第一课 培养审美的眼睛-… 配套教学设计(35).docx

第一课 培养审美的眼睛-… 配套教学设计(35).docx

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
查看更多

第一课培养审美的眼睛-…配套教学设计(35)

科目

授课时间节次

--年—月—日(星期——)第—节

指导教师

授课班级、授课课时

授课题目

(包括教材及章节名称)

第一课培养审美的眼睛-…配套教学设计(35)

课程基本信息

1.课程名称:《培养审美的眼睛》

2.教学年级和班级:八年级(3)班

3.授课时间:2023年4月15日

4.教学时数:1课时

本节课以培养学生审美能力为核心,通过分析课本中的美术作品,引导学生掌握审美方法,提高审美素养。课程内容紧密围绕课本,注重理论与实践相结合,旨在让学生在实际操作中提升审美能力。

核心素养目标

本节课的核心素养目标旨在培养学生的视觉素养、创意思维和审美鉴赏能力。具体包括:

1.提升学生观察和分析美术作品的能力,培养其对形式美、色彩美和构图美的感知。

2.激发学生的创造力和想象力,鼓励其通过绘画或设计表达个人情感和创意。

3.增强学生对中国传统美术和现代美术的理解,提高其文化自信和审美趣味。

重点难点及解决办法

重点:

1.美术作品中的色彩搭配和构图技巧。

2.美术作品背后的文化内涵和审美价值。

难点:

1.学生对色彩搭配和构图原理的理解和运用。

2.学生对美术作品深层文化意义的挖掘和领会。

解决办法:

1.采用直观教学,通过展示经典美术作品,引导学生观察作品中的色彩搭配和构图,并进行分析讨论,帮助学生理解并掌握相关技巧。

2.设计互动环节,让学生分组讨论作品背后的故事和文化背景,教师提供必要的背景资料,帮助学生深入理解作品内涵。

3.安排实践环节,让学生亲自尝试创作,将所学知识应用于实际,通过教师个别指导和集体反馈,帮助学生突破难点,提高审美实践能力。

教学资源

1.软硬件资源:多媒体投影仪、电脑、画纸、画笔、颜料。

2.课程平台:校园网络教学平台。

3.信息化资源:美术作品电子图片、教学PPT、视频资料。

4.教学手段:案例分析、小组讨论、实践创作、作品展示。

教学过程

1.导入(约5分钟)

-激发兴趣:通过展示一幅著名的美术作品,提问学生:“你们觉得这幅作品美在哪里?它给你什么感觉?”引发学生对美的思考和讨论。

-回顾旧知:引导学生回顾之前学过的色彩理论、构图原则等基础知识,为学习新课打下基础。

2.新课呈现(约25分钟)

-讲解新知:

-介绍本节课的核心内容:色彩搭配和构图技巧在美术创作中的重要性。

-详细讲解色彩搭配的基本原则,如对比色、邻近色等,以及构图的基本方法,如对称、平衡、焦点等。

-举例说明:

-展示一些成功的美术作品,分析其色彩搭配和构图技巧,让学生直观感受其效果。

-分析一些失败的作品案例,指出其色彩搭配和构图上的不足,让学生理解错误的原因。

-互动探究:

-分组讨论,让学生针对某一主题,尝试进行色彩搭配和构图设计,讨论各自的想法和策略。

3.巩固练习(约15分钟)

-学生活动:

-每组学生根据讨论结果,动手绘制一幅简单的美术作品,实践本节课所学的色彩搭配和构图技巧。

-教师指导:

-在学生创作过程中,教师巡回指导,针对学生的具体问题给予个别指导,帮助学生改进作品。

-对普遍存在的问题进行集体讲解,提醒学生在创作中注意的事项。

4.作品展示与评价(约10分钟)

-学生展示:

-每组学生展示自己的作品,讲解创作思路和所用的色彩搭配、构图技巧。

-评价与反馈:

-教师组织学生互相评价,引导学生从色彩、构图等方面进行评价。

-教师总结本节课的学习要点,对学生的表现给予肯定,并提出改进建议。

5.课堂小结(约5分钟)

-回顾本节课所学内容,强调色彩搭配和构图技巧在美术创作中的重要性。

-鼓励学生在日常生活中多观察、多思考,发现生活中的美,提高审美能力。

学生学习效果

1.学生能够理解并掌握色彩搭配的基本原则,如对比色、邻近色的运用,能够在自己的作品中运用这些原则,使作品色彩更加和谐、生动。

2.学生能够理解并运用构图的基本方法,如对称、平衡、焦点等,使作品在视觉上更加稳定、有序。

3.学生通过分析经典美术作品,提高了对美术作品的鉴赏能力,能够从色彩、构图等角度对作品进行深入理解和评价。

4.学生通过实践操作,提高了美术创作的实际能力,能够独立完成一幅有主题、有内涵的美术作品。

5.学生在小组讨论和互动探究中,增强了团队合作意识和沟通能力,能够有效地表达自己的观点和想法。

6.学生通过本节课的学习,提高了对美术学科的兴趣,增强了学习美术的自信心和动力。

7.学生在创作过程中,充分运用想象力,展现了独特的创意和个性,作品具有独特的审美价值。

8.学生能够将所学知识运用到日常生活中,发现生活中的美,提高了审美能力和生活品质。

9.学生通过本节课的学习,对美术作品的背景和文

文档评论(0)

wulaoshi157 + 关注
实名认证
内容提供者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档