诗歌鉴赏之用典.docxVIP

诗歌鉴赏之用典

诗歌，作为语言艺术的精髓，往往于方寸之间承载着千钧情感与深邃哲思。在诗人的工具箱中，“用典”无疑是一项极具分量的技艺。它如同一位穿梭时空的使者，将历史的回响、前人的智慧与当下的情致巧妙勾连，使得诗歌的意蕴更为丰厚，余味更为悠长。对于鉴赏者而言，破译这些“典故密码”，是深入理解诗歌内涵、与古人进行心灵对话的关键一步。

一、何为用典？

所谓用典，亦称“用事”，是指诗人在创作时，援引历史故事、神话传说、前人诗文、成语典故等，以表达自己的思想情感、增强作品的表现力和感染力的一种艺术手法。它并非简单的知识堆砌，而是诗人对历史文化遗产的创造性转化与创新性发展，是“古为今用”的智慧结晶。

用典的核心在于“借古喻今”、“托古言志”。诗人或因避直说之嫌，或因求含蓄之美，或因欲增厚意蕴，便会选取那些具有普遍意义或特定指向的典故，将自己的情志寄寓其中。因此，典故的运用，使得诗歌语言更显凝练，意境更显深远，情感表达也更为曲折动人。

二、用典的类型

用典的方式多种多样，角度不同，分类亦有别。常见的分类主要有以下几种：

（一）事典与语典

1.事典：指引用历史事件、神话传说、名人轶事等具体事迹。诗人通过对这些“事”的简述或化用，来隐喻自己的处境、抒发特定的情感或阐明某种道理。例如，提及“楚囚”，便会联想到家国沦丧、囚徒之悲；言及“垂钓渭滨”，则往往指向贤才待时或隐居避世之意。事典的运用，能使诗歌具有更强的故事性和画面感，引人联想。

2.语典：指引用前人的诗文名句、经典论述或成语俗语等现成的语言。诗人或直接引用，或化用其词句，或将其意境融入新作，以增强文采，或与前人隔空对话，或点明师承渊源。如李清照“东篱把酒黄昏后”中的“东篱”，便化用了陶渊明“采菊东篱下”的诗句，既点明了赏菊的场景，也暗合了陶氏超然物外的品格。

（二）明典与暗典（化用）

1.明典：又称“正用”，即典故的出处或所指之事较为明确，读者稍加思索或借助简单注释即可辨识。诗人往往直接点出人名、事件名或关键地名。这种用典方式，其意图相对显豁，便于读者理解。

2.暗典：又称“暗用”或“化用”，是指诗人不直接点明典故的出处，而是将典故的精神内核、关键情节或意境融入自己的诗句之中，使其与全诗浑然一体。这种用典方式更为含蓄，需要读者具备较深厚的文化积累和较强的联想能力才能领会。化用是暗典中一种高明的手法，它不是生搬硬套，而是对原典进行创造性的改造，赋予其新的生命力。例如，杜甫《登楼》中“可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟”，既用了刘禅（后主）的事典，也化用了诸葛亮好为《梁甫吟》的典故，含蓄表达了自己的忧国忧民之情和怀才不遇之慨。

三、用典的艺术效果

用典的恰当运用，能为诗歌增色不少，其艺术效果主要体现在以下几个方面：

1.意蕴的深化与拓展：一个精妙的典故，能在有限的诗句中融入广阔的历史背景和丰富的文化内涵。读者在理解典故的过程中，诗歌的意义空间得到极大拓展，情感的厚度也随之增加。诗人无需过多笔墨铺陈，便能以简驭繁，传递出复杂难言的情愫。

2.情感的共鸣与寄托：历史典故中蕴含的普遍人性经验（如悲欢离合、壮志难酬、家国情怀等），容易引发读者的共鸣。诗人将个人情感寄托于众人熟知的典故之中，能使抽象的情感变得具体可感，也更容易被理解和接受。

3.语言的精炼与典雅：典故本身是经过历史淘洗的文化精华，其语言高度凝练。化用典故能使诗歌语言更显精炼典雅，富有书卷气，避免了直白浅露之弊，增强了诗歌的艺术魅力。

四、如何鉴赏诗歌中的用典？

鉴赏诗歌中的用典，并非易事，需要鉴赏者具备一定的历史文化知识储备，并掌握一定的方法。

1.识别典故：这是鉴赏用典的第一步。要留意诗中那些看似平常却可能蕴含深意的词语、人名、地名、事件等。对于不熟悉的典故，要勤查工具书或相关注释，切勿望文生义。

2.探寻典源：了解典故的原始出处和本义。这有助于准确把握诗人用典的意图。同一典故在不同语境下，其含义可能会有所侧重甚至发生转变。

3.体味语境：将典故置于整首诗的具体语境中进行分析，思考诗人为何在此处用此典？这个典故与诗人所要表达的主旨、情感有何关联？是正用其意，还是反用其意（翻案法），或是取其某一侧面？

4.感悟效果：体会用典给诗歌带来的艺术效果，如是否增强了情感的浓度，是否拓展了意境的广度，是否使语言更为精炼，是否使表达更为含蓄等。

例如，当我们读到辛弃疾的“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”时，首先要识别出“廉颇”这一历史人物典故。其典源出自《史记·廉颇蔺相如列传》，讲述廉颇虽年老但仍希望为国效力的故事。结合辛弃疾所处的时代背景及其一生壮志难酬的经历，便不难理解他借此典故所抒发的，是自己虽已年迈却仍心系国事、渴望建功立业的豪情与苦闷。此典的运用，将诗人复杂的情感表达得含蓄而有力，极具感染力。

结语