岭南非物质文化遗产-PPT.ppt

岭南非物质文化遗产;牙雕;3;广州牙雕;那么，哪种是广州牙雕呢？;分类;传承艰难;陆丰皮影戏

;陆丰皮影戏影具制皮工艺;传统皮影戏演出是现场配音的，图为陆丰皮影戏著名艺人黄娘切在拉二弦;历史源流

;古书记载：

早在北宋，影戏在汴京已经流行。宋耐得翁《都城纪胜》记述：“凡皮影乃京师人初以素纸雕镞……”大抵真假参半，公忠者雕以正貌，奸邪者与之丑貌。盖亦寓褒贬于市俗之眼睛也。”孟元老《东京孟华录》记述到汴京瓦肆的各种表演技艺时说：“董十五、赵七、曹保义、朱婆儿、没困陀、风僧哥、俎六姐影戏，丁义、搜吉等弄乔影戏。”北宋灭亡，文物衣冠南渡，影戏的活动中心转移到临安（即杭州）。临安不仅出现了许多名艺人，如周密《武林旧事》所记载的“贾镇、贾雄、尚保义、三贾（贾伟、贾仪、贾佑）、三伏（伏大、伏二、伏三），沈显、陈松、马俊、马进、王三郎（升）、朱佑、蔡咨、张七、周瑞、郭真、李二娘（队戏）。王润卿（女流）、黑妈妈”，还有影戏艺人的组织——绘革社。闽、浙相邻。;影戏的传播：

闽南的泉州是当时东方的第一大港，水路与临安、温州往来频繁，南宋的“南外宗正司”又迁来泉州，在这里居住的宗室，开初三百多人，后增至三千多人。相传影戏就是由浙江传至闽南，宋末又由闽南移民带到现在的海陆丰地区。到了明代，影戏在现在的海陆丰地区已经颇为盛行，而且由于每个班社只有三几个人，道具便于携带，很早便深入农村。年代不详的手抄残本《碣石卫志.民俗卷五》记载，嘉靖时，“穷乡僻壤，地瘠民贫，每届神诞，多聘木头戏、皮影戏，盖其戏金每夜仅三、二两白银，殷富人家喜庆寿诞，亦乐雇入庭院，以待亲朋宾客而添热闹者。”万历十七年前后，闽南漳浦县陈天尹，偕其父辈、祖辈三代移居海丰县坊廓都将军池村。后子孙繁衍，遍住于博美内湖、麻竹坑等村。该族皮影戏班，历史悠久。据其族人陈维尧先生（熟悉地方史）说，它是祖先移民时带来的。由此看来，到了明代末期，农村已经有了影戏班社。满清入主中原以后，影戏继续在农村盛行。清朝晚期，政治腐败。民不聊生，白莲教揭竿起义，斗争遍及川、楚、陕、豫、甘等省，朝廷认为这是各地的影戏艺人所施的“撒豆成兵”妖法，指控制他们是“悬灯匪”，疯狂残杀，使影戏遭到空前大劫。但僻处海陆丰的影戏，不仅未受波及，班社还逐渐增至二十多个左右。民国初年，产生了陈乃月等著名艺人。乃月是博美沙陂村人，在影戏界中有“功夫真本，任考不倒”之誉。本世纪三四十年代，南塘镇环林村卓勤和南塘墟蔡强等艺人也名盛于世。但自1937年日寇侵华，尤其是1943年大饥荒，卓勤等好些艺人饿死，影戏遂日渐式威。到建国前，只剩下两个活动不经常的班设。;陆丰皮影戏从萧条零落到朝气蓬勃;剧目;演员在表演皮影戏《猪八戒背媳妇》和《哭塔》;剧名《哭塔》;白字曲，以福佬方言（属闽南语系）演唱，唱腔结构为曲牌连缀体，常常运用滚唱、滚白。曲牌名称大多失传，知名者只有[四朝元]、[下山虎]、[驻云飞]、[锁南枝]、[红纳袄]等。唱腔中也有一些民歌小调，但其主体是正字戏大板曲的“易语而歌”。它行腔高亢，具有一唱众和的特点。拉腔唱“啊咿嗳”。《高文举》中王金真的“历路曲”，拉腔特别长，有“十八嗳”之说。间奏采用民间音乐的“弦诗”；武打戏的伴奏还采用正字戏的昆牌子。乐器分文畔、武畔。文畔用响弦、椰胡、大吹、三吹；武畔用鼓锣钹。唱腔音乐与白字戏相同，但更加古朴丰富。建国初期，艺人卓幼儿、蔡娘子曾应邀到海丰县白字戏剧团传授。

?;;2004年，中山大学中国非物质文化遗产研究中心以“中国皮影戏的历史与现状”为课题，广泛进行文献搜集和田野调查，对中国皮影戏的历史与现状进行了全方位研究。课题历经三年半，是中国影戏研究史上前所未有的最大规模的田野调查。中山大学中文系教授、时任中山大学中国非物质文化遗产研究中心主任的康保成是课题的总负责人。

“自上世纪80年代末市场经济兴起以来，以往靠国家财政拨款的专业皮影剧团受到很大冲击。目前虽还保留着一个空的建制，但已有十多年没有正常演出，基本上是名存实亡。……演职员们说：‘我们现在拿的工资是1997年基本工资的50%。’这根本无法保证演职员养家糊口，更谈不上排练和演出。……多数演职员另找门路谋生，有的下海，有的到深圳、惠州等地打工。”

康保成在《潮州影系的个案研究——关于陆丰皮影的田野考察》一文的结尾写道：“欣闻广东省即将启动民间文化保护工程，我们期待着中国古老剧种起死回生。”

陆丰皮影戏果然起死回生了。

2008年，以“中国皮影戏”申报联合国教科文组织非物质文化遗产，2011年成功入选。2010年，陆丰皮影戏剧团成立了皮影动漫文化产业有限公司，把传统技艺与现代娱乐结合，从事皮影及动漫领域的平面出版、皮影工艺品制作、多元文化