2024-2025学年小学生音乐舞蹈课堂的教学设计.docx

2024-2025学年小学生音乐舞蹈课堂的教学设计

课题：

科目：

班级：

课时：计划1课时

教师：

单位：

一、课程基本信息

1.课程名称：《音乐与舞蹈的融合》

2.教学年级和班级：小学四年级

3.授课时间：2024-2025学年第二学期，每周一下午第二节

4.教学时数：45分钟

本节课将结合音乐课本内容，引导学生体验音乐与舞蹈的密切关系，通过舞蹈动作表达音乐情感，培养学生对音乐舞蹈的热爱，提高学生的艺术素养和团队协作能力。教学内容包括音乐节奏感训练、舞蹈动作学习以及创编简单的音乐舞蹈作品。

二、核心素养目标

1.培养学生对音乐节奏的感知与表达能力，提高音乐素养。

2.培养学生舞蹈表现力，加强身体协调性，提高舞蹈素养。

3.培养学生团队合作精神，增强集体荣誉感。

4.激发学生对音乐舞蹈艺术的兴趣，培养审美情趣和创造力。

5.结合新教材内容，使学生能够将所学知识应用于实际表演中，提高实践能力。

三、教学难点与重点

1.教学重点：

-音乐节奏感的培养：通过学习不同节奏型的识别与模仿，使学生掌握基本节奏感，并能准确表达。

-舞蹈动作的准确性：教授基本舞蹈步伐，强调舞姿的正确性，使学生能够准确复现舞蹈动作。

-音乐与舞蹈的融合：指导学生理解音乐与舞蹈之间的关系，学会通过舞蹈动作表达音乐的情感。

2.教学难点：

-节奏感的内化：学生往往难以将理论知识转化为实际的节奏感，需要通过反复练习和实际操作来突破。

-舞蹈动作的协调性：部分学生可能存在身体协调性差的问题，需要通过分解动作、慢动作练习等方式来提高。

-音乐情感的传达：如何通过舞蹈动作传达音乐的内在情感，是学生较难掌握的，需通过教师的引导和学生的体验来逐步实现。

-团队协作的默契：在集体舞蹈中，如何保持动作的一致性和团队的整体效果，是学生需要克服的难点。通过集体练习和小组合作，培养学生的团队协作能力。

四、教学资源

1.硬件资源：

-音乐教室

-音响设备

-钢琴

-舞蹈镜面

-舞蹈把杆

2.软件资源：

-音乐教材

-舞蹈教材

-节奏练习卡片

-舞蹈动作图解

3.课程平台：

-学校教学管理系统

-课堂互动应用软件

4.信息化资源：

-音乐节奏学习软件

-舞蹈动作演示视频

-课堂实时反馈系统

5.教学手段：

-课堂讲解

-演示教学

-小组合作

-个体指导

-互动游戏

-视频分析

-实践表演

五、教学过程设计

1.导入环节（5分钟）

-创设情境：播放一段富有节奏感的音乐，邀请学生跟随音乐自由舞动，感受音乐与舞蹈的乐趣。

-提出问题：引导学生思考音乐与舞蹈之间的关系，如何通过舞蹈表达音乐的节奏和情感。

2.讲授新课（15分钟）

-节奏感培养：讲解基本节奏型，如四分音符、八分音符等，通过拍手、敲击乐器等方式让学生模仿和实践。

-舞蹈动作教学：示范并分解基本舞蹈步伐，强调舞姿的正确性，让学生跟随练习，注意纠正动作不规范之处。

-音乐与舞蹈融合：选取一段课本中的音乐，示范如何通过舞蹈动作表达音乐的节奏和情感，引导学生尝试将所学动作与音乐相结合。

3.巩固练习（10分钟）

-分组练习：将学生分成小组，每组选择一首音乐，根据所学节奏型和舞蹈动作创编简单的舞蹈。

-课堂互动：邀请各小组展示成果，其他学生进行评价，教师给予点评和指导。

4.课堂提问与讨论（5分钟）

-提问：针对学生在练习过程中遇到的问题，如节奏感不强、动作不协调等，进行提问和解答。

-讨论：引导学生探讨如何通过舞蹈动作更好地表达音乐情感，分享各自的心得体会。

5.创新教学（5分钟）

-角色扮演：让学生扮演不同的角色，如音乐家、舞蹈家等，从不同角度体验音乐与舞蹈的融合。

-跨学科拓展：结合语文、美术等学科，让学生创作与音乐舞蹈相关的诗句或绘画，激发创造力。

6.解决问题及核心素养能力拓展（5分钟）

-针对教学难点，设计相应的练习和活动，如：

-节奏感内化：让学生闭上眼睛，仅通过听觉判断音乐的节奏型，并进行模仿。

-舞蹈动作协调性：组织学生进行镜像练习，提高身体协调性。

-核心素养能力拓展：培养学生团队协作精神，通过集体舞蹈表演，提高集体荣誉感和默契。

7.总结与反馈（5分钟）

-教师总结课堂所学内容，强调重点和难点。

-学生反馈学习心得，教师给予鼓励和指导。

六、知识点梳理

1.音乐基础知识

-节奏的概念及其在音乐中的作用。

-基本音符和节奏型的识别与表达。

-音乐结构的简单分析。

2.舞蹈基础知识

-舞蹈的基本步伐和舞姿。

-身体协调性和舞蹈表现力的培养。

-舞蹈与音乐的关系，如何通过舞蹈动作表达音乐情感。

3.音乐与舞蹈的融合

-音乐节奏与舞蹈动作的同步性练习