多学科融合视域下小学音乐教学的探索与创新.docx

多学科融合视域下小学音乐教学的探索与创新

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》提出：“以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合；重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能；注重艺术与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素。”由此可见，多学科融合是小学音乐教学的重要方法。教师可以融合艺术学科、人文学科、信息技术学科，设计创新的教学策略。这样能更好地传授音乐知识，促使学生提升审美感知、文化理解和创意实践等方面的核心素养。

一、融合艺术学科，提升审美情趣

将音乐和其他艺术学科结合在一起，有助于学生融会贯通，在音乐赏析中运用其他艺术作品的赏析方法，更全面地理解音乐作品的情感表达等。审美感知是艺术学科核心素养的重要内容之一。教师要引导学生结合多种不同的艺术作品赏析音乐，深度解析音乐的风格、意蕴。这有助于让他们更好地发现美、感知美，丰富审美体验，提升审美情趣。

（一）融合美术，理解炽烈情感

融合美术学科，可以让学生用绘画的方式表达自己倾听音乐时的感受。小学阶段的学生在语言表达方面可能存在不足，而采用以画传情的学习方法有助于弥补此不足，让他们理解音乐的情感。以《森林狂想曲》为例，通过“画”“说”“忆”三个环节，教师结合美术学科，让学生体会音乐作品蕴藏的情感。在“画”的环节，教师让学生倾听音乐，思考音乐中的艺术形象表达了什么情感，试着用不同颜色的色块和线条展现艺术形象当时的样子，描绘若干幅画面。如：学生可以用绿色的色块描绘树木的叶子，传达自己从作品中感受到的对大自然的喜爱之情；用红色的线条表示高亢的鸟鸣，体现旋律变化，展现惊喜之情。通过绘画，学生能表达对作品情感的感知。

在“说”的环节，教师再次播放音乐，让学生展开互动讨论，结合自己的画作，说说获得的体验，如听到了什么，感受到了什么。在学生发言时，教师留意了对于同一段旋律，不同学生体会到的情感有何不同。在“忆”的环节，教师播放一些体现炽烈情感的部分，让学生找出对应的画作，回顾艺术形象的情感变化，进一步体会音乐创作者对森林的热爱等情感，帮助学生多掌握一种音乐鉴赏的方法。

（二）融合舞蹈，塑造典型形象

融合舞蹈学科，可以让学生随着音乐律动起来，更快地进入音乐情境中。教师可以让学生想象自己是音乐作品中的主人公，体会该形象的内心情感，尝试做出该形象的经典动作。这有助于学生塑造典型形象，提升审美水平。

教师可以通过“学习基本舞蹈动作”“进行个性化演绎”“交流创作感受”三个环节，指导学生赏析音乐作品中的艺术形象。比如，《谁说女子不如男》中塑造的女中豪杰花木兰具有一定的典型性。教师先给学生介绍古典舞中展现女子阴柔之美和男子阳刚之气的舞蹈动作，让学生思考如何展现花木兰身上具备的这两个特点。然后，教师适当地给学生介绍戏剧中花木兰的经典动作，让学生借鉴，再安排学生进行个性化舞蹈设计。最后，教师让学生做出自己设计的动作，并说说自己的设计理念。学生要试着用动作展现花木兰侃侃而谈时的自信以及她舍生忘死的爱国精神。如有一名学生在做古典舞中男子踏步动作的同时，加入兰花指，塑造了刚柔并济的艺术形象。结合舞蹈，学生的创造思维得到了锻炼，他们可以将身体律动和欣赏、感受相结合，反复感知音乐，体会艺术形象。这样能帮助他们找到审美的新方法。

（三）融合戏剧，发展形象思维

一些音乐作品不仅旋律优美、形象生动，还能发人深省。鉴于部分小学生形象思维能力较弱，可能无法体会作品的深刻内涵，教师可以让他们将音乐作品讲述的故事演绎出来，通过互动交流来体会作品的深刻内涵。这有助于他们发展形象思维，让自身的审美水平上升到新的高度。

围绕“听音乐”“讲故事”“演作品”“说内涵”四个环节，学生能在获得良好体验的基础上提升形象思维能力。比如，教师选择《乌鸦和狐狸》等关于寓言的音乐作品，设计融合类活动。首先，教师让学生倾听该作品，说说哪些旋律展现了乌鸦的形象，哪些旋律展现了狐狸的形象。接着，教师鼓励学生讲述《乌鸦和狐狸》这个故事，试着用语言反映乌鸦受骗上当时的心态，展现狐狸的狡猾。然后，教师让学生用音乐剧的形式表演《乌鸦和狐狸》。最后，教师让学生说说通过表演，自己是否理解了该故事的思想内涵。如有一名学生总结道：“不管什么时候都要保持头脑清醒，这样才不会轻易上当。”

二、融合人文学科，增强文化自信

将音乐和人文学科结合在一起，有助于让学生感受艺术作品的文化底蕴，转换思考的角度，也有助于提升学生的文化理解素养，让他们多角度感悟、领会、阐释音乐作品，体会其中蕴藏的文化内涵。这样能让学生逐步形成历史观、民族观、国家观和文化观，进而增强文化自信。

（一）融合地理，熟悉文化的地域性

结合地理知识，学生可以了解音乐作品所在地域的特点，进而思考该地域的人们的生活状况、心理状态。这样能让学生理解音乐风格和地域的关系，熟悉文化的地域性，获得深刻的感受。

例如