第五单元欢乐与共听赏G大调弦乐小夜曲（第一乐章）教学设计-苏少版（五线谱）音乐七年级上册.docxVIP

《第五单元欢乐与共：听赏G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》教案

学科

初中音乐

年级册别

七年级上册

共1课时

教材

苏少版（五线谱）（2024）

授课类型

新授课

第1课时

教材分析

教材分析

本课选自苏少版初中音乐七年级上册第五单元“欢乐与共”，旨在通过聆听莫扎特《G大调弦乐小夜曲》第一乐章，引导学生感受古典主义音乐的优雅风格与结构之美。该作品旋律流畅、节奏明快，是西方室内乐的经典范例，具有鲜明的主调音乐特征和清晰的主题对比。作为音乐欣赏的核心内容，它不仅承载着丰富的审美价值，还为学生理解“复三部曲式”“主题发展”等音乐结构概念提供真实范本。同时，其欢快愉悦的情绪有助于激发学生的音乐兴趣，培养良好的音乐感知力与审美判断力。

学情分析

七年级学生正处于青春期初期，对音乐有较强的感性认知，喜欢流行音乐与节奏感强的作品，但对古典音乐的结构、形式及表现手法缺乏系统了解。部分学生虽接触过钢琴或弦乐演奏，但对交响乐队编制、乐器音色辨别能力较弱。他们具备一定的合作意识和表达欲望，但在专注倾听、理性分析音乐要素方面仍需引导。因此，教学中应以情境化、故事化方式降低理解门槛，借助多感官体验强化记忆，通过任务驱动促进深度参与，突破“听不懂”“没兴趣”的学习障碍，实现从“被动听”到“主动品”的转变。

课时教学目标

审美感知

1.能准确辨识G大调弦乐小夜曲第一乐章中的主要旋律片段，并说出其情绪特征——轻快、明朗、富有舞蹈性。

2.能在聆听中识别弦乐四重奏的基本组成（第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴），并初步感知不同乐器的音色差异。

艺术表现

1.能跟随音乐节奏进行简单的身体律动（如拍手、踏步、点头），并在教师引导下用肢体语言表达音乐的强弱变化与段落转换。

2.能以小组为单位，尝试用打击乐器（如铃鼓、沙锤）配合主旋律片段进行即兴伴奏，增强对音乐节拍与结构的感受力。

创意实践

1.能围绕“快乐的一天”这一主题，设计一段简短的配乐动作表演，融合音乐情绪与生活场景，展现“欢乐与共”的情感内涵。

2.能在教师启发下，尝试将原曲中的某个主题旋律改编成另一种节奏型（如慢板或切分节奏），体验音乐创作的乐趣。

文化理解

1.能简述莫扎特生平及其在古典音乐史上的地位，理解“小夜曲”作为一种社交性音乐体裁的文化背景。

2.能结合历史情境，体会18世纪欧洲贵族生活中音乐作为社交媒介的功能，理解音乐如何连接人与人之间的情感。

教学重点、难点

重点

1.准确识别G大调弦乐小夜曲第一乐章的主旋律与副旋律，理解其重复、对比、发展等音乐手法。

2.感受音乐中由明快节奏与明亮音色共同营造出的“欢乐共舞”氛围，建立对古典音乐审美的初步认同。

难点

1.在无歌词辅助的情况下，区分乐段之间的结构关系（呈示部—展开部—再现部），尤其是展开部中动机的变奏与转调处理。

2.引导学生从“听热闹”转向“听门道”，学会关注旋律走向、节奏型重复、力度变化等细节，提升音乐分析能力。

教学方法与准备

教学方法

情境探究法、合作探究法、讲授法、议题式教学法

教具准备

多媒体课件、音频文件、乐器模型、节奏卡片、任务单、投影设备

教学环节

教师活动

学生活动

情境导入，开启音乐之旅

一、故事启航：一封来自18世纪维也纳的邀请函

（一）、缓缓朗读：

亲爱的朋友们：

今夜，月光如银，花园静谧。我诚挚邀请你们参加一场非正式的音乐聚会——一群年轻的音乐家将在我的宅邸前厅，为彼此带来轻松愉快的小夜曲。没有舞台，没有掌声，只有琴声流淌于夜风之中，像星光洒落在湖面。你们愿意加入这场跨越时空的欢聚吗？

1.教师手持“邀请函”道具，以低沉而富有感染力的声音讲述，营造神秘、温馨的氛围。

2.提问引导：“如果这封信是寄给你的，你会带什么去参加这场音乐会？”

3.鼓励学生自由发言，如“吉他”“小提琴”“蛋糕”“朋友”等，顺势引出“音乐是连接人心的桥梁”。

4.展示莫扎特画像与简介：“这位伟大的作曲家，正是当年在维也纳街头巷尾留下无数‘小夜曲’的天才。”

5.揭示课题：“今天，我们将穿越回那个夜晚，一起聆听一首流传至今的‘小夜曲’——《G大调弦乐小夜曲》第一乐章。”

6.播放全曲前奏30秒，让学生闭眼聆听，感受“弦乐合奏的温柔开场”。

7.询问：“你听到了什么？心情如何？有没有想象出画面？”

8.小结：“这首曲子，就是那场夜宴中最动人的声音。”

二、角色扮演：我是维也纳的音乐家

（一）、分组活动：组建“四位音乐家团队”

1.将班级分为4个小组，每组代表一支弦乐四重奏乐团。

2.每组分配一个角色：第一小提琴（主旋律）、第二小提琴（和声支撑）、中提琴（中间层次）、大提琴（低音基础）。

3.教师发放“角色卡”（含乐器名称、音域特点、职责说明），帮助学生理解各自在乐队中的作用。

4.每组派一名