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毕业设计（论文）

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毕业设计（论文）报告

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非遗技能芦笙制作技艺

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非遗技能芦笙制作技艺

摘要：芦笙制作技艺是我国非物质文化遗产的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。本文通过对芦笙制作技艺的深入研究，探讨了其传统工艺、传承现状及面临的挑战，提出了保护和传承芦笙制作技艺的措施和建议。首先，从芦笙的历史起源、制作工艺和音乐特点等方面，对芦笙制作技艺进行了概述；其次，分析了芦笙制作技艺的传承现状，包括传承人、传承模式和传承环境等方面；再次，探讨了芦笙制作技艺面临的主要挑战，如传统工艺的传承、市场需求的减少、传承人的断层等问题；最后，提出了保护和传承芦笙制作技艺的措施和建议，包括加强传承人的培养、改善传承环境、拓宽市场渠道等。本研究旨在为芦笙制作技艺的保护和传承提供理论依据和实践参考，促进非物质文化遗产的可持续发展。

芦笙作为我国民族乐器中的重要组成部分，其制作技艺承载着中华民族丰富的文化传统和独特的审美情趣。随着社会经济的发展和文化的多元化，芦笙制作技艺面临着传承困境，保护和传承这一非物质文化遗产显得尤为重要。本文从芦笙制作技艺的历史渊源、制作工艺、传承现状等方面进行探讨，旨在揭示芦笙制作技艺的价值内涵，为保护和传承芦笙制作技艺提供理论支持和实践参考。前言部分主要包括以下几个方面：一、芦笙制作技艺的历史背景和文化价值；二、芦笙制作技艺的制作工艺和特点；三、芦笙制作技艺的传承现状及挑战；四、本文的研究目的和意义。

第一章芦笙制作技艺概述

1.1芦笙的历史起源与发展

(1)芦笙，作为我国苗族、侗族等民族的传统乐器，其历史起源可追溯至远古时代。据考古学家的研究，芦笙的制作起源于原始社会的狩猎和祭祀活动，最初是以竹管为材质，通过吹奏来表达对神灵的敬畏和对自然的崇拜。随着时间的推移，芦笙逐渐演变成一种具有丰富文化内涵和音乐表现力的民族乐器。在苗族、侗族等民族的迁徙过程中，芦笙伴随着他们的足迹，不断传承和发展。

(2)芦笙的制作技艺在长期的历史发展过程中逐渐成熟和完善。古代的芦笙制作工艺主要是以手工为主，匠人们通过精湛的技艺将竹管切割、打磨、钻孔，制作成不同长度的音管，并通过不同的音管组合形成不同的音阶和旋律。在唐代，芦笙的制作技艺达到了一个新的高度，制作出的芦笙不仅音色优美，而且外观精致，成为了当时宫廷音乐的重要乐器之一。明清时期，芦笙的制作技艺更是得到了进一步的传承和发展。

(3)在近现代，随着社会的变革和文化交流的加深，芦笙制作技艺得到了更多的创新和发展。现代的芦笙制作不仅保留了传统工艺的精髓，还融入了现代化的技术手段，使得芦笙的制作更加科学、高效。同时，芦笙的演奏形式和曲目也日益丰富，从原来的祭祀、婚丧等场合逐渐扩展到旅游、文化交流等多个领域。芦笙的制作技艺在传承中不断焕发出新的生命力，成为了中华民族优秀传统文化的瑰宝。

1.2芦笙的制作工艺与特点

(1)芦笙的制作工艺是一门复杂而精细的手工艺技术，涉及选材、制管、组装等多个环节。首先，选材是芦笙制作的基础，通常选用生长在海拔500米以上的优质竹子，竹龄在5-10年之间，竹节粗细均匀，无病虫害。制作过程中，匠人会根据芦笙的规格和音色要求，挑选出合适的竹子。据统计，一个标准芦笙的音管数量一般在16-20根之间，每根音管的长度和粗细都有严格的标准。

(2)制管是芦笙制作工艺中的关键步骤，包括切割、打磨、钻孔等环节。切割时，匠人需根据音管长度精确切割，误差控制在0.5毫米以内。打磨则是对切割后的竹管进行平滑处理，使音管表面光滑，减少吹奏时的阻力。钻孔是制作芦笙音孔的关键步骤，音孔的直径和间距直接影响芦笙的音色和音准。以一个16音孔的芦笙为例，音孔的直径约为1.5毫米，间距在3-4毫米之间。钻孔完成后，匠人还需对音孔进行调音，以确保芦笙的音准。

(3)组装是芦笙制作工艺的最后一个环节，包括将音管组装成芦笙的形状，并安装笙膜、笙舌等部件。笙膜是芦笙发声的关键，通常选用猪皮或羊皮，经过特殊处理，使其具有较好的弹性和透气性。笙舌则安装在笙膜上，通过吹奏笙舌的振动产生声音。在组装过程中，匠人需根据芦笙的规格和音色要求，合理搭配音管和笙膜，以达到最佳的音效。以某知名芦笙制作工艺为例，其制作的芦笙音域可达两个八度，音色纯净、音量适中，深受音乐家和爱好者喜爱。

1.3芦笙的音乐特点与社会功能

(1)芦笙的音乐特点主要体现在其独特的音色和丰富的表现力上。芦笙的音色纯净、悠扬，具有鲜明的民族特色。其音域通常可达两个八度，最高音可达C4，最低音可至F2。在苗族、侗族等民族的音乐中，芦笙常常作为主奏乐器，其音色与旋律的结合，能够营造出浓厚的地方文化氛围。例如，在