卡通名画人物课程设计.docxVIP

卡通名画人物课程设计

一、课程目标

知识目标：

1.学生能够了解和识别至少三种不同名画中的人物形象及其背后的故事。

2.学生能够描述和分析名画人物的色彩、线条、构图等艺术特点。

3.学生掌握卡通化的基本技巧，并能将名画人物以卡通形式进行再创作。

技能目标：

1.学生通过观察、思考和讨论，提升审美鉴赏能力。

2.学生培养绘画技能，提高手工制作能力，能够独立完成卡通名画人物的创作。

3.学生在小组合作中，学会沟通、分享和协作，增强问题解决和团队工作的能力。

情感态度价值观目标：

1.学生培养对艺术的热爱，增强对传统文化的尊重和认同。

2.学生通过创作活动，激发创新意识和个性表达，树立自信心。

3.学生在学习和创作过程中，学会尊重他人意见，培养良好的审美情趣和健康的生活态度。

课程性质：本课程结合美术学科特点，以名画人物为基础，通过卡通化创作，提高学生的艺术素养和创新能力。

学生特点：六年级学生具备一定的美术基础和鉴赏能力，对卡通形象有浓厚兴趣，喜欢动手操作和合作学习。

教学要求：教师需引导学生观察、思考、实践，注重培养学生的动手能力和创新思维，将艺术教育与学生的生活实际相结合，使学生在轻松愉快的氛围中学习。通过具体的学习成果分解，使学生在课程中获得全面发展。

二、教学内容

1.名画人物欣赏：选择课本中涉及的至少三幅著名画作，如《蒙娜丽莎》、《星夜》和《呐喊》，引导学生欣赏和分析画中人物的特点及艺术家的创作风格。

-蒙娜丽莎：达芬奇作品，分析人物神秘微笑和细腻的笔触。

-星夜：梵高作品，探讨人物与星空的互动和色彩运用。

-呐喊：蒙克作品，理解人物表情背后的情感表达和表现主义风格。

2.卡通化技巧讲解：介绍卡通化的基本方法，如简化、夸张、变形等，结合课本内容，让学生了解卡通艺术的特点。

-简化：如何提炼名画人物的关键特征。

-夸张：对人物某些特点进行放大处理，增强视觉效果。

-变形：创意性地改变人物形象，使其符合卡通风格。

3.创作实践：学生分组进行卡通名画人物的创作，将所学技巧应用于实际操作。

-分组讨论：每组选择一幅名画，讨论卡通化方案。

-个人创作：学生根据讨论结果，独立完成卡通名画人物的绘画或制作。

-展示交流：每组展示作品，全班进行评价和交流。

教学内容安排和进度：

第一课时：名画人物欣赏与分析。

第二课时：卡通化技巧讲解与实践。

第三课时：分组讨论和创作实践。

第四课时：作品展示与评价交流。

教学内容与课本关联性：本教学内容以课本中名画作品为基础，结合卡通化技巧，旨在提高学生的艺术实践能力，与教材章节内容紧密结合，保证教学内容的科学性和系统性。

三、教学方法

本课程采用多样化的教学方法，结合课本内容，旨在激发学生的学习兴趣，提高参与度和主动性。

1.讲授法：教师通过生动的语言和丰富的图片资料，向学生介绍名画人物的历史背景、艺术特点和卡通化的基本概念。此方法用于第一课时的名画人物欣赏与分析，帮助学生建立基础知识框架。

-结合多媒体演示，使讲授更加生动形象。

-通过问答互动，检查学生对讲授内容的理解和掌握。

2.讨论法：在讲解卡通化技巧时，鼓励学生参与讨论，分享各自对名画卡通化的想法和创意。此方法用于第二课时卡通化技巧讲解与实践。

-小组内讨论，促进学生之间的思维碰撞。

-教师引导讨论方向，确保讨论内容与教学目标相符。

3.案例分析法：通过展示经典卡通化案例，让学生分析其成功之处，从中汲取经验和灵感。此方法贯穿整个教学过程。

-对比分析名画与卡通化作品，理解艺术表现手法的变化。

-引导学生思考如何将所学技巧应用于自己的创作中。

4.实验法：在第三课时的分组讨论和创作实践中，学生通过动手实践，探索和尝试不同的卡通化技巧。

-鼓励学生尝试多种材料和技术，提高实践能力。

-教师巡回指导，提供个性化的辅导和建议。

5.展示评价法：在第四课时的作品展示与评价交流中，学生展示自己的作品，接受他人的评价和建议。

-培养学生的表达能力和自信心。

-通过互评，提高学生的审美鉴赏能力和批判性思维。

6.反馈与反思法：在每节课结束后，教师组织学生进行反思和总结，了解学习过程中的收获和不足。

-帮助学生形成长期记忆，加深对知识点的理解。

-教师根据反馈调整教学方法，提高教学质量。

四、教学评估

教学评估旨在客观、公正地全面反映学生的学习成果，通过以下方式进行：

1.平时表现评估：关注学生在课堂中的参与度、积极性和合作精神。

-观察学生在课堂讨论、问答环节的活跃程度，鼓励积极发言。

-评价学生在小组活动中的团队协作能力和沟通技巧。

-记录学生在创作实践过程中的态度、努力程度和创造性表现。

2.作业评估：通过布置与课程内容相关的作业，检查学生对知识点的掌握和应用能力。