船歌音乐特点分析与艺术表现.pdfVIP

THEWORLDOFMUSIC

聆听肖邦《船歌》

——浅析《船歌》的音乐特点

南京李佳

弗雷德克里·肖邦1810年生于波兰华沙近邻的幅图景。肖邦曾计划去阳光明媚的意大利旅游，但最

热左瓦沃拉。父亲是法国人，母亲为波兰人。肖邦终未能成行，也许是这个缘故，对意大利的思念在肖

于9岁举行他首次公开的钢琴演奏会，16岁进入华邦的这部作品中展露无遗，当然，我们不应该把他的

沙音乐学院，师从约瑟夫埃尔斯纳学习作曲。1831船歌当作他唯一特别显露了意大利影响的作品。“歌唱

年他移居巴黎，在这个当时欧洲最活跃的文化艺术性、旋律的优雅和灵活——这就是肖邦意大利情结的

中心，他结识了大批艺术家，其中包括文学家雨果、基本特点。”这些特点在作曲家早期作品中就可以找到，

大仲马、海涅，音乐家李斯特、柏辽兹、门德尔松、它们已经牢牢地植根于他的创作中了。

舒曼，画家德拉克洛瓦以及波兰诗人密支凯维茨《船歌》篇幅不大，结构简单，是三段曲式，虽

等，因而当时最进步的艺术思想对肖邦产生了重要然这种体裁在浪漫派作品中很普遍，如门德尔松的

影响。1837年，肖邦与法国女作家乔治桑开始了长《威尼斯船歌》，但是肖邦的船歌与门德尔松的小型

达8年的爱情生活，同时这一时期也是肖邦创作的《无词歌》比起来，却大大地超出了这种体裁的范围，

鼎盛时期。1840年起，肖邦进入了创作上的晚期，肖邦这首《船歌》的艺术特点是随想式的、任意的，

这一时期的大多数作品中，流露出的是他对祖国的即使是最小的细节也是非常迷人而富于特性的，动人

思念之情、英雄性的激情以及感情破裂后的孤独之的旋律和丰富多彩的和声织成了肖邦自己幻想般的形

情，而1847年创作的船歌Op.60则是肖邦通过比较式。肖邦改变了以往船歌的6/8节拍，而用了12/8节

稀少的素材，创作的充满想象力深度的一部美丽作拍的节奏框架，在第一和第七拍上有较强的重音，并

品。在第四和第十拍上有一个次强的重音。

《船歌》这一曲名所引起的联想构成了船歌的一令人意外的是其开始的三小节引子，（见谱例1）