风骨傲然：宋代诗词中的海棠意象及其审美建构研究.docxVIP

风骨傲然：宋代诗词中的海棠意象及其审美建构研究

摘要：宋代迎来了海棠诗词创作的高潮，对海棠的刻画逐渐由“形”到“神”，从外形花色的描摹转向内涵品格的挖掘，塑造了海棠孤高、坚韧、忠诚的审美品格，形成海棠既妖娆娇媚又风骨铮铮的审美特质，进一步升华化了海棠意象的审美境界。

关键词：海棠花风骨审美品格宋代诗词

海棠从中晚唐开始逐渐成为诗人笔下吟咏的对象，北宋时期迎来了海棠诗词创作的繁荣，对海棠的刻画逐渐由“形”到“神”，从外形花色的描摹转向对其内涵品格的挖掘。宋人赏花注重“花德”“花品”，如同人有人格一样，“人们欣赏花卉，不是欣赏花的自然美，而是欣赏花的人文美、性格美，观赏花卉的过程成为主体道德观念寻求客体再现的过程”①。宋人对花的审美观照，除了花姿花色外，更注重欣赏与品味花中所蕴含的人格寓意和精神力量。

所谓风骨，始于汉魏时的人物品评，在文学领域指刚健之美，风是风度、气质，骨是内心坚定不移的力量。海棠没有梅花香远，不比兰花幽雅，为何能获得人们的倾心与痴情？海棠迎风峭立，花开时满枝尽是粉艳美丽的娇小花朵，但它艳丽的外表下并不是一副羸弱的身躯，相比于其他观赏性植物，海棠不仅无惧阳光直晒，并且具有较强的耐风寒能力。宋人对海棠的喜爱，不仅是因为海棠的明媚动人、楚楚有致，更在于海棠绰约风姿中飘然而立的高洁品质和刚傲风骨。宋代诗词塑造了海棠孤高、坚韧、忠诚的审美品格，形成海棠既妖娆娇媚却又风骨铮铮的审美特质，进一步升华了海棠意象的审美境界。

一、只有名花苦独幽：空谷海棠的孤高之美

中国人历来重视道德内涵，常以美好的事物比喻高尚的情操，从屈原的“香草美人”开始，花草就被赋予了深厚的审美内涵，也寄寓了无数文人骚客的独特情操。“以花比德”，即以花草比喻高尚德行的创作方式自古有之，如以兰为佩的屈原、以梅为妻的林逋、独爱菊的陶渊明、以莲自喻的周敦颐……海棠因其姿色婀娜而往往被视为柔弱娇嫩之花，诗词创作多描摹其花茂的妩媚妖娆。对海棠审美品格的生发在唐代初露端倪，宋人在花卉审美中更注意观物返性和涵养德性，宋代海棠诗词开始关注对海棠品格意蕴的深入探讨，直到苏轼笔下的海棠以高洁孤傲的形象呈现，彻底改变了人们对海棠娇柔无力的审美认识，开启了咏赞海棠的先河。

海棠古来以蜀地为盛，苏轼为四川眉州人，生长于“海棠香国”的他，早年没有一首诗吟及海棠，直到四十五岁贬谪湖北黄州，才写出了第一首咏海棠诗。元丰二年（1079），东坡因写诗讽刺新法，被弹劾下狱，后贬任黄州

（今湖北黄冈）团练副使，他漫步所居住的定惠院附近的小山上时，偶然发现了一株夹杂在杂花草莽间独放的海棠，尽管花色繁茂，但当地人无人了解其华贵，更无人欣赏。苏轼对这株海棠甚为喜爱，每年海棠盛开时，都要置酒赏花，来到黄州的第二年，他写下自谓“吾平生最得意诗”，深情地歌咏海棠：

江城地瘴蕃草木，只有名花苦幽独。嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。也知造物有深意，故遣佳人在空谷。自然富贵出天姿，不待金盘荐华屋。（苏轼《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，土人不知贵也》）

作为“花中神仙”（贾耽《百花谱》）、“花中至尊”（王禹偁的《商山海棠》）的海棠，并没有因为流落在山野草莽而自艾自怜、自怨自弃，就算在瘴气蒸郁的恶劣环境中，海棠却仍然“嫣然一笑竹篱间”，自信而优雅地微笑着，并不以境遇的荣辱而改变清洁高雅的姿态。诗中引用了杜甫“绝代有佳人，幽居在空谷”（《佳人》）的诗意，“也知造物有深意，故遣佳人在空谷”，将海棠比为空谷中的佳人，这样天姿美好的海棠却被造物主安排在“空谷”，不过海棠的美是不能掩却的，“竹篱间”的“嫣然一笑”，风姿高秀，不改其度。当粗俗的草木桃李漫山生荣时，只有

海棠苦于“幽独”，执着于“幽独”，遍山热闹的桃李反而显得有些相形见绌了，以桃李反衬海棠，更突出海棠的不同凡俗、孤标傲世。

苏轼用拟人化的手法，将海棠比作天生丽质、高贵清淑的空谷佳人，极力刻画海棠幽独、清雅的形象，海棠幽独高洁的个性不仅与其美丽的“天姿”有关，更因其所生长的恶劣环境，突显出雅致孤高、独拔流俗的审美品格。诗人识花爱花，为他人不识名花而惋惜，为名花流落山野而愤然，海棠佳人在僻陋的江城独自花开花落，其幽独寂寞、不为世人所赏的遭际，与诗人被人谗害、历经九死一生后流落黄州的经历何其相似！诗人将自己的怀才不遇之感与空谷海棠“天涯流落俱可念”的境遇融合，表达自己就算是被放逐寂寞山野，也要坚守自己的美好节操，保持卓然不群人格的人生选择。

盛放在山野中的海棠花，不屑与那些俗世中的花争艳，它的存在从来不是为了取悦别人，而是要表现出自己的风度。后来，苏轼迁居临皋亭，也把这株海棠移栽了过去，海棠是诗人欣赏的对象，更是诗人惺惺相惜的心灵寄托：

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。（苏轼《海棠》）

苏轼白天领略风中摇