第二单元第2课《花鸟为伴》教学设计人美版初中美术八年级上册.docxVIP

教学设计

教学课题

第二单元第2课《花鸟为伴》

教学背景分析

《花鸟为伴》是人美版八年级上册“中国传统美术”单元的核心内容，兼具“花鸟画技法审美性”“文化寓意解读性”与“传统传承性”，是对前序“传统山水画”知识的补充与拓展——既衔接了“传统美术的形式美分析”“文化背景关联”的基础能力，又聚焦“花鸟画核心技法识别”“文化寓意感知”“‘花鸟文化’价值观解读”的进阶目标，同时为后续“花鸟画临摹、创作”铺垫“技法认知”“寓意联想”的思维基础。教材以“工笔花鸟画（如黄筌《写生珍禽图》局部）”与“写意花鸟画（如齐白石《墨虾》《牵牛花》）”为核心案例，通过“技法（勾勒、晕染、没骨）、造型（写实/写意）、色彩（浓艳/淡雅）”三个维度的解析，引导学生理解“中国传统花鸟画如何通过‘花、鸟、虫、鱼’的组合，传递‘热爱自然、托物言志’的文化价值观”；在教材体系中，本课不仅是花鸟画赏析的载体，更是“美育与中华优秀传统文化教育融合”的关键纽带，帮助学生在赏析中“认识传统花鸟画的独特魅力，理解中华‘花鸟文化’的精神内涵”，树立“文化自信与传统传承意识”。

教学目标

学生能准确认知传统花鸟画的核心知识与技法：了解“传统花鸟画分为工笔（写实、细腻）、写意（简练、传神）”两大类型，能说出“勾勒（用线条画轮廓，工笔常用细线条，写意常用粗线条）、晕染（用淡彩层层渲染，工笔常用浓艳色彩晕染，写意常用淡雅色彩）、没骨（不用线条勾勒，直接用色彩点染）”等核心技法的特点；能识别“梅兰竹菊（四君子）、松竹梅（岁寒三友）”等常见题材及其象征意义（如梅象征坚韧、竹象征气节）；能列举12幅花鸟画代表作（如《写生珍禽图》《墨虾》）及其画家，准确率达70%以上。

掌握传统花鸟画的基础赏析方法：①技法识别：能通过“线条、色彩、笔触”判断花鸟画的类型（如“线条细腻、色彩浓艳、写实→工笔；线条简练、色彩淡雅、写意→写意”）；②形象分析：能运用“造型、构图”分析作品的视觉效果（如“《写生珍禽图》造型写实，细节丰富，体现工笔的精致；《墨虾》造型简练，笔触灵动，体现写意的传神”）；③寓意联想：能结合“题材、技法”联想背后的文化寓意（如“画面中‘竹子’→传递气节；‘荷花’→传递高洁；写意的‘墨虾’→传递生机与趣味”）。

重难点

理解花鸟画“技法—形象—寓意”的关联：重点引导学生“从技法看形象，从形象悟寓意”，避免“技法与寓意脱节”——如分析《墨虾》：技法（写意没骨、淡墨点染、简练笔触）→形象（虾的造型灵动，动态逼真，无过多细节）→寓意（传递齐白石对生活的热爱，体现“万物有灵”的生机与趣味）；分析“工笔梅花”：技法（细腻勾勒、淡红晕染、写实造型）→形象（梅花花瓣清晰，花蕊可见，形态逼真）→寓意（传递“凌寒独自开”的坚韧品格）。结合“花鸟诗词”（如“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”对应菊花的坚韧），让“寓意”更具象，帮助学生理解“技法选择服务于形象塑造，形象塑造服务于寓意表达”。

尝试用简单技法临摹花鸟画局部：重点选择“难度低、特征明显”的技法（如工笔勾勒花瓣、写意没骨点染梅花），降低临摹门槛——如工笔临摹：提供“荷花花瓣轮廓线稿”“细毛笔、淡粉红颜料”，指导学生“用细线条沿轮廓线勾勒，再用淡粉红颜料从花瓣边缘向中心晕染，体现色彩过渡”；写意临摹：提供“空白画纸”“毛笔、淡墨”，指导学生“用侧锋蘸淡墨，直接点染梅花花瓣（先点中心，再点边缘，形成自然浓淡），不用勾勒轮廓，体现没骨法的简练”。通过“教师示范—学生临摹—小组互评”的流程，确保学生能掌握核心技法，避免“临摹与传统技法脱节”。

教学活动设计

教学过程

时长

老师活动

学生活动

设计意图

一、情境导入：唤醒花鸟文化认知

8分钟

1.多感官体验：播放古琴曲《梅花三弄》，同步展示“生活中的梅兰竹菊”实景图与“传统花鸟画中的梅兰竹菊”作品（如郑板桥《墨竹图》、王冕《墨梅图》），提问：“实景中的花鸟与画中的花鸟给你的感受有什么不同？画中的花鸟可能想传递什么？”；2.文化引入：“古人常通过画花鸟表达情感与品格，比如画竹象征气节，今天我们走进《花鸟为伴》，解锁花鸟画的‘技法密码’与‘寓意之美’”；3.明确目标：“通过‘赏名作、学技法、练临摹、悟寓意’，掌握花鸟画赏析方法，感受中华花鸟文化魅力”。

1.闭眼聆听音乐、对比观看图片，分享“实景中的梅花很美，画中的梅花更有风骨，像在传递坚强”；2.倾听文化介绍，记录“画竹象征气节、花鸟画传情感”等关键词，带着“如何解锁技法与寓意”的疑问投入学习；3.明确学习目标，清晰“感知—实践—感悟”的流程。

多感官体