美术教育的历史与发展.pdfVIP

①

第三单元美术教育的历史与发展以口传、示范、实践等方式进行的，这就形成了美术教育。没有

第一讲教育与美术教育的源起美术教育，美术的进步当然无从谈起。

二、美术教育形式

一、美术与美术教育的源起如上所述，早期的美术教育，包括我们刚才说的制陶的技术—

美术教育依存着两个概念：美术与教育。美术为美术教育提供—拉坯、成形、纹饰的刻画或绘制等，都是在相互的学习和沟通交

基本内容这点毋庸置疑。在我们追溯美术教育的历史流变时，首先流中进行，前辈向晚辈的口传心授，没有固定的时间和地点，教育

对于美术的理解就是一个无法回避的问题，尽管这个问题已经被讨可能随时随地发生，所以说，最初的美术教育是非形式化的美术教

论得过于泛滥了，但是作为一个历来被当作没有充分特征的开放性育，这时的教育有时处于一种无意识发生状态。当然，到今天，如

的概念，美术（或说艺术）的属性应该是延展的，探索性的，而且果我们把教育的意义拉得宽泛一些，仍然而且也应该多提倡这种非

永远不会静止，因而期待那些无法预见的全新的艺术形式的出现是形式化的美术教育随时随地进行。

始终有可能的；我们应该明确的是：艺术概念从过去到未来始终保及至后来，手工业发展，开始出现专门的人员，出现授徒的现

持着它的无限可延展性以及包容性——包容那些过去认为不是而象——即拜师学艺，在固定师傅的指导下学艺，在行会盛行时期，

现在完全认可的艺术特性；并对未来可能出现的艺术形态予以展根据行会的要求，在固定的行会或师傅教导下学习，出师后可以自

望，在其基础上的美术教育皆然。立门庭。例如，在正规的美术学院成立之前，东西方的绘画界，都

那些无论在生产生活，还是巫术信仰、交流传播中的器具，在同样奉行拜师学艺的传统，著名的意大利文艺复兴三杰——达·芬

被制作时最初的目的可能需要它有着具体的用途，但后来渐渐与审奇、米开朗基罗、拉斐尔也是如此成就出来的；这种或拜师或以临

美结合起来，就有了相对独立的以审美为目的的美术形式了，如史摹为先师，再或他人指点的受教育形式，我们称之为准形式化的美

前的彩陶文化，据考古学家认为，彩陶不同于用于炊煮与装水的陶术教育，即有系统的学习内容，而教学形式因人而异，无固定教学

器，其精心绘制的纹饰决定它们的主要功能是用来做某种特殊用途模式。其他如织绣、剪纸、陶艺等也基本属于这种教育形式，在专

的，或祭祀或观赏，长江下游新石器时代的良渚文化，产生了大量门的师傅或在专门指导下进行学习，这种准形式的美术教育不唯过

精美的刻纹玉器、陶器，除了作为礼器以及实用的功能外，它们在去存在，现在也存在着，只是在形式化美术教育成为主导之后开始

后来也成为了可供欣赏与珍藏的艺术品。在民间印染品与编织物等式微。

制作中，一方面因着实用的目的，一方面人们开始有意识的将审美形式化的美术教育：特指学校美术教育，其特点是有计划、有

②

需求在一代一代的传承中流传下来。这也就是我们为何将在当时作目的、有标准、有组织、有场地、有评估。学校美术教育的形式

为实用品与制作实用品的行业列到我们现在的美术与美术教育研又有多种，有专门的美术学院培养专业美术人才，如1911年我国

究中来的原因所在，一方面由此可言，艺术的概念确乎是开放的、现代美术教育史上成立的第一所正规美术专门院校——上海国画

包容的，不断更新的，这同时也决定了美术教育的研究范围也是开美术院；也有一