西方美术欣赏普普艺术.pptx

西方美术欣赏;普普艺术POPART

;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术;普普艺术重要的代表人物:;沃霍尔藉着汤厨汤罐(Campbell’sSoupCan)规画一种品牌产品的上市形象。这种产品减少了家庭主妇在烹调方面的麻烦，延展成最家喻户晓、无须创意的简便美味快餐汤。消费者崇拜汤的出名标签程度远远高于其内容物——外观是保证。

沃霍爾分別於1962、1965年，制作汤罐的不同商标版本，然后又于1985年重新设计。他以巨幅尺寸，同时创作个人的艺术作品和一系列的商标设计，使用不同的颜色调绘制和印制作品，分别在纸袋和画布上制作绢印。

在1962年的?破损的汤厨大汤罐(牛肉蔬菜汤)?的作品中，消费商品的上市，以戏剧化的轮廓出现，标签剥落，剥夺了金属罐包材应有的先亮，并且抢走了刻意营造氛围的完美设计。并且让观者联想到负面、脆弱和忧郁。他的成就，也许就在于让人难以从心里接受消费物品，以颠覆消费此种物品的欲望。;安迪·沃霍尔其他的汤罐头作品:;沃霍尔将「数量就是特质」的标准，应用到人们和消费品之上。在1962年「动手画画看」的画作中，采用机械性的临摹技巧。沃霍尔只画出范图，但却不完成结果，平凡的范图于是呈现了它的自主性，末加涂绘的号码则具有骚动的效果。每个号码代表一种色，刻意凸显细微的差异，却成为沃霍尔画作中出乎意料的明显对比，使构图奇特地失衡并充满张力。

;安迪·沃霍尔

花，1970年

从10幅孔版绢印册中撷取八幅，每幅各91.5X91.5公分

维也纳，现代艺术馆;-罗伊·李奇登斯坦;取材自[纽约时报玩球的女孩，1961年

(NewYorkTimes)]周日增刊画布,油彩，153.7Ｘ92.7公分

纽约，现代艺术馆藏

;罗伊·李奇登斯坦

当我开火的时候，1964年

画布、乳浆，三部份，每部份各172.7×142.2公分阿姆斯特丹，市立博物馆;-克雷斯·欧登柏格;软马桶，1966年内衣专柜，1962年;1960至1961年间，欧登柏格利用各种食物与饮料的肮脏复制品，创作[商店]，把集合了家具和家用品的大型环境艺术，添加新的变体。(物体因为碰撞而分散或改变，物体也会因为重力和抛射而改变。)他的艺术是刻意用来震惊「大众领域」以及该领域的大众场所。;1969年，欧登柏格在耶鲁大学校园竖立没有台座的雕塑?沿着坦克车履带路径上升的口红纪念碑?。对他来说，融合口红和坦克相当典型的，把它们摆在一起，作为一种象征，或作有反映人类面貌的镜子，它们具有相同的地位——口红被改造得如同真的坦克车履带的大小。口红这种化妆工具，与战争的影像，差累极大。非人性的机器和个人的奢侈品联合一起，合起来就如致命武器一般。;马桶(硬式)，1966年

法兰克福，现代艺术馆;普普艺术;普普艺术的评价及对后世的影响;(二)普普艺术对后世带来积极的意义:

-艺术更贴近人们的日常生活，表现生活并服务生活，某些方面能弥

补了现化艺术脱离社会的缺陷和不足，使艺术恢复了它在社会实用

方面的机能。

-它使艺术创作变成艺术制作，把技巧简单化、大众化。显然从另一角度说，

它有益于艺术的普及与推广，使艺术与普通人的生活更密切地结合起来。

-实物拼贴组合方法始于立体主义，到立体主义而走向极端。Popart使他们

获得了一种可为社会理解，接受的「语言」洆义，成为一种艺术创作的方

式，这应该说也是一项不可忽略的贡献——从现代工艺图案设计中，拼贴

也不失为一种有趣的艺术形式。