浅谈萨克斯《帕格尼尼主题随想曲》乐曲分析和演奏技巧.docx

目录

摘要……………1

关键词……………1

一、《帕格尼尼主题随想曲》作者的艺术成就………2

二、《帕格尼尼主题随想曲》的乐曲分析……………………2

（一）即兴风格分析…………………2

（二）演奏风格分析…………………2

（三）段式分析……………3

三、《帕格尼尼主题随想曲》的演奏技巧及演奏原则………………4

（一）超高音的演奏技法………………4

（二）飞速音阶琶音……………………6

结论………………7

参考文献………………8

致谢……………………9

浅谈萨克斯《帕格尼尼主题随想曲》乐曲分析和演奏技巧

摘要：对于《帕格尼尼主题随想曲》这一乐曲，本文将进行细致有层次的分析。通过分析这个曲子的细节部分，为演奏好这个乐曲做准备。让这首改编自小提琴曲的作品在萨克斯领域中能绽放异彩，以及使萨克斯管这一种极富形象与音响美丽的现代西洋管乐器在演奏该曲中有所启迪。

关键词：萨克斯演奏技巧乐曲分析超吹

一、《帕格尼尼主题随想曲》作者的艺术成就

拉夫·赫克马的2006年PaganiniCapriccio专辑为他赢得了德国古典回声奖的年度冠军。2015年，赫克马完善并排练了新专辑BachViolin的改编，萨克斯风独奏，一场让粉丝完全改变萨克斯风极限的梦幻节目！

赫克马是世界上最奇特的萨克斯风手。他曾经在萨克斯管上播放Paganini的24张专辑。在古典乐曲中参与的独奏部分大多属于改编，同样的情况也出现在现代乐曲部分萨克斯演奏中。在世界知名的独奏乐团，如著名的北荷兰的爱乐乐团以及比利时贝多芬乐团中，赫克马都曾进行过合作，参与了演出。对于达到乐曲殿堂的新高度，郝克马始终保持着满含挑战及创新的心态。2002年2月时，郝克马与爱乐乐团再次完成合作，共同演奏了曾由帕格尼尼所创作的萨克斯管和小提琴协奏曲的第二首。近年来，赫克马不停试图将Paganini的24个无人陪伴的很多想法移植到萨克斯管中。

这些作品通常由着名的的等人出版。此人亦为参与荷兰著名CalefaxReedQuintet的创立的创始人之一。

二、《帕格尼尼主题随想曲》的乐曲分析

（一）即兴风格分析

《帕格尼尼主题随想曲》并没有与其他浪漫主义的作品一样有巨大的变化，但其最出众的就是它旋律的流畅性和极具浪漫主义风格的即兴特点。

本曲总有11次变奏，段与段之间极具对比性。两个变奏之间干净利落，不拖泥带水且极具连贯性。作曲家突破世俗的固有形式和腐朽的陈规，而引用便走得差异性做对比，交相呼应，给人一种自由感，拒绝形式主义的真实感。且在此基础上也并没有落下此曲的难度性质。在随想曲的范畴里，基本上多侧重于炫技，运用很多高难度的技法来让整首曲子变得十分高大，且不易改编。

（二）演奏风格分析

演奏风格是音乐的审美特征。每一个演出者都有本身的演奏方式。帕格尼尼的演奏方式是经过随想曲和新手法的内容显现给我们的，这给人有一种激烈且个性的感受。这种个性既有他自己的气质风格，也有他的社会经验和创意。

通过对比小提琴与萨克斯之后我们可以发现，在技法的运用中，小提琴与萨克斯上有许多相同的部分，对于跳弓、抛弓、连顿弓等技法的运用，使用两种不同的乐器进行演奏时都是由吐奏手法完成，而对于双音和弦，在萨克斯的演奏中发生了简化，演奏成了单旋律，在小提琴中，则演奏成为更具有层次的和声效果，由此可见，由于萨克斯属于单旋律的乐器，与小提琴相比，在演奏上的演奏技法会较为单调，在将小提琴手法进行相似的运用时，需要对技法音型等进行重新编写。在运用萨克斯演奏小提琴乐曲时，在忠于原作，尊重小提琴音色中富有生机变幻莫测的旋律变化的基础下，演奏者即要演奏好萨克斯这一乐器，同时也要努力抓住乐曲中渗透的小提琴的蕴意。

（三）段式分析

第一变奏中用短暂的强有力的吐音，一开始就让人能感觉到与主题形成了强烈的对比性，乐曲中各句运用了多种装饰音，牵出断奏后出现的下行摩擦音。跳音的吹奏要有弹性，这个变奏必须有正确的吐音，无论哪个音都要强力地吐出，第一装饰音一定要吹清楚，三连音转变的第一音时，这个声音要沉住气，切勿急躁。然后，下面的连音按照平稳的送气和唇部的控制能力，根据