《水龙吟》讲析（人教版高二必修说课）.pdfVIP

(人教版高二必修说课)

大家好！

今天我们来学习辛弃疾的词，宋词分豪放派和婉约派，豪放派的

代表词人除了前面学到的“苏轼”，还有今天我们要学到的“辛弃

疾”，我们先来了解一下辛弃疾。

辛弃疾（1140－1207）享年67岁，字幼安，号稼轩，南宋著名

词人。是我国历史上伟大的豪放派爱国词人，他与苏轼齐名，号称

“苏辛”。有人这样赞美过他：稼轩者，人中之杰，词中之龙。其

词题材广泛，善于熔铸典故，以文为词；词风以豪放为主，代表作有

《稼轩长短句》。

我们先来学习《水龙吟登建康赏心亭》，《水龙吟》写于淳熙元

年（1174）作者35岁时。当时他胸怀报国壮志，从北方率众南来已

有12年，在这么长的时间里，朝廷从来没有给他过北上抗金的机会，

所以他经常感到非常郁闷。这一年的秋天，作者登上了建康城的赏心

亭，眺望辽阔的南天、远逝的流水和高耸的山峰，又看到了夕阳西沉，

听到了声声雁啼，就更引发出来他的无限忧思。作者既不愿退隐江湖，

又不肯贪图享受，他只是急切地希望去杀敌报国，生怕时不待人，就

这样白白地老去。而他的雄心壮志却没人能够理解，这正是词人当时

内心最大的悲哀。我们一起来欣赏一下课文朗读：（放课文朗诵录音）

词的上片主要是即景抒情。起句破空而来，写出了天高水长、浩

渺寥廓的无边秋色。“楚天”紧扣登临的地点，“清秋”点出了登临

的时间。楚天千里，浩浩荡荡的长江随着词人的目光流向遥远的天际，

境界壮阔，气势雄浑。无边的秋色，空寂苍凉，一片渺茫。置身于如

此浩渺壮阔的境界，即使一般人也会触发起一种莫名的宇宙意识，何

况满怀报国激情的词人呢？那江天无垠的壮景怎不激起词人满腔的豪

情？那滚滚东去的长江怎不使词人热血沸腾？那寥落苍凉的秋色又怎

能不令词人悲慨高歌、潸然泪下？因此，开头两句是实写眼前之景，

却已蕴蓄着深厚之情。开头两句两用“秋”字，并用“无际”加深

山，所以词人登临赏心亭之际，在前两句写俯瞰江天之后，接着便写

遥望远山。假如说写江天是壮阔的，那么写远山就是秀丽的了。韩愈

曾说：“江作青罗带，山如碧玉簪。”以玉簪比喻苍翠挺拔的青山。

皮日休说：“似将青罗髻，撒在明月中。”则用青罗髻形容碧绿层叠

的山峦。辛弃疾借用这两位诗人的词语，以“玉簪螺髻”比喻山峰，

既符合远望的特点，也描写了远山的秀丽。纵目远望，那千姿百态的

山峰，有的苍翠高耸如美人的玉簪，有的层层叠叠如美人螺旋形的发

髻，祖国的江山不但有壮阔之美，而且有秀丽之美，这就更加激起了

词人对祖国的无限深情，从而也就触发了词人对中原沦陷、南宋小朝

廷不思恢复的“愁”和“恨”。于是，在上面景中寓情、以景写情的

基础上，作者便明言其情。但是，为了避免平直，作者不说自己“愁”

和“恨”，而是说远山“献愁供恨”。作品用移情之法，把自己的感

情移到客观景物上，由于词人满腔愁恨，所以连那秀丽的山峰看起来

也不令人愉快，而好像是充满愁恨了。这样写来就更加曲折有味。在

以远视镜头遥观周围景物之后，作品又把镜头移向了赏心亭上的人。

词人原籍山东历城，而宦游江南，故称“江南游子”。家乡沦陷，国

家残破，而一人独自徘徊于赏心亭上，就已够悲伤的了，何况又是

“落日楼头，断鸿声里”呢！落日的余晖映照着楼头，失群的孤雁传

来阵阵的哀鸣，一见一闻，通过日暮景色渲染出一种苍茫悲凉的气氛，

以有声有色的景物更进一层写出了词人的孤寂和悲苦。在这里，作品

写的是实景；同时，那落日残照又恰好是面临覆灭的南宋王朝的反映，

那失群的孤雁也正好是词人自身的写照。情景交融，虚实相兼，形象

鲜明，含义丰富深刻。以上“秋无际”从江天中见，“玉簪螺髻”从

远目中见，“江南游子”从落日断鸿中见。接着，紧承“江南游子”

续写，由即景写情完全转入人事人情。这位感慨万千的江南游子，并

不是一般的登楼怀乡，而是“把吴钩看了”，他是多么想手持这锐利

的吴钩，驰骋疆场、杀敌报国啊！看吴钩，正是词人雄心壮志的表现。

然而，他却不被重用，英雄无用武之地。词人满腔悲愤无处发泄，只

能一边走动，一边不断地拍击着栏杆以泄其情。而词人这种心情却并

词人的动作和心情是激烈的，那昂扬的斗志和强烈的激情仿佛使人感

到它的灼热和跳动。如果说“落日楼头，断鸿声里，江南游子”是以

静态的景物写出了词人的悲凉和“愁”的话，那么，“把吴钩看了，

栏干拍遍”则是以动态的人物动作写出了词人的激愤和“恨”。在这

里，作品不再用即景写情之法，