七年级下《京剧-我们的国粹(中国戏曲)》苏教版-课件.pptVIP

*******************京剧-我们的国粹京剧，又称平剧，是中华民族的国粹，是博大精深的中国戏曲艺术的代表。京剧的由来和历史起源京剧起源于清乾隆年间，由安徽的徽剧、湖北的汉剧、以及昆曲等多种剧种融合而成。发展京剧在清代中后期发展迅速，并逐渐成为全国最主要的戏曲剧种。鼎盛京剧在清末民初达到鼎盛时期，涌现出许多著名的京剧表演艺术家。京剧的发展历程1雏形时期清朝乾隆年间，京剧的雏形在北京形成。2成熟时期道光年间，京剧逐渐成熟，形成了独特的艺术风格。3鼎盛时期光绪至民国时期，京剧达到鼎盛，出现了许多著名的京剧大师。4现代发展新中国成立后，京剧不断发展创新，涌现了许多优秀作品。京剧的艺术特色唱腔京剧唱腔以板腔结合为主，既有曲调优美动听的曲牌，又有节奏鲜明强烈的板式。念白京剧的念白是演员用口语化的语言表达人物的思想感情。做功京剧的做功包括身段、手势、眼神等，是演员通过身体语言来表现人物的性格和内心世界。武功京剧的武功包括各种拳脚功夫、兵器运用和翻腾技巧，是演员展现勇猛和力量的艺术。京剧不同流派的风格四大流派京剧的四大流派分别是梅派、程派、尚派、荀派，分别代表了不同的表演风格和艺术特色。梅派以梅兰芳为代表，以细腻、典雅、优美见长，擅长塑造悲剧人物。程派以程砚秋为代表，以婉约、柔美、凄婉著称，擅长塑造感情细腻的人物。尚派以尚小云为代表，以刚健、洒脱、雄浑著称，擅长塑造英雄人物。京剧的主要唱腔西皮节奏明快，旋律激昂，演唱风格热情奔放。二黄节奏舒缓，旋律优美，演唱风格细腻委婉。曲牌由许多独立的曲牌组成，演唱风格多样。京剧的四大行当生扮演男性角色，主要分为老生、小生、武生等。旦扮演女性角色，主要分为青衣、花旦、刀马旦等。净扮演性格刚烈、面容凶狠的男性角色，以脸谱著称。丑扮演滑稽、诙谐的角色，以丑化的人物形象和表演风格为特点。京剧表演的基本功扎实的基本功京剧表演的基本功包括唱、念、做、打四方面，演员需要在长期训练中打下坚实的基础。唱功唱功是京剧表演最重要的基本功之一，演员需要掌握各种唱腔和技巧，才能演绎出不同角色的性格和情感。念功念功是指京剧演员的台词功底，包括吐字清晰、声音洪亮、抑扬顿挫等，是人物塑造的重要组成部分。做功做功是指京剧演员的形体动作，包括眼神、手势、步法、身段等，是人物性格和情感的表达方式。京剧表演的技巧身段京剧演员用身体语言表现人物性格和情绪。唱腔京剧的唱腔丰富多彩，具有很强的感染力。念白京剧演员用念白来推动剧情发展。武功京剧中有很多精彩的武打场面。脸谱在京剧中的作用脸谱是京剧艺术的独特标志，它不仅是演员的脸部化妆，更是一种象征性的艺术语言，传递着人物的性格、身份、地位等信息。脸谱的色彩和图案都具有特定的含义，例如红色代表忠义，黑色代表刚正，白色代表奸诈，蓝色代表凶狠等等。通过脸谱，观众可以迅速了解角色的性格和故事背景，增强了京剧的观赏性和表现力。京剧服装的特点京剧服装色彩鲜艳，图案精美，具有浓厚的民族特色。服装的款式和颜色，可以表现人物的身份、性格和地位。京剧服装的设计，讲究“形神兼备”，既要美观，又要符合人物的性格和身份。例如，武将的服装，往往采用红、黑、金等颜色，图案多为龙、虎、豹等。京剧服装的制作，也十分讲究，需要精雕细琢，才能展现出京剧的艺术魅力。京剧道具的运用兵器刀、枪、剑、戟、斧、钺、钩、叉等兵器，不仅是人物身份和性格的象征，更在表演中起着重要的作用，例如，关羽的青龙偃月刀，武松的哨棒，都成为了人物的标志。服饰京剧的服装，既要美观，又要体现人物的身份、地位和性格特点。例如，皇帝的龙袍，武将的盔甲，文官的官服，都具有鲜明的特点。头饰京剧的头饰，包括帽子、冠、发饰等，也是人物身份和性格的象征，例如，武将的盔甲，文官的官帽，都具有鲜明的特点。道具京剧的道具，除了兵器、服饰、头饰外，还有桌椅、茶具、扇子、书信等，这些道具在表演中起着辅助作用，例如，扇子可以用来表现人物的动作、情感，书信可以用来交代人物关系和情节发展。京剧音乐的特点锣鼓喧天京剧音乐以锣鼓为主，节奏明快，气势磅礴，为表演增添了强烈的戏剧性。唱腔悠扬京剧唱腔曲调优美，旋律丰富，表达人物情感，塑造人物性格。伴奏和谐弦乐、管乐等乐器相互配合，为唱腔提供丰富多彩的音乐背景。京剧场景布置的要点舞台设计京剧舞台设计注重简洁，利用布景、道具和灯光来营造不同的场景和氛围。色彩运用京剧场景常用鲜明的色彩，例如红色象征喜庆，蓝色象征忧郁，绿色象征生机。象征手法京剧场景常用象征手法，例如用一棵树来代表森林，用一扇门来代表房屋。京剧的