师范类西音史归纳.docVIP

一、古希腊罗马音乐

1、西方音乐最早的文献记载是从“荷马史诗”开始的，包括两部大型史诗《伊利亚诗》和《奥德赛》，是用爱奥尼亚方言写成，约在公元前9世纪至公元前8世纪时形成，由小亚细亚的盲诗人荷马记载编纂而成。（正式以文字记载是公元前6世纪）

2、抒情诗：原指和着里尔琴而唱的诗歌，由抒情诗人自创自唱，分为笛歌和琴歌两种，笛歌用阿夫洛斯管演唱，琴歌用里尔琴伴奏演唱。

琴歌诗人：泰尔潘德，用基萨拉琴为诗歌伴奏，并将琴弦从四根增加到七根，采用荷马史诗特有的扬抑抑格六音步格律写作。代表的乐坛牛耳：诗人阿尔凯奥斯（“阿尔凯奥斯”诗体创始人）、萨福（贵族，“萨福诗体”）。

3、颂歌：颂歌是为重大仪式写作的诗歌，运用华美的合唱形式，唱时伴有舞蹈和乐器演奏。①太阳神颂歌是祭献太阳神阿波罗的合唱曲，风格庄严，用基萨拉琴伴奏；②酒神颂歌是为崇祀酒神狄俄尼索斯所唱的诗歌，用阿夫洛斯管伴奏。

诗人品达罗斯，诗歌结构以“品达罗斯颂歌体”而著称，代表了古希腊合唱颂歌的最高峰。

4、悲剧是戏剧、诗歌、音乐和舞蹈合而为一的综合艺术形式。悲剧中第一个演员：诗人泰斯庇斯自扮一个角色，与歌队对话，埃斯库罗斯引入第二个演员，索福克勒斯引入第三个演员，情节由演员表演，这才真正形成戏剧。

5、理论家克里奥尼德斯用古希腊民族的名称为大完全体系中的八度音阶命名，包含：

两个全音一全音一半音四音列的称为多利亚（e—e1）

两个全音一半音一全音四音列的称为弗里吉亚（d—d1）

两个半音一全音一全音四音列的称为利第亚（c—c1）

6、古希腊的弦乐器：福尔明克斯、巴比通、里尔和基萨拉。里尔是古希腊弦乐器的代表，在崇拜太阳神阿波罗的仪式上弹奏。福尔明克斯、巴比通和基萨拉都是里尔琴的变体，福尔明克斯是希腊早期的一种拨弦乐器，常用于为独唱伴奏；巴比通和里尔琴极为相似；基萨拉是大型的里尔琴，为史诗朗诵和歌唱伴奏，是专业音乐家的乐器。

7、古希腊的管乐器：阿弗洛斯、萨尔平克斯和绪任克斯。阿夫洛斯管是崇拜酒神狄俄尼索斯的仪式所用乐器；萨尔平克斯是荷马时期的小号；绪任克斯是类似中国排箫的乐器。

8、古罗马军用管乐器：罗马人的阿夫洛斯管叫作提比亚，吹奏者叫作提比契纳。

二、中世纪教会音乐（纯粹的声乐）

1、为弥撒仪式中的歌唱部分所写作的音乐称为“弥撒曲”，它是整个中世纪和文艺复兴时期教堂音乐最重要的音乐体裁。

2、纽姆四线谱是中世纪最重要的谱式，但其缺点是无法标明音符的长短。13世纪，一位德国音乐理论家弗朗科写了一本《定量歌曲艺术》，论述歌曲的节奏模式，提出了用不同形状的音符表示不同长短的音的设想，促成了“定量乐谱”（即标明音的长短的乐谱）。

3、10~13世纪，法国早期复调音乐分为：圣马夏尔乐派（10~12世纪），巴黎圣母院乐派（12~13世纪），“巴”是当时整个欧洲复调音乐中心。

莱奥南是当时最伟大的奥尔加农作曲家，佩罗坦是当时杰出的迪斯康特作曲家。

三、中世纪世俗音乐

1、13世纪以后，除了管风琴外，一切乐器都被禁止使用。但在民间音乐中有琉特、竖琴、吉他、曼多林、曼多拉（次中音曼多林）、等拨弦乐器，维奥尔、多擦提琴与擦弦乐器，杜尔西麦类的击弦乐器，以及笛子、潘管、簧管、号角、风笛与管乐器。

2、流浪艺人是浪迹四方的音乐和杂技表演者：德“高克勒”、法“戎克勒”、英“吉格勒”和“格里曼”

3、骑士制度，法，普罗旺斯地区首先兴起，也是游吟诗人“特罗巴杜尔”的发祥地。特罗巴杜尔既是诗人又是音乐家，出身大多贵族。

4、法国北部接受特罗巴杜尔传统的游吟诗人叫“特罗威尔”，用“奥伊语”吟唱的诗歌不下四千多首，大多是抒情的分节歌。最早的特罗威尔之一：英国的狮心王查理

最著名的特罗威尔：13世纪的亚当得拉阿莱（法），号称“阿拉斯的驼背”

田园剧《罗班与马里翁》是法国第一部喜歌剧。

5、中世纪最常见的乐器有：索尔特里琴（拨弦扬琴）、横笛、肖姆管和风笛，用手指或拨子拨奏或击奏，是羽管键琴和楔槌键琴的远祖。

6、管风琴是教堂唯一允许使用的乐器，分为固定式管风琴和便携式管风琴。

7、雷贝克琴，用来为歌舞伴奏的乐器，来自北非小型弓弦乐器，是小提琴前身。

四、文艺复兴

1、弗兰德乐派又称第二和第三尼德兰乐派，兴起于15世纪中叶，绵延100多年，代表人：奥克冈、比斯努瓦、奥布雷赫特、伊萨克、若斯坎德普雷、奥兰多迪拉库等，主要作品：弥撒曲、经文歌，后民族风格的世俗歌曲逐渐增加，包括法国的尚松、德国的利德、意大利的牧歌等。

2、马丁路德恢复了全体会众同唱赞美诗的制度，经改革的新教赞美诗称为众赞歌。

五、巴洛克

1、圣卡西亚诺剧院是第一座公开演出的剧院，欧洲第一座公众购票入内的剧院。1637年2月在威尼斯开幕演出了马内利的歌剧《安德罗梅达》。

2、威尼斯歌剧乐派的创始人是蒙特威尔第，首创震音和拨弦等奏法。