京剧戏曲教学教案设计范本.docxVIP

京剧戏曲教学教案设计范本

引言

京剧，作为中国戏曲艺术的集大成者，蕴含着深厚的文化底蕴与独特的美学价值。本教案旨在为京剧教学提供一个系统性、可操作性的框架，引导学习者从基础认知入手，逐步领略京剧艺术的魅力，掌握初步的表演技能与理论知识。本设计注重理论与实践相结合，传统与创新相融合，以期激发学习者的兴趣，培养其对中华优秀传统文化的认同感与传承意识。

---

一、课程基本信息

*课程名称：京剧艺术入门与实践

*授课对象：（可根据实际情况填写，如：中小学学生、戏曲爱好者、大学生选修课等）

*授课时长：（例如：共X课时，每课时45分钟）

*授课教师：（教师姓名/职称）

*课程类型：艺术素养课/兴趣拓展课/专业基础课

---

二、教学目标

（一）知识与技能

1.了解京剧的起源、发展简史及主要流派。

2.掌握京剧的四大基本功“唱、念、做、打”的基本概念与表现形式。

3.初步认识京剧的主要行当（生、旦、净、丑）及其表演特点，并能辨别典型角色。

4.学习京剧的基本发声方法、常用念白技巧及简单的身段动作。

5.能够学唱1-2段经典京剧唱段（或片段），并模仿简单的角色亮相与台步。

（二）过程与方法

1.通过观看经典剧目片段、教师示范、小组讨论等方式，引导学生主动感知京剧艺术的魅力。

2.采用“讲解-示范-模仿-纠错-巩固”的教学模式，使学生在实践中掌握基本技能。

3.鼓励学生参与角色扮演、片段排演等活动，体验京剧表演的乐趣，培养合作与表达能力。

4.引导学生运用比较、分析、归纳的方法，加深对京剧艺术特征的理解。

（三）情感态度与价值观

1.感受京剧艺术的博大精深，培养对中华优秀传统文化的热爱与尊重。

2.体会京剧所蕴含的道德伦理与人文精神，提升审美情趣与文化素养。

3.激发学生对京剧艺术的好奇心与探索欲，树立文化自信。

4.培养学生的专注力、表现力与团队协作精神。

---

三、教学重难点

（一）教学重点

1.京剧四大行当的识别与主要特点。

2.“唱”、“念”的基础技巧与“做”功中的基本身段（如亮相、台步）。

3.经典唱段的学唱与情感表达。

（二）教学难点

1.京剧唱腔的韵味把握与发声方法的正确运用。

2.身段动作的协调性、规范性与节奏感。

3.对京剧艺术中所蕴含的文化内涵与美学精神的理解。

---

四、教学准备

（一）教师准备

1.教材与资料：京剧基础知识讲义、经典唱段曲谱、行当角色图片及文字介绍。

2.多媒体资源：精选京剧剧目片段（如《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》、《铡美案》、《三岔口》等）、名家演唱音频、京剧音乐伴奏、行当介绍PPT课件。

3.教具：京胡（或其他伴奏乐器，条件允许时）、简单的京剧服饰（如髯口、水袖、翎子、帽子等实物或模型）、脸谱绘画工具（可选）、锣鼓经节奏音频。

4.场地布置：确保有足够的活动空间，可根据需要安排座椅与表演区域。

（二）学生准备

1.笔记本、笔。

2.（可选）宽松舒适的衣物，便于活动。

3.对京剧艺术抱有好奇心与学习热情。

---

五、教学过程

（第一课时示例：京剧概览与行当初识）

（一）导入新课（约5-7分钟）

*方式一（情境创设）：播放一段节奏鲜明、视觉冲击力强的京剧武打片段或经典唱腔（如《打虎上山》选段），提问学生：“同学们，刚才这段表演给你们留下了怎样的印象？你们知道这是什么艺术形式吗？”引导学生自由发言，引出“京剧”主题。

*方式二（问题导入）：“大家知道我们中国的‘国粹’有哪些吗？”（引导学生回答）“其中，有一门集音乐、舞蹈、文学、美术于一体的综合艺术，被誉为‘东方歌剧’，它就是——京剧。今天，我们就一同走进京剧的世界，探索它的奥秘。”

（二）新课讲授（约25-30分钟）

1.京剧的起源与发展：

*简述：京剧形成于清代中期，融合了徽剧、汉剧等地方戏曲的精华，在北京逐渐成熟。

*强调其“国粹”地位及在国内外的影响。（可配合图片或简短纪录片片段）

2.京剧的四大基本功——“唱、念、做、打”：

*唱：指歌唱，是京剧塑造人物的重要手段。强调其旋律性与情感表达。（可播放一段经典唱段，如《贵妃醉酒》“海岛冰轮初转腾”）

*念：指念白，不同于生活语言，有节奏感和音乐性，分为“韵白”和“京白”。（教师可示范一两句，如诸葛亮的韵白或小花旦的京白）

*做：指身段、表情、舞蹈等表演动作。强调其程式化和写意性。（教师可示范简单的“云手”、“亮相”）

*打：指武打动作，包括翻、扑、跌、滚等，具有舞蹈化、艺术化的特点。（可播放《三岔口》等武戏片段）

*小结：“唱念做