国画菊花艺术启蒙.pptxVIP

国画菊花艺术启蒙日期:演讲人：XXX

菊花基础知识国画工具准备基础画法技巧色彩运用原则分步教学演示艺术欣赏延伸目录contents

01菊花基础知识

菊花形态特征辨识茎与分枝结构菊花茎部多分枝且基部木质化，质地坚韧，适合支撑繁茂的花序；分枝角度和疏密程度直接影响国画中枝干的构图层次感。01叶片形态细节单叶互生，多呈卵圆形，边缘具粗大锯齿或深裂，叶脉清晰；国画中常用“勾筋点叶”技法表现其纹理，需注意叶片的阴阳向背变化。花序构成特点头状花序由外围舌状花和中心筒状花组成，舌状花形态多样（平瓣、匙瓣等），筒状花常稀少；绘画时需区分花瓣的舒展方向与疏密关系。总苞与花梗特征花序基部总苞片多层，呈覆瓦状排列；花梗长短不一，国画中需通过线条虚实表现其柔韧性与空间感。020304

按花径分类大菊（花径超18厘米，如‘帅旗’）、中菊（9-18厘米，如‘墨荷’）、小菊（小于9厘米，如‘满天星’），不同尺寸适合表现不同的画面气势与精细度。按瓣型分类平瓣类（如‘十丈珠帘’）、匙瓣类（如‘金背大红’）、管瓣类（如‘绿牡丹’），瓣形差异直接影响国画中“勾花”的笔法选择与墨色晕染技巧。按花期分类夏菊（6-9月开花）、秋菊（10-11月）、寒菊（12-1月），创作时需结合季节特征搭配其他元素（如秋菊配红叶）。传统名品范例历史上名贵品种如‘玉壶春’（白色球形）、‘凤凰振羽’（红黄复色），其色彩过渡与形态特点是工笔重彩画的经典题材。常见菊花品种分类

菊花文化象征意义作为“寿客”，菊花与松石组合构成“延年图”，工笔画中常用金笺底或朱砂点蕊强化喜庆氛围。吉祥长寿的寓意民族精神的载体诗词意象的延伸自陶渊明“采菊东篱下”后，菊花成为文人画中“花中四君子”之一，常以水墨淡彩表现其超脱世俗的意境。南宋郑思肖画“露根菊”寄托亡国之痛，近代画家如齐白石则以菊花表达民族气节，需在题跋中深化主题。如李清照“人比黄花瘦”的意境可通过构图留白与瘦劲线条呈现，实现“诗画一体”的艺术效果。隐逸高洁的象征

02国画工具准备

毛笔材质与用途采用“五指执笔法”，拇指与食指捏住笔杆中部，中指辅助固定，无名指与小指自然抵住笔杆尾部。手腕悬空保持灵活，运笔时通过腕部发力控制线条粗细与力度。握笔姿势规范笔锋保养技巧新笔使用前需用温水浸泡至笔锋完全散开，用后及时洗净墨汁并悬挂晾干，避免笔锋变形或发霉。狼毫笔适合勾勒精细线条，羊毫笔吸墨性强适合渲染，兼毫笔兼具弹性与蓄墨性，适用于菊花花瓣的层次表现。选择时需观察笔锋是否聚拢、笔肚饱满度及掉毛情况。毛笔选择与握笔姿势

水墨颜料调配方法特殊效果处理通过“破墨法”在未干墨色上叠加不同浓度墨色，形成自然渗化效果；或用“积墨法”逐层叠加增强花瓣厚重感。色彩叠加技巧藤黄与赭石调和表现菊花花瓣基部，花青加淡墨渲染叶片暗部。注意颜料与水比例，避免过稠导致笔触滞涩或过淡失去覆盖力。墨色浓淡控制通过调节砚台中墨块研磨时间控制墨汁浓度，重墨用于勾勒菊花枝干，淡墨表现叶片阴阳向背。可分层调墨，先在调色盘分出深、中、浅三档墨色备用。

宣纸特性与使用要点生宣与熟宣区别生宣吸水性强，适合写意菊花的大胆泼墨；熟宣经过矾水处理不易渗墨，适用于工笔菊花的精细勾勒。初学建议选用半生熟宣纸平衡控制难度。晕染控制技巧根据纸张吸水性调整笔中水分，快速运笔避免局部积水。画花瓣时可采用“侧锋皴擦”技法，利用宣纸纹理增强立体感。纸张预处理方法大幅作品需提前将宣纸裱平，避免皱褶影响运笔。可通过喷壶轻微润湿纸张背面，使其平整贴合画板。

03基础画法技巧

花瓣勾勒运笔路径花瓣勾勒需灵活运用中锋表现线条力度，侧锋表现花瓣轻薄质感，通过提按顿挫控制笔锋转折，形成自然流畅的轮廓线。中锋用笔与侧锋转换菊花花瓣呈中心向外发散状，需从花芯处起笔，依次向外层扩展，注意疏密节奏与长短交错，避免机械对称。放射状结构布局近处花瓣用浓墨实线强调，远处花瓣以淡墨虚笔轻扫，通过墨色浓淡与笔触轻重营造空间层次感。虚实结合处理

枝叶穿插组合规律主枝与辅枝动态关系主枝需用苍劲有力的线条表现支撑感，辅枝以柔韧曲线呼应，遵循“三线交叉”原则（主线、辅线、破线），避免平行呆板。叶片分组与朝向叶片以“攒三聚五”方式分组，每组叶片需有正、侧、反不同角度，叶尖指向应随枝条走势变化，体现自然生长态势。墨色层次控制老叶用重墨干笔皴擦表现厚度，嫩叶以淡墨湿笔点染突出鲜嫩，叶脉根据叶片角度选择双钩或单线勾勒。

积墨法表现花蕊在未干的花心墨底上点染藤黄，利用水分自然渗化，或撒盐制造肌理，最后以钛白提亮部分蕊尖，增强视觉冲击力。破色法与撞粉结合留白与补笔技巧花心区域需预留空白，避免过度填涂，待底色干透后以焦墨补笔勾出蕊丝，强化细节精致度。用狼毫笔蘸浓墨，以“聚点成簇”方式点出花蕊基部，再以淡墨晕染外围，形成中心密实、边缘松动的立体效果。点染花心特殊技法

04色彩运用原则