高一音乐鉴赏教案第七节丝竹相和.docxVIP

一、教学理念与目标

（一）教学理念

本节课程旨在引导学生走进中国传统器乐的精妙世界，以“丝竹乐”这一富有代表性的乐种为切入点，感受中国传统音乐独特的审美情趣与文化内涵。通过聆听、辨识、体验与探讨，培养学生对民族音乐的兴趣，提升其音乐鉴赏能力与文化认同感，理解“丝竹相和”所蕴含的和谐共生之美。

（二）教学目标

1.知识与技能：

*了解“丝竹”的概念，初步辨识常见丝竹乐器（如二胡、琵琶、扬琴、笛子、箫、笙等）的音色与外形特征。

*初步掌握江南丝竹等代表性丝竹乐种的主要特点（如乐队组合、演奏风格、代表曲目等）。

*学习从旋律、节奏、音色、结构等方面赏析丝竹音乐作品。

2.过程与方法：

*通过对比聆听、小组讨论、乐器模仿等多种方式，引导学生主动参与音乐体验。

*引导学生运用已学的音乐要素知识分析丝竹乐作品，鼓励个性化解读。

*尝试简单的节奏模仿或体态律动，感受丝竹乐的韵律感。

3.情感态度与价值观：

*感受丝竹音乐的典雅、细腻、清新的艺术风格，体会其中蕴含的中国传统文化韵味。

*培养对中国传统音乐文化的热爱与尊重，增强民族自豪感。

*理解“和”的文化理念在丝竹乐合奏中的体现。

二、教学重点与难点

（一）教学重点

1.理解“丝竹”的含义及常见丝竹乐器的音色特点。

2.赏析江南丝竹的代表作品，把握其音乐风格与文化意蕴。

（二）教学难点

1.如何引导学生准确感受并描述丝竹乐器独特的音色与表现力。

2.理解丝竹乐中乐器间“默契配合、相互映衬”的“相和”之妙，以及这种“和”所体现的中国传统哲学思想。

三、教学准备

1.教师准备：多媒体教学设备、音响、精选的丝竹乐音频/视频资料（如《茉莉花》、《行街》、《三六》、《春江花月夜》片段等）、常见丝竹乐器图片或实物（若条件允许）、板书设计。

2.学生准备：预习相关中国传统乐器知识，带着对“丝竹”的初步好奇进入课堂。

四、教学过程

（一）导入：丝竹雅韵，源远流长（约5分钟）

1.情境创设：

*播放一段悠扬的丝竹乐片段（如《茉莉花》的丝竹合奏版），引导学生闭目聆听，提问：“这段音乐给你带来怎样的感受？你能听出其中有哪些乐器在演奏吗？”

*学生自由发言，教师适时引导，引出“丝竹”这一概念。

2.揭示课题：

*板书课题：“第七节丝竹相和”。

*提问：“何为‘丝’？何为‘竹’？‘相和’又作何解？”引导学生从字面意思推测，并结合音乐片段的聆听感受，初步理解“丝竹相和”指的是弦乐器与管乐器相互配合、共同演奏的音乐形式，蕴含和谐之意。

（二）新课展开：丝竹之辨，音色初识（约15分钟）

1.“丝”与“竹”的奥秘：

*“丝”类乐器：教师展示二胡、琵琶、扬琴、古筝等乐器图片或实物（若有条件），简要介绍其基本构造（如弦数、演奏方式），并分别播放其代表性音色片段。引导学生聆听并描述：二胡的柔美抒情、琵琶的清脆明亮或颗粒饱满、扬琴的清脆悦耳、古筝的行云流水。

*“竹”类乐器：同样展示笛子、箫、笙、唢呐（可简要提及，区分其在丝竹乐中与其他场合的运用）等乐器图片或实物，介绍其基本构造（如有无簧片、吹孔位置），播放代表性音色片段。引导学生聆听并描述：笛子的高亢明亮、箫的低沉悠远、笙的圆润和谐。

*互动辨识：播放几种乐器的混合音色片段，让学生尝试辨别其中包含的“丝”与“竹”乐器。

2.丝竹乐队的组合：

*简要介绍丝竹乐乐队规模通常不大，乐器组合灵活多样，以小型合奏为主。强调其“小而精”、“雅而趣”的特点。

*展示典型的江南丝竹乐队组合图片，让学生对乐器的搭配有直观认识。

（三）深度赏析：江南丝竹，韵味悠长（约20分钟）

1.乐种简介：

*介绍江南丝竹是中国丝竹乐中最具代表性的乐种之一，流行于江苏、浙江一带，风格清新秀丽、明快活泼，富有生活气息与江南水乡特色。

*提及江南丝竹的“八大名曲”，如《行街》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》等。

2.作品赏析——《行街》：

*初听感知：播放《行街》片段，提问：“这首乐曲给你的整体感受是怎样的？节奏有何特点？情绪如何？”（引导学生说出：欢快、活泼、热闹、节奏感强等）

*分段细听与讨论：

*聆听开头部分：感受引子之后，各乐器如何依次进入，以及主旋律的呈现方式。

*聆听中段：关注乐器间的对话、模仿，体会“你繁我简、你高我低”的“相和”之趣。引导学生注意旋律的流畅性和节奏的跳跃感。

*聆听尾声：感受乐曲如何在热烈的气氛中结束。

*音乐要素分析：

*旋律：婉转曲折，富有歌唱性。

*节奏：明快活泼，常运用切分、连音等手法，富有律动感。

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