七一乡沙岗店出土的画像石,女伎舞双袖踏盘向左作回望状；丑角弓步扬臂，

憨态可掬,向右作回应态。南阳县出土的汉画像石，女伎纤腰侧拧，长袖曳地；丑角左手摇

鼗鼓,右臂上耍一壶,动作俏皮。郑州市博物馆收藏的汉代画像镜，女伎扬臂双绕袖踏鼓作舞;

丑角张臂挺肚,举足踏鼓作舞。荥阳河王村出土的汉乐舞彩绘陶楼壁画中，女伎黑衣、朱唇、

细腰、红裳,以纵跳式踏盘,长袖飘扬；丑角赤上身,着红色短裤，在背后正伸出右臂撩逗主舞

者。一幅幅美丑相兼的画面，从形象到动作色调，均形成了鲜明的对照,主舞者美的形象与

动作使人感觉优雅、端庄,伴舞者丑的形象与动作使人感觉滑稽、风趣。

汉代舞蹈“刚的风格表现为刚健浑厚、热烈奔放。首先,汉代的袖舞有这种风格.此类袖

舞舞衣较短,一般长稍过膝，袖子的尺度也