剑桥创意写作导论 课件 第十章 学院写作与社区写作.pptx

第十章学院写作与社区写作;;创作得体,塑形恰当,写作便不再让人觉得仅仅是一种艺术技巧,而是成了某种有生命的东西。一旦有了生命,它就变成了某种属于集体之物,而不再只属于你个人。一些创意作家认为,如果你并没有带着一定程度的关怀、一片善心,或者一种在一个更大的团体中为自己负责的态度生活,你就不太可能成为一名出色的作家。威廉·卡洛斯·威廉姆斯甚至说,人们写作的原因之一,就是为了成为一个更好的人。理查德·雨果将这段话自我解读为:“终身写作是一种缓慢而逐步累积的认同自我生命意义的方式……而愚笨的动物只能通过本能知晓这一点并把它反映到他们的行为中:生命就是我所拥有的一切。”(1979:72)也有一些作家认为相反的说法与自己的作品更为相称,但这也是一种有选择的自我引导——生活到底是充满艺术还是与艺术绝缘取决于你的观点。他们习惯了用写作的方式表态,但这并不意味着他们不希望让别人听到他们的声音。一名作家平衡这些个人观点的方式总是能够得到彰显:会体现在他们的作品中,也会体现在他们在公共舞台上的自我定位和自己的写作方式中。;作为开放空间的社区;黑暗中的灯光

写作可以是一种集体行为,即使作家根本未曾离开他们的房间,即使他们选择永远不与读者见面或直接公开展示他们的作品。写作创造了一种意想不到的亲密感。书籍,如果创作得当,会成为人们所共有的——“能量就会被保留并封存在艺术作品中,等待有朝一日有人愿意花费时间和精力解封那些作品,将它们释放”。沟通催生了社区,而创造性的交流意味着对社区的高度重视,无论该社区本身是如何名不见经传(或现在暂无什么名气)。创意作家甚至可能为获取素材而捕捉和窥探某社区,但即使作家是别有用心的,他们也会将社区的信息传递下去。评论家哈罗德·布鲁姆认为,阅读没有道德可言,阅读是一种自私的乐趣。我们可以引申性地(同时也颇具挑衅性地)认为,写作也几乎没有道德可言。毕竟,创意写作的原则之一不就是作家要为自己写作吗?只有为自己写作,作家才希望取悦除自己之外的其他读者。有些创意作家是为读者而写,但大多数作家并非如此,相反,他们会着手为自己创??第一个读者,并通过挑战使之存在。但你不能通过不作为或沉默来创造、挑战一个社区。;写作游戏;作为开放空间的社区

把写作视为一种公共艺术,是一种绝不含糊地强调写作在人们生活环境中的地位的方式。然而,写作并不需要通过书籍、纪念碑或雕塑才能形成社区。出版社、学院和文学艺术节都参与了这种巡回演出,构成了一种文学的三环式马戏团。在那里,观众已经被创造出来了,且他们也差不多都得到了他们想要的东西——即使他们想要的是被挑战与被质疑。尽管创意写作本身在许多开放空间中蓬勃发展,新作家却往往是在不那么显眼的空间中被发现的,在这些空间中,写作或许籍籍无名,但同样旺盛发展。

这些空间包括公共图书馆、学校、社区团体、阅读团体、监狱、医院、养老院、难民中心、基督教青年会组织、成人教育团体、一些工作场所,以及正在成倍扩大的网络空间。作家们甚至发现自己能在购物中心从事艺术创作,或者在公共交通工具上、在山峰上、在南极考察站传授他们的学科知识。甚至,一些官方或非官方的作家会像涂鸦或装置艺术家那样工作。;关于社区写作,最官方化的版本或许是美国国会图书馆的桂冠诗人诗歌顾问制度。“桂冠诗人”这一称号的获得者会有一个固定的任期,而这一体系如今也在英国适用。作为一种社区模式,它运作良好,且已被北美地区乃至世界各地的州省和城市模仿。桂冠诗人的工作是提高全国人民对诗歌阅读和写作的意识,其中一些项目特别有创意。如丽塔·达夫把作家们聚集在一起,探索非洲散居侨民的生活;她还为儿童诗歌和爵士乐活动提供了支持。约瑟夫·布罗德斯基在机场、超市和酒店房间里摆放诗集。玛克辛·昆设立了女性作家工坊。

一些作家被吸引到社区写作,仅仅因为那里的工作环境。远离他们所生活的物质社会环境,就意味着扼杀他们写作的理由,让他们变为不诚实的艺术家,乃至不诚实的人类。在一些文化中,作家不属于社区的想法被视为很奇怪,因为在历史和时代变化中,作家就是社区故事的承载者:作家是社区的故事制造者、记忆银行、时间旅者。;写作游戏;创意写作的草根阶层

遗憾的是,除那些幸运儿和对艺术不以为然者外,大部分人之所以以社区作家的身份工作,是因为他们确实需要这份工作。天赋与运气无关,因追求艺术而只能挣到微薄的薪酬也不是他们的错。熬过这个艰难阶段的方法众多,然而对许多作家来说,这并不是一个阶段,而是他们终身的生活方式。一名自由作家能通过写作赚取的只有这么多,而在学校和社区工作至少可以让你争取到写作的时间。

社区写作同时使创意写作的一大首要目标——乐趣——回归。没有什么比让一群八岁的孩子大声朗读半韵诗和小三重奏,或把你帮助他们发现的故事表演出来更让人开心的了。然而,这项工作并不简单,它需要训练。你不是老师,而是步入教育领域