达达主义和波普艺术.pptVIP

MaryQuent和她的迷你超短裙20世纪60年代*大量平涂的鲜明色彩。将条纹、圆点、菱形等各种几何图形拼接在一块布料上，形成强烈的视觉冲击力。*运用波普元素的包*波普与建筑??????波普在建筑上的运用使得建筑摆脱以往单板乏味的形象而呈现出丰富多样化的表现形式。而与此同时，建筑本身也潜移默化地在改变波普的性质。波普建筑所扮演的角色似乎也发生了微妙的变化。自70年代开始，波普建筑逐渐开始盛行。那个时代的人们丢弃了完美与高雅的幻想而转而对平庸，通俗化的美学的追求，因此波普建筑用简单的语言通俗的手法来表达大众的心声。1976年，在为OberlinCollege设计主建筑时，文丘里在房子的某个角落悄悄安放了一根滑稽可爱的“爱奥尼克”式柱子。他屏弃传统的大理石材质，采用木材并简化柱头部位的精雕细琢使其看上去就像一对长着米老鼠耳朵的柱子。而查尔斯摩尔更是将这一建筑恶搞行径发扬光大。由其设计的位于美国新奥尔良市的意大利广场以古罗马广场为蓝本同时对传统的材料与结构进行疯狂地置换与改造。四方柱取代圆柱并被涂上各种鲜艳的颜色，柱头由光亮的不锈钢制成。原本严肃庄重的古罗马广场变成了一个大型的迪斯科舞池。这个建筑项目成为70年代波普建筑的经典代表，鲜活、商业、通俗、鲜艳、拼贴……几乎所有的波普元素都能在该建筑中得以体现。??????*波普风格建筑在中国堪萨斯市立图书馆*美国著名篮子制造商Longaberger总部大楼*俄罗斯的“Shtrikh-Kod”，FrankGehry设计的美国Chiat广告公司总部大楼*波普与雕塑今天雕塑领域中超现实波普，已经成了雕塑家们一种普遍的表达方式，它既不像超现实主义运动依赖精神分析，也不像政治波普依赖政治寓意，因而可以具有更加广泛的含义。尤其是随着21世纪影像技术的新发展，虚拟现实已经成了一种普遍的艺术生产方式。今天的超现实波普风格，不再需要任何特殊的理论作为支撑。*马德里广场上的波普艺术雕塑－LOVE*罗伯特·印第安纳的雕塑：ART*波普与涂鸦?涂鸦是寿命很短的艺术现象，而且与正统的表现主义在艺术传统和风格上相去甚远，然而作为一种与波普艺术有关的大众文化艺术现象，它不仅在广大公众中引起强烈反响，而且在当代艺术史上占有一席之地。它们产生的地点都是在艺术思想比较活跃的美国；在时间的跨度上，涂鸦艺术在波普艺术后。总的来说，如果波普艺术是“明”艺术现象，那么涂鸦艺术就是“暗”艺术形态。波普艺术家们只是想了解大众文化，表达对大众文化的思考，而并不是想亲近它。他们以一种旁观者的角度对大众文化进行一种中立的评判和审视。涂鸦艺术作为一种文化，面向的是大众，体现出来的是艺术为社会各个阶层的人们服务。几乎所有的著名波普艺术家都接受过专业艺术院校的训练，而涂鸦艺术家们则截然相反，它们大多是劳动阶级的后代，没有经受正规的艺术培训。*波普涂鸦欣赏**安迪?沃霍尔曾说：“一切事物都是美的。”这就是波普的态度。*豪斯曼

《时代精神》*豪斯曼

《艺术家的肖像》*汉娜-赫西

漂亮小姐

1920*乔治-格罗兹

共和国自动机

1920*乔治-格罗兹

大都会*达达主义虽然曾一度引起人们的注意，但终因精神空虚而不持久。*波普艺术popart*波普艺术简介“波普”（pop）这个词来自于英语的大众化（popular）。20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。是20世纪后现代主义（postmodemism）中势力最大。最为风行，传播最广，最有影响的艺术形式。所谓波普艺术，是指艺术家把任何额外存在的物体作为创作载体，并赋予价值的蕴意，以传导给观众最为大众化和最普及化的精神享用的艺术形势。波普艺术代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。“波普”是一场广泛的艺术运动，反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。1957年，由汉密尔顿对波普艺术作了“通俗、短暂、消费得起、风趣、性感、噱头、迷人、能大批量生产”的定语*理查德·汉密尔顿(1922–2011)出生于英国，作品风格曾受到“达达主义”艺术家杜尚影响。汉密尔顿奠定了波普艺术的创作方法，即通过直接挪用社会生活中的一些形象来创作作品，采用印刷拼贴是他最常用的创作方式。理查德·汉密尔顿是世界上最有影响力的当代艺术家之一，波普艺术的领军人物，杜尚的学生，英国最具有影响艺术家之一。他的代表作有“到底是什么使今日的家庭如此非凡迷人”。艺术特点：1、通俗的表现内容。2、具象形和符号的拼贴。3、新材料和新形式的应用。波普艺术之父——汉密尔顿*justwhatisitthatmakestoday