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莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋

——中国绘画欣赏

第一节中国绘画的发展沿革

任何一种艺术形式都有源头可以追溯，其源头如涓涓溪水，在历史长河的流转中，交汇处变迁，终成今天之面目，中国绘画也经历着这样的过程。如想更好地欣赏中国绘画，把握理解中国绘画之精神属性和审美价值，就需要对其发展沿革有较好的了解。

一、《人面鱼纹彩陶盆》

早在石器时代，在中国大地上就有绘画形式的出现，如岩画、彩陶纹饰等，它们是现代中国画的萌芽。《人面鱼纹彩陶盆》是西安半坡出土的新石器时代陶器，内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人面为圆形，头顶上有高耸的三角形，嘴旁分置两个变形鱼纹，大鱼的鱼身以斜方格为鳞，鱼头与人嘴外廊重合，配上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出制作者丰富的想象力。整体图案显得古拙、简洁而又奇幻、怪异，富有律动感，充满了生气。至于图案含义，有为巫术活动、生殖崇拜和氏族图腾等多种解释。

《人面鱼纹彩陶盆》

二、《人物御龙帛画》

这是1973年清理湖南长沙子弹库楚墓遗址时发现的又一幅战国帛画。画面正中描绘一高冠蓄须男子，侧身直立，腰佩长剑，衣衫飘动，精神抖擞地手执缰绳驾驭着一条巨龙；龙形似舟，昂首向前，龙尾部站着一只白鹭；龙的身下有鲤鱼。人物头顶正中画有舆盖，三条飘带随风拂动。画中男子为墓主人。作品主题是表现“升天”，由墓主人驾驭飞龙升天。画中人、龙和鱼都向左行进，与向右飘动的人物衣衫、手执的缰绳以及舆盖上的三条飘带，构成画面上极强的动感，很好地表达出人物乘龙迎风挺进的意境，希望墓主人的灵魂快速进入天国。墓主人的侧面肖像，更具写实特征，这很容易使人想起当时屈原的诗句：“带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。”

《人物御龙帛画》

三、《马王堆汉墓帛画》

《马王堆汉墓帛画》出土于湖南省长沙市马王堆汉墓，创作时间为西汉，是迄今发现的汉代最早的独幅绘画作品。自上而下分段描绘了天上、人间和地下的景象。描绘出许多代表祥瑞的龙、虎、鹿、凤和仙人图案。上段顶端正中有一人首蛇身像，鹤立其左右，可能是大神烛龙；画的右上部有内立金乌的太阳，它的下方是翼龙、扶桑和8个较小的红圆点，与古代十日神话接近；相对的左上部描绘了一女子飞翔仰身擎托一弯新月，月牙拱围着蟾蜍与玉兔，其下有翼龙与云气，体现三界神物对墓主人的眷顾，应是墓主人魂归幽冥，平稳通往阴间的场景；首蛇身像下方有骑兽怪物与悬铎，铎下并立对称的门状物，两豹攀腾其上，两人拱手对坐，描绘的天门之景。中段的华盖与翼鸟之下，是一位拄杖缓行的老妇人侧面像，其前有两人跪迎，后有3个侍女随从，可能是墓主人。下段有两条穿璧相环的长龙，玉璧上下有对称的豹与人首鸟身像，玉璧系着张扬的帷幔和大块玉璜；玉璜之下是摆着鼎、壶和成叠耳杯的场面，两侧共有7人伫立，是为祭祀墓主而设的供筵；这个场面由站在互绕的两条巨鲸上的裸身力士擎托着，长蛇、大龟、鸱、羊状怪兽分布周围。

《马王堆汉墓帛画》

四、《荆轲刺秦王》画像石

画像石，实际上是汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石，本质上汉画像石属于祭祀性丧葬艺术。山东嘉祥县武氏祠画像石是中国最大、保存最完整的汉画像石群。画像石的内容有神仙、历史人物、现实生活等，《荆轲刺秦王》即属于历史人物题材。画面选取荆轲负伤向秦王掷出匕首的瞬间表现，更容易揭示突出主题，营造出一种极为紧张的气氛。画面上惊恐万分的秦王和以死相拼的荆轲构成冲突的主体，慌乱的卫士和御医以及吓得瘫倒在地的秦舞阳，突出了荊轲英勇气概的无畏。画面沒有刻画出人物的面部表情，但夸張、动感十足的形体语言已使观众有了如目睹亲临般的现场感的逼真。

《荆轲刺秦王》画像石

五、顾恺之《洛神赋图》

《洛神赋图》是东晋画家顾恺之的作品，该图以三国魏文学家曹植的《洛神赋》为依据，将该作者对洛水之神宓妃的爱慕以及神人殊隔、不能交接的惆怅，转化成直观、形象的画面。作品将不同情节置于同一画卷，洛神和曹植在一个完整的画面的不同场景中反复出现，以山石、林木及河水等背景，将画面分隔成不同情节，使画面既分隔又相联接。全画想象丰富，人物生动传神，情感炽热纯洁，画面虚实疏密相间，使人感受到飘逸浪漫、诗意盎然的意境美，达到诗歌与绘画的相互交融统一。

顾恺之《洛神赋图》

六、展子虔《游春图》

《游春图》是隋朝画家展子虔的绘画作品。图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。

展子虔《游春图》

七、阎立本《步辇图》

《步辇图》是唐代画家阎立本的作品