几何纹的发展课件.pptVIP

;几何纹各个时期的产生及运用;一、原始时期;原始社会的先民们创造的几何纹样,形式变化多样。我们的先民对形式美法则已经有了很深入的了解,这些纹样高度提炼,达到了一个相当高的艺术水平,让世人佩服。;;;商朝白陶刻几何纹瓿;西周时期几何纹发展;西周时期几何纹发展;窃曲纹，又称穷则曲，是周代的一种重要装饰纹样。是一种适应装饰部位要求而变形的动物纹样，是动物的简化和抽象化。周代打破了商代以来，以直线为主的装饰特点，也打破了对称格式。一般由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长形图案，中间常填以目形纹，但又未完全摆脱直线的雏形，因而形成直中有圆、圆中有方的特点。;窃曲纹与其他纹路的区别;窃曲纹器物欣赏;;云雷纹是一种原始图样。铜器上一种典型的纹饰。基本特征是以连续的“回”字形线条所构成，称为云雷纹。盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天际，这是南方民族对云雷崇拜的一种反映。云纹寓意高升和如意。;云雷纹器物欣赏;云雷纹器物欣赏;垂鳞纹是青铜器纹饰之一。近似鱼鳞纹，主线以粗线勾出，中衬一细线之云雷纹。多施于壶底和底部，常作边饰之用。通行于西周后期和春秋时代。如下图;垂鳞纹器物欣赏;垂鳞纹和重环纹的区别：

重环纹及由略呈椭圆形的环组成纹带，环有一重、两重、三重，环的一侧形成两直角或锐角。有时也与其他纹饰相配出现。

盛行于西周中后期

;除了将几何纹运用在各种器皿上，在服装装饰造型方面，我们也能找到很多几何纹的踪迹。

商、周时期服装的造型多是直线型裁剪，少有省道，为交领或立领，裁剪制作相对较简单，因此几何纹样成为商周服饰上的主要装饰之一，其中主要以雷纹、回龟纹为主。;;战国漆画和漆器中几何图式纹样主要有旋涡纹、方块纹、圆圈纹、三角形纹、弧形纹等。几何纹在漆器和漆画中占有重要地位，战国早期比较繁复，晚期则变得简约和单纯了.;战国几何纹青铜器;服饰方面，到了春秋战国时期出现了衣裳连属制、矩领的深衣，几何纹样的表现形式也更???丰富，开始穿插鸟兽动物纹样。;红山文化“女神庙”遗址中，曾出土过用赭、红、黄、白等色绘成的三角纹和勾连纹墙壁残块遗址。

进入先秦时代，壁画作为一种装饰要件附丽于宫殿、庙堂等建筑，而几何图式作为了一种重要元素被运用在壁画之中。;秦汉时期受到秦汉大一统的中央集权主义与阴阳五行学说思想的影响，几何纹以方带圆，四方八位，突出中心等四平八稳的结构，成为一种主流。在秦砖上使用的几何纹样有云纹、柿蒂纹和方格纹、回纹、米格纹等。;秦朝钲部饰菱形几何纹，舞部、篆部、於部饰卷云纹，鼓部饰变形龙纹，双龙形钮上饰有鳞纹、几何纹。;到了汉代，随着青铜器的衰退，陶瓷器上的云雷纹也消失了。

战国时期，铜镜的纹饰由素面或几何纹样发展到饕餮纹、山字纹等多种式样。汉代是第二个高峰期，铜锡比例的合理配置使汉镜亮白，而且汉代还制出了透光铜镜，成为铸镜工艺的又一里程碑。;汉代几何纹器物;;到了唐朝，连珠纹在唐锦中成为数量最多，而且是最具有时代特色的纹饰。但由于几何纹样在唐代已经退居次要地位，所以唐代几何纹样一般单位较小，形象单纯。;如果说唐代是一个崇侠尚武、开放热烈的时代，那么宋代则是一个崇儒尚文、温柔敦厚的时代。;;;明清时期的几何纹主要有八达晕、天花、宝照等复合几何形，盘条纹、双距纹等中填花纹。可见当时几何纹样的应用已相当广泛。明清两代广为流行的还有锦纹，表现技法多为彩绘。;回纹图案在明清的织绣、地毯、木雕、瓷器和建筑装饰上到处可见，主要用作边饰或底纹，富有整齐、划一而丰富的效果。织锦纹样中有把回纹以四方连续组合的，俗称为“回回锦”。;;;几何纹现代运用物品欣赏;几何纹现代运用物品欣赏;几何纹在现代的应用;;;传统几何纹运用于现代设计，是一种现代化的转型，几何纹样被大量的运用到现代设计的各个方面，因为它不仅仅是一种装饰符号，更有着深深的历史积淀，是民族传统的象征。它较之自然形纹样的自由无拘而言，更具一种严密、规律、比例、节奏的理性美。如何将这种理性美运用到现代设计中，需把握以下两点：;;谢谢观赏！;谢谢聆听！